江苏省语文唐诗宋词_唐诗宋词选读word_苏教版唐诗宋词选读教案全集

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苏教版唐诗宋词选读教案全集
“风神初震”的初唐诗
第一课时　总述
第二课时　诗歌鉴赏（一）
一、陈子昂《春夜别友人二首（其一）》
二、杜审言《和晋陵陆丞早春游望》
第三课时　诗歌鉴赏（二）
一、杨炯《从军行》
二、王勃《滕王阁》
第四课时　诗歌鉴赏（三）
――《春江花月夜》简案
声律风骨兼备的盛唐诗
山居秋暝
与诸子登岘山
燕歌行
梦游天姥吟留别
将进酒
沉郁顿挫的杜甫诗
兵车行
《旅夜抒怀》、《客至》
咏怀古迹（其三）
⑴背熟《咏怀古迹（其三）》
创新求变的中唐诗
诗国余辉中的晚唐诗
《九日齐山登高》
《长安晚秋》教案
《商山早行》教案
展苞初放的唐五代词
“格高韵远”的北宋词
东坡词专题教案
“极其工”、“极其变”的南宋词
龙腾虎掷的稼轩词专题教案
《水龙吟•登建康赏心亭》教案
《青玉案•元夕》教案

“风神初震”的初唐诗
学习目标：
    1、能够感悟初唐诗人对宇宙人生的思考。
    2、能初步体会初唐诗歌刚健而飞动的抒情风格。
    3、能撰写500字左右的鉴赏文章。
教学建议：
    在盛唐诗歌高潮到来之前，无论从形式和精神气质上来说，初唐诗都处于准备阶段。这一时期的诗歌虽然是以绮靡婉媚的诗风为主，但随着以“四”为代表的中下层文士的崛起，给诗歌注入了情思浓郁、气势壮大的气息。因此，这是一个诗歌发展缓慢但又孕育着高潮的时期。本专题选取了初唐具有代表性的诗歌五首，其中《春江花月夜》一篇是本专题的重点和难点。
    1、对《春夜别友人二首(其一)》一篇，教师应在引导学生揣摩具体词句的同时着重体会其于沉静之中见深挚情感的艺术境界。
    2、《滕王阁》在必修本中已经附在《滕王阁序》之后，可以学生自学为主，让学生将序文和诗歌进行对读。教师可以让学生先勾画出诗中表示时间和空间的词语，然后体会作者那种面对永恒的存在所发出的人世沧桑之感。
    3、《春江花月夜》曾被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。此诗的教学资源比较多，教师可以根据实际采取多种形式进行教学活动。此诗的难点是诗歌中所传达出来的对宇宙和人生的思考，学生理解起来有困难，因此教师在指导学生反复诵读的同时要将此问题讲深讲透，并且要进行正确引导。
    4、重点放在《春江花月夜》，诗歌的主要意象是什么？抒情主人公是谁？
    《滕王阁》在必修四出现过，可以先搁置，到讲晚唐诗时，设“登高”诗专题时对比鉴赏。

第一课时　总述
学习目标：
    1、了解唐诗发展的过程，对唐诗有一个总体感知。
    2、掌握初唐早期文风。
教学过程：
一、简述唐诗发展过程
1、看电视散文《唐之韵》之“千古唐诗”（第1集）（约20分钟）
2、简述唐诗发展过程
（1）可发资料《唐诗的发展》。
（2）也可让同学课前认真预习附录部分的《唐诗的历程》。
    二、初唐早期文风
    1、历史沿革
    秦→汉→三国→两晋→南北朝（南朝：宋、齐、梁、陈；北朝：北魏、东魏、西魏、北齐、北周）→隋→唐
    2、我们知道，南朝文风流行词采华美，音韵流转，后世称之为绮靡艳丽。如：
    （1）梁武帝萧衍的《子夜四时歌》（宫体诗）
    　　      江南莲花开，红光覆碧水。
    　　      色同心复同，藕异心无异。
    （2）徐陵的《长相思》
    长相思，望归难。传闻奉诏戍皋兰。龙城远，雁门寒，愁来瘦转剧，衣带自然宽。念君今不见，谁为抱腰看。
    3、在盛唐诗歌高潮到来之前，无论从形式和精神气质上来说，初唐诗都处于准备阶段。这一时期的诗歌虽然是以绮靡婉媚的诗风为主，但随着以“四杰”为代表的中下层文士的崛起，给诗歌注入了情思浓郁、气势壮大的气息。因此，这是一个诗歌发展缓慢但又孕育着高潮的时期。
    初唐四杰是初唐诗人王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王的合称，也称“王杨卢骆”。他们的诗歌还没有完全摆脱齐梁诗风的影响，但已经扩大了诗歌的题材内容，把诗歌从宫廷移到了市井，从台阁移到江山和塞漠，诗的风格也较清峻，对扭转初唐诗风起到了促进作用。到沈佺期、宋之问时，确定了律诗崭新的形式。
4、“风神初振”的初唐诗为诗的“盛唐”奠定的基础。
为什么说初唐诗是“风神初振”呢？我们下节课再一起探讨。
三、布置作业
1、认真预习“风神初振”的初唐诗（共5首）中的前四首。
2、请大家查阅有关作者资料。

第二课时　诗歌鉴赏（一）

教学目标：
    1、对《春夜别友人二首(其一)》一篇，教师应在引导学生揣摩具体词句的同时着重体会其于沉静之中见深挚情感的艺术境界。
    2、《和晋陵陆丞早春游望》一篇，虽然是一首和诗，但写得别有情致。诗人惊新而不快，赏心而不乐，感受新鲜而思绪凄清，景色优美而情调淡然，甚至于感伤，有满腹牢骚寄于言外。重点引导学生体会该诗在使用“虚”字上的妙处的同时，体悟诗人这种独特的情感。

教学过程：
    一、陈子昂《春夜别友人二首（其一）》
（一）由《登幽州台歌》导入：
前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。
1、参考《学习与评价》
2、这首诗塑造了一位具有悲剧性格的抒情主人公形象，表现出他的怀才不遇，他的不平，他的忧愤，他心底的波澜。（引出作者陈子昂的介绍。）
（二）作者简介
陈子昂（659－700），伯玉，梓州射洪（今属四川）人。少年任侠，24岁举进士，擢麟台正字，故世或称陈正字。迁右拾遗，故又称陈拾遗。屡上书言事，辞多直切，颇中世病，但罕为用。曾随武攸宜北征契丹，忤上降职。后解职回乡，为县令段简诬陷，下狱死。陈子昂所作诗论著作《修竹篇序》标举汉魏风骨，强调兴寄，反对六朝柔靡诗风，是唐代诗歌革新的先驱，对唐代诗歌及后代诗歌创作均有积极影响。所作诗歌以《感遇》三十八首《登幽州台歌》等为代表，作品指斥时弊，风骨高古，有汉魏风骨，是他的诗歌理论的最好体现。
（三）朗读《春夜别友人二首（其一）》
春夜别友人
陈子昂
银烛吐青烟， 金樽对绮筵。
离堂思琴瑟， 别路绕山川。
明月隐高树， 长河没晓天。
悠悠洛阳道， 此会在何年。

    （四）诗歌鉴赏
1、根据注释，初探诗意
2、找出诗中分别写“夜”、“别”、“时间”、“空间”的语句。
银烛――“夜”； 离堂――“别”。
3、这首诗表达了一种怎样的情感？
离情别意。
4、具体分析
这首律诗一开头便写别筵将尽，分手在即的撩人心绪和寂静状态。作者抓住这一时刻的心理状态作为诗意的起点，径直但却自然地进入感情的高潮，情怀颇为深挚。“银烛吐青烟”，着一“吐”字，使人想见离人相对无言，怅然无绪，目光只是凝视着银烛的青烟出神的神情。“金樽对绮筵”，用一“对”字，其意是面对华筵，除却频举金樽“劝君更尽一杯酒”的意绪而外，再也没有什么可以勉强相慰的话了。此中境界，于沉静之中更见别意的深沉。
颔联“离堂思琴瑟，别路绕山川”，“琴瑟”指朋友宴会之乐，源出《小雅•鹿鸣》“我有嘉宾，鼓瑟鼓琴”，是借用丝弦乐器演奏时音韵谐调来比拟情谊深厚的意思。“山川”表示道路遥远，与“琴瑟”作为对仗，相形之下，不由使人泛起内心的波澜：“离堂”把臂，伤“琴瑟”之分离；“别路”迢遥，恨“山川”之缭绕。这两句着意写出了离情的缠绵，令人感慨欷歔。
颈联“明月隐高树，长河没晓天”，承上文写把臂送行，从室内转到户外的所见。这时候，高高的树荫遮掩了西向低沉的明月；耿耿的长河淹没在破晓的曙光中。这里一个“隐”字，一个“没”字，表明时光催人离别，不为离人暂停须臾，难舍难分时刻终于到来了。
结尾两句写目送友人沿着这条悠悠无尽的洛阳古道踽踽而去，不由兴起不知何年何月再能相聚之感。末句着一“何”字，强调后会难期，流露了离人之间的隐隐哀愁。
这首诗中作者没有套用长吁短叹的哀伤语句，却在沉静之中见深挚的情愫。而要达到这样的境界，应不温不火。“火”则悲吟太过而感情浅露；“温”则缺乏蕴藉而情致不深。此诗写离情别绪意态从容而颇合体度，有如琵琶弦上的淙淙清音，气象至为雍雅，不作哀声而多幽深的情思。
5、探讨诗人是如何从空间与景物的描绘中写离情别意的？
诗人先写离别时的华筵(室内)的人和物，再写朋友告别时的环境(室外)，突出表现了朋友依依惜别之情。诗人是根据离别的时间顺序来安排空间和景色的转换的，景色随着空间而变化，情感跟随景色的变化而逐渐加深。可以用下表来显示：
空间：离堂华筵(室内)         别路山川(户外)       洛阳古道(遥想)
景色：银烛青烟               明月高树             悠悠远道
金樽绮筵               长河晓天
情感：相对无言               时光催人             悠悠离情
离情缠绵               难舍难分             此会何年

    （五）总结诗歌鉴赏的一般规律。
（六）陈子昂与徐陵诗的简单比较（“风神初振”总结）
附：徐陵的《长相思》
    长相思，望归难。传闻奉诏戍皋兰。龙城远，雁门寒，愁来瘦转剧，衣带自然宽。念君今不见，谁为抱腰看。
    1、徐诗有长吁短叹的哀伤语句，陈诗无。
    2、二诗写离情别绪，徐诗作哀声而无风骨，陈诗无哀声而多幽深的情思。
从中可以看出，此时的诗作已远离南朝时期的绮靡婉媚之风，已具风骨兴寄。这就叫“风神初振”！

　　二、杜审言《和晋陵陆丞早春游望》
（一）朗诵诗歌
和晋陵陆丞早春游望
杜审言
独有宦游人， 偏惊物候新。
云霞出海曙， 梅柳渡江春。
淑气催黄鸟， 晴光转绿蘋。
忽闻歌古调， 归思欲沾襟。

　　（二）作者简介
　　杜审言(约645？─708)，字必简，祖籍襄阳(今属湖北)，迁居河南巩县，是大诗人杜甫的祖父。高宗咸亨进士，曾任隰城尉、洛阳丞等小官，累官修文馆直学士。与李峤、崔融、苏味道齐名，称“文章四友”，是唐代“近体诗”的奠基人之一，作品多朴素自然。
（三）诗歌赏析
1、根据注释，初探诗意
①和（hè）：奉和，即别人先做了一首，自己也依韵作一首。晋陵，今江苏常州。陆丞，姓陆的县丞。县丞是县令的辅佐官。《早春原望》是陆丞原诗的题目。
②宦（huàn）游：离家到各地作官的人。这里指作者自己。
③偏：偏偏、特别。物候新：由四季景物的不同反映出季节的变化，这里指春天来临。
④曙：黎明。
⑤梅柳渡江春：意思是江南的梅柳先开，然后才把春天从江南带到江北。
⑥淑（shū）气：温暖的气候。催黄鸟：催动黄莺鸣叫。
⑦晴光：晴朗的春光。转绿萍：使萍草变绿。萍：一种水草。
⑧古调：这里指陆丞的诗。
⑨归思：回家的念头。襟：衣服的前襟。
2、请结合你对本诗的理解圈出表达诗人思想情感的关键词，并说说它的妙处。
“独有”、“偏惊”，生动地表现了诗人宦游江南的矛盾心情，只有远离家乡、宦游在外的游子才对异乡的新春节物气候感到既惊且怪。
3、具体分析
这是一首和诗。原唱是晋陵陆丞作的《早春游望》。晋陵即今江苏常州，唐代属江南东道毗陵郡。陆丞，作者的友人，不详其名，时在晋陵任县丞。大约武则天永昌元年（689）前后，杜审言在江阴县任职，与陆某是同郡邻县的僚友。他们同游唱和，可能即在其时。陆某原唱已不可知。杜审言这首和诗是用原唱同题抒发自己宦游江南的感慨和归思。
诗人在唐高宗咸亨元年（670）中进士后，仕途失意，一直充任县丞、县尉之类小官。到永昌元年，他宦游已近二十年，诗名甚高，却仍然远离京洛，在江阴这个小县当小官，心情很不高兴。江南早春天气，和朋友一起游览风景，本是赏心乐事，但他却象王粲登楼那样，“虽信美而非吾土”，不如归去。所以这首和诗写得别有情致，惊新而不快，赏心而不乐，感受新鲜而思绪凄清，景色优美而情调淡然，甚至于伤感，有满腹牢骚在言外。
诗一开头就发感慨，说只有离别家乡、奔走仕途的游子，才会对异乡的节物气候感到新奇而大惊小怪。言外即谓，如果在家乡，或是当地人，则习见而不怪。在这“独有”、“偏惊”的强调语气中，生动表现出诗人宦游江南的矛盾心情：这一开头相当别致，很有个性特点。
中间二联即写“惊新”。表面看，这两联写江南新春伊始至仲春二月的物候变化特点，表现出江南春光明媚、鸟语花香的水乡景色；实际上，诗人是从比较故乡中原物候来写异乡江南的新奇的，在江南仲春的新鲜风光里有着诗人怀念中原暮春的故土情意，句句惊新而处处怀乡。
“云霞”句是写新春伊始。在古人观念中，春神东帝，方位在东，日出于东，春来自东。但在中原，新春伊始的物候是“东风解冻，蛰虫始振，鱼上冰”（《礼记•月令》），风已暖而水犹寒。而江南水乡近海，春风春水都暖，并且多云。所以诗人突出地写江南的新春是与太阳一起从东方的大海升临人间的，象曙光一样映照着满天云霞。
“梅柳”句是写初春正月的花木。同是梅花柳树，同属初春正月，在北方是雪里寻梅，遥看柳色，残冬未消；而江南已经梅花缤纷，柳叶翩翩，春意盎然，正如诗人在同年正月作的《大酺》中所形容的：“梅花落处疑残雪，柳叶开时任好风。”所以这句说梅柳渡过江来，江南就完全是花发木荣的春天了。
接着，写春鸟。“淑气”谓春天温暖气候。“黄鸟”即黄莺，又名仓庚。仲春二月“仓庚鸣”（《礼记•月令》），南北皆然，但江南的黄莺叫得更欢。西晋诗人陆机说：“蕙草饶淑气，时鸟多好音。”（《悲哉行》）“淑气催黄鸟”，便是化用陆诗，而以一个“催”字，突出了江南二月春鸟更其欢鸣的特点。
然后，写水草。“晴光”即谓春光。“绿蘋”是浮萍。在中原，季春三月“萍始生”（《礼记•月令》）；在江南，梁代诗人江淹说：“江南二月春，东风转绿蘋。”（《咏美人春游》）这句说“晴光转绿苹”，便是化用江诗，也就暗示出江南二月仲春的物候，恰同中原三月暮春，整整早了一个月。
总之，新因旧而见奇，景因情而方惊。惊新由于怀旧，思乡情切，更觉异乡新奇。这两联写眼中所见江南物候，也寓含着心中怀念中原故乡之情，与首联的矛盾心情正相一贯，同时也自然地转到末联。
“古调”是尊重陆丞原唱的用语。诗人用“忽闻”以示意外语气，巧妙地表现出陆丞的诗在无意中触到诗人心中思乡之痛，因而感伤流泪。反过来看，正因为诗人本来思乡情切，所以一经触发，便伤心流泪。这个结尾，既点明归思，又点出和意，结构谨严缜密。
前人欣赏这首诗，往往偏爱首、尾二联，而略过中间二联。其实，它的构思是完整而有独创的。起结固然别致，但是如果没有中间两联独特的情景描写，整首诗就不会如此丰满、贯通而别有情趣，也不切题意。从这个意义上说，这首诗的精采处，恰在中间二联。
三、布置作业
1、熟读这两首诗。
2、完成《学习与评价》上的1－5小题。
3、预习后面两首诗。

第三课时　诗歌鉴赏（二）

教学目标：
    1、《从军行》一篇，教师应在引导学生了解诗歌中所体现出来的书生投笔从戎、出塞参战的全过程的基础上，体会其昂扬蓬勃、奋发豪迈的情感以及三、四两句实而不拙，五、六两句虚而不浮的艺术效果。
    2、《滕王阁》在必修本中已经附在《滕王阁序》之后，可以学生自学为主，让学生将序文和诗歌进行对读。教师可以让学生先勾画出诗中表示时间和空间的词语，然后体会作者那种面对永恒的存在所发出的人世沧桑之感。
教学过程：
    一、杨炯《从军行》
（一）朗诵诗歌
从军行
杨炯
烽火照西京， 心中自不平。
牙璋辞凤阙， 铁骑绕龙城。
雪暗凋旗画， 风多杂鼓声。
宁为百夫长， 胜作一书生。

　　（二）作者简介
杨炯(650～693？)，唐代诗人。华州华阴（今属陕西）人。杨炯与王勃、卢照邻、骆宾王齐名，并称“初唐四杰”。他于显庆四年（659）举神童。上元三年(676)应制举及第。补校书郎，累迁詹事司直。武后垂拱元年(685)坐从祖弟杨神让参与徐敬业起兵,出为梓州司法参军。天授元年(690)，任教于洛阳宫中习艺馆。如意元年(692)秋后迁盈川令,吏治以严酷著称，卒于官。世称杨盈川。《旧唐书》本传谓其有文集30卷，《郡斋读书志》著录《盈川集》20卷，今均不传。明万历中童□搜辑汇编有《盈川集》10卷,附录1卷。崇祯间张燮重辑为13卷。
    （四）诗歌鉴赏
1、根据注释，初探诗意。
①从军行：乐府《相和歌•平调曲》旧题。　
②“烽火”句：化用《汉书•匈奴传》“烽火通于甘泉、长安数月”语意。西京，指长安。　
③牙璋：调兵的符信，分两块，合处凸凹相嵌，叫做“牙”，分别掌握在朝廷与和主将手中，调兵时以此为凭。凤阙：指长安宫阙。《史记•封禅书》：“（建章宫）其东二十余丈。”　
④龙城：匈奴的名城，借指敌方要地。　
⑤凋：此处意为“使脱色”。旗画：军旗上的彩画。　
⑥百夫长：指下级军官。
2、评讲《学习与评价》上第2小题（P2）
3、说说诗人是如何描写书生投笔从戎、出塞参战的情景的？
诗人没有去写书生投笔从戎的具体细节，而是抓住这一过程中的典型的具有代表性的片断进行概括性的描写，是一种跳跃性的结构，突出了军情的紧急和战斗的激烈。
4、具体分析
这首诗借用乐府旧题“从军行”，描写一个读书士子从军边塞、参加战斗的全过程。仅仅四十个字，既揭示出人物的心理活动，又渲染了环境气氛，笔力极其雄劲。
前两句写边报传来，激起了志士的爱国热情。诗人并不直接说明军情紧急，却说“烽火照西京”，通过“烽火”这一形象化的景物，把军情的紧急表现出来了。一个“照”字渲染了紧张气氛。“心中自不平”，是由烽火而引起的，国家兴亡，匹夫有责，他不愿再把青春年华消磨在笔砚之间。一个“自”字，表现了书生那种由衷的爱国激情，写出了人物的精神境界。首二句交待了整个事件展开的背景。第三句“牙璋辞凤阙”，描写军队辞京出师的情景。“牙璋”是皇帝调兵的符信，分凹凸两块，分别掌握在皇帝和主将手中。“凤阙”是皇宫的代称。这里，诗人用“牙璋”、“凤阙”两词，显得典雅、稳重，既说明出征将士怀有崇高的使命，又显示出师场面的隆重和庄严。第四句“铁骑绕龙城”，显然唐军已经神速地到达前线，并把敌方城堡包围得水泄不通。“铁骑”、“龙城”相对，渲染出龙争虎斗的战争气氛。一个“绕”字，又形象地写出了唐军包围敌人的军事态势。五六两句开始写战斗，诗人却没有从正面着笔，而是通过景物描写进行烘托。“雪暗凋旗画，风多杂鼓声”，前句从人的视觉出发：大雪弥漫，遮天蔽日，使军旗上的彩画都显得黯然失色；后句从人的听觉出发：狂风呼啸，与雄壮的进军鼓声交织在一起。两句诗，有声有色，各臻其妙。诗人别具机抒，以象征军队的“旗”和“鼓”，表现出征将士冒雪同敌人搏斗的坚强无畏精神和在战鼓声激励下奋勇杀敌的悲壮激烈场面。诗的最后两句：“宁为百夫长，胜作一书生。”直接抒发从戎书生保边卫国的壮志豪情。艰苦激烈的战斗，更增添了他对这种不平凡的生活的热爱，他宁愿驰骋沙场，为保卫边疆而战，也不愿作置身书斋的书生。
这首短诗，写出书生投笔从戎，出塞参战的全过程。能把如此丰富的内容，浓缩在有限的篇幅里，可见诗人的艺术功力。首先诗人抓住整个过程中最有代表性的片断，作了形象概括的描写，至于书生是怎样投笔从戎的，他又是怎样告别父老妻室的，一路上行军的情况怎样，……诗人一概略去不写其次，诗采取了跳跃式的结构，从一个典型场景跳到另一个典型场景，跳跃式地发展前进。如第三句刚写了辞京，第四句就已经包围了敌人，接着又展示了激烈战斗的场面。然而这种跳跃是十分自然的，每一个跨度之间又给人留下了丰富的想象余地。同时，这种跳跃式的结构，使诗歌具有明快的节奏，如山崖上飞流惊湍，给人一种一气直下、一往无前的气势，有力地突现出书生强烈的爱国激情和唐军将士气壮山河的精神面貌。
初唐四杰很不满当时纤丽绮靡的诗风，他们曾在诗歌的内容和形式上作过颇有成效的开拓和创新，杨炯此诗的风格就很雄浑刚健，慷慨激昂。尤其是这样一首描写金鼓杀伐之事的诗篇，却用具有严格规矩的律诗形式来写，很不简单。律诗一般只要求中间两联对仗，这首诗除第一联外，三联皆对。不仅句与句对，而且同一句中也对，如“牙璋”对“凤阙”，“铁骑”对“龙城”。整齐的对仗，使诗更有节奏和气势，这在诗风绮靡的初唐诗坛上是很难能可贵的。

二、王勃《滕王阁》
（一）朗诵诗歌
滕王阁诗
王勃
滕王高阁临江渚， 佩玉鸣鸾罢歌舞。
画栋朝飞南浦云， 珠帘暮卷西山雨。
闲云潭影日悠悠， 物换星移几度秋。
阁中帝子今何在？ 槛外长江空自流。

　　（二）作者简介
王勃，字子安，绛州龙门（今山西省河津县）人，初唐四杰之一。王勃为隋末大儒王通的孙子，王通生二子，长名福郊，次名福峙，福峙即王勃之父，曾出任太常博士、雍州司功、交趾县令、六合县令、齐州长史等职。可知王勃生长于书香之家。
关于王勃的生卒年，至今尚有歧说。杨炯《王勃集序》说他于唐高宗上元三年（676年）卒，年28岁。据此，王勃应生于唐太宗贞观二十三年（649年）。而王勃《春思赋》载：“咸亨二年（671年），余春秋二十有二。”据此推算，则当生于高宗永徽元年（65O年）。此为王勃自述，当可信，所以现在大多数学者认为王勃生于永徽元年（650年），卒于上元三年（676年），生年27岁。王勃是初唐诗坛上一位非常有才华的诗人，只活了27岁，确实令人痛惜。
王勃自幼聪慧好学，为时人所公认。《旧唐书》本传谓王勃：“六岁解属文，构思无滞，词情英迈，与兄才藻相类，父友杜易简常称之曰：此王氏三珠树也。”又有杨炯《王勃集序》说：“九岁读颜氏《汉书》，撰《指瑕》十卷。十岁包综六经，成乎期月，悬然天得，自符音训。时师百年之学，旬日兼之，昔人千载之机，立谈可见。”太常伯刘公称王绩为神童。唐高宗麟德元年（664年），王勃上书右相刘祥道，中有“所以慷慨于君侯者，有气存乎心耳”之语，求刘祥道表荐。刘即表荐于朝，王勃乃应麟德三年（666年）制科，对策高第，被授予朝散郎之职。此时的王勃，才14岁，尚是一少年。
沛王李贤闻王勃之名，召王勃为沛府修撰，十分爱重他。当时诸王经常斗鸡为乐，王勃闹着玩，写了一篇《檄周王鸡》，不料竟因此罹祸，唐高宗认为是使诸王闹矛盾，将王勃赶出沛王府。其实王勃此次受打击，并非真的因《檄周王鸡》而触怒高宗，而是因才高被嫉，所以杨炯《王勃集序》说他“临秀不容，寻反初服”。王勃被赶出沛王府后，便去游蜀，与杨炯等放旷诗酒，驰情于文场。《旧唐书•杨炯传》说：“炯与王勃、卢照邻、骆宾王以文词齐名，海内称为王杨卢骆，亦号为四杰。”
初唐四杰，在中国文学史上是一个非常著名的集团。作为一个集团，他们反对六朝以来颓废绮丽的风气，提出一些革新意见，开始把诗文从宫廷引向市井，从台阁移到江山和边塞，题材扩大了，风格也较清新刚健，对于革除齐梁余风、开创唐诗新气象，起了重要的作用。讲中国文学史，尤其是唐代文学史，没有不讲到王杨卢骆的。
王勃所遇到的第二次打击，是在虢州参军任上杀死自己所匿藏的官奴而犯罪。咸亨二年（671年）秋冬或第二年年初，王勃从蜀地返回长安参加科选。他的朋友凌季友当时为虢州司法，说虢州药物丰富，而他知医识药草，便为他在虢州谋得一个小小的参军之职。就在他任虢州参军期间，有个叫曹达的官奴犯罪，他将罪犯藏匿起来，后来又怕走漏风声，便杀死曹达以了其事，结果因此而犯了死罪。幸亏遇大赦，没有被处死。此事甚为蹊跷，王勃为什么要保护罪犯曹达，既藏匿保护又怎能将其杀死。据新旧《唐书》所载，王勃此次被祸，是因情才傲物，为同僚所嫉。官奴曹达事，有人怀疑为同僚设计构陷王勃，或者纯属诬陷，不无道理。总之王勃两次遭受打击，都与他的才华超人有关。
这次被祸，虽遇赦未丢掉性命，但宣告了他仕途的终结，也连累了他的父亲。王福峙因儿子王勃犯罪，被贬为交趾县令，远谪到南荒之外。王勃远行到交趾去看望父亲，途中溺水而死，从而结束了他年轻的生命。王勃的死，是渡水时遇难不幸而死，还是自杀，无从查考，总归是怀着一腔愁愤离开人世的。
王勃诗文俱佳，不愧为四杰之首，在扭转齐梁余风、开创唐诗上功劳尤大，为后世留下了一些不朽名篇。他的五言律诗《送杜少府之任蜀州》，成为中国诗歌史上的杰作，久为人们所传诵，“海内存知己，天涯若比邻”已成为千古名句，至今常被人们引用。而王勃最为人所称道、千百年来被传为佳话的，是他在滕王阁即席所赋《滕王阁序》。对此事，《唐摭言》所记最详。
上元二年（675年）秋，王勃前往交趾看望父亲，路过南昌时，正赶上都督阎伯屿新修滕王阁成，重阳日在滕王阁大宴宾客。王勃前往拜见，阎都督早闻他的名气，便请他也参加宴会。阎都督此次宴客，是为了向大家夸耀女婿孟学士的才学。让女婿事先准备好一篇序文，在席间当作即兴所作书写给大家看。宴会上，阎都督让人拿出纸笔，假意请诸人为这次盛会作序。大家知道他的用意，所以都推辞不写，而王勃以一个二十几岁的青年晚辈，竟不推辞，接过纸笔，当众挥笔而书。阎都督老大不高兴，拂衣而起，转入帐后，教人去看王勃写些什么。听说王勃开首写道“南昌故都，洪都新府”，都督便说：不过是老生常谈。又闻“星分翼轸，地接衡庐”，沉吟不语。等听到“落霞与孤骛齐飞，秋水共长天一色”，都督不得不叹服道：“此真天才，当垂不朽！”。《唐才子传》则记道：“勃欣然对客操觚，顷刻而就，文不加点，满座大惊。”
《唐摭言》等书所记，或者有些夸张，但王勃《滕王阁序》，确实为不朽之名篇。王勃于南昌阎都督宴上赋《滕王阁序》的佳话。实乃中国文学史上最为动人的故事。《新唐书》本传说王勃“属文，初不精思，先磨墨数升，则酣饮，引被覆面卧，及寤，援笔成篇，不易一字。”唐人段成式《酉阳杂俎》也说；“王勃每为碑颂，先磨墨数升，引被覆面卧，忽起一笔数之，初不窜点，时人谓之腹稿。”据此可知王勃文思敏捷，滕王阁上即兴而赋千古名篇，并非虚传。
王勃作为古代一位极富才华的作家，未及而立之年便逝去，实在是中国文学的一大损失。
王勃虽然只活了27个春秋，但著述仍很多，曾撰《汉书指瑕》十卷，《周易发挥》五卷，《次论语》十卷，《舟中纂序》五卷，《千岁历》若干卷，可惜皆佚失。今所传者，唯《王子安集》16卷，也非全本。何林天教授点校整理的《重订新校王子安集》，收录了辑自日本的一些佚文，已由山西人民出版社出版。
（三）诗歌欣赏
1、根据注释，初探诗意。
2、评讲《学习与评价》上第1小题（P2）
3、具体分析
唐高宗上元三年（676），诗人远道去交趾探父，途经洪州（今江西南昌），参与阎都督宴会，即席作《滕王阁序》，序末附这首凝炼、含蓄的诗篇，概括了序的内容。第一句开门见山，用质朴苍老的笔法，点出了滕王阁的形势。滕王阁是高祖李渊之子滕王李元婴任洪州都督时所建。故址在今江西新建西章江门上，下临赣江，可以远望，可以俯视，下文的“南浦”、“西山”、“闲云”、“潭影”和“槛外长江”都从第一句“高阁临江渚”生发出来。滕王阁的形势是这样的好，但是如今阁中有谁来游赏呢？想当年建阁的滕王已经死去，坐着鸾铃马车，挂着琳琅玉佩，来到阁上，举行宴会，那种豪华的场面，已经一去不复返了。第一句写空间，第二句写时间，第一句兴致勃勃，第二句意兴阑珊，两两对照。诗人运用“随立随扫”的方法，使读者自然产生盛衰无常的感觉。寥寥两句已把全诗主题包括无余。
三四两句紧承第二句，更加发挥。阁既无人游赏，阁内画栋珠帘当然冷落可怜，只有南浦的云，西山的雨，暮暮朝朝，与它为伴。这两句不但写出滕王阁的寂寞，而且画栋飞上了南浦的云，写出了滕王阁的居高，珠帘卷入了西山的雨，写出了滕王阁的临远，情景交融，寄慨遥深。
至此，诗人的作意已全部包含，但表达方法上，还是比较隐藏而没有点醒写透，所以在前四句用“渚”“舞”“雨”三个比较沉着的韵脚之后，立即转为“悠”“秋”“流”三个漫长柔和的韵脚，利用章节和意义上的配合，在时间方面特别强调，加以发挥，与上半首的偏重空间，有所变化。“闲云”二字有意无意地与上文的“南浦云”衔接，“潭影”二字故意避开了“江”字，而把“江”深化为“潭”。云在天上，潭在地下，一俯一仰，还是在写空间，但接下来用“日悠悠”三字，就立即把空间转入时间，点出了时日的漫长，不是一天两天，而是经年累月，很自然地生出了风物更换季节，星座转移方位的感慨，也很自然地想起了建阁的人而今安在。这里一“几”一“何”，连续发问，表达了紧凑的情绪。最后又从时间转入空间，指出物要换，星要移，帝子要死去，而槛外的长江，却是永恒地东流无尽。“槛”字“江”字回应第一句的高阁临江，神完气足。
这首诗一共只有五十六个字，其中属于空间的有阁、江、栋、帘、云、雨、山、浦、潭影；属于时间的有日悠悠、物换、星移、几度秋、今何在，这些词融混在一起，毫无叠床架屋的感觉。主要的原因，是它们都环绕着一个中心──滕王阁，而各自发挥其众星拱月的作用。
唐诗多用实字（即名词），这与喜欢多用虚字（尤其是转折词）的宋诗有着明显的区别。例如，三四两句中，除了“飞”字和“卷”字是动词以外，其余十二个字都是实字，但两个虚字就把十二个实字一齐带动带活了，唐人的善用实字，实而不实，于此可见。
另外，诗的结尾用对偶句法作结，很有特色。一般说来，对偶句多用来放在中段，起铺排的作用。这里用来作结束，而且不象两扇门一样地并列（术语称为扇对），而是一开一合，采取“侧势”，读者只觉其流动，而不觉其为对偶，显出了王勃过人的才力。后来杜甫的七言律诗，甚至七言绝句，也时常采用这种手法，如“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳”，“口脂面药随恩泽，翠管银罂下九霄”，“流连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”等。可见王勃对唐诗发展的影响。
3、读《滕王阁》诗，体会并说说诗人所表达的情怀。
诗人面对永恒的存在，产生了盛衰无常、人世沧桑之感，也委婉地流露出诗人时不我待、急切地想建立功业的心情。
三、布置作业
1、熟读这两首诗。
2、完成《学习与评价》上的6－9小题。
3、预习《春江花月夜》，初步感知这篇杰作。

第四课时　诗歌鉴赏（三）
――《春江花月夜》简案

教学目标：
1、掌握诗歌鉴赏的基本方法--品味意境、赏析意象、把握情感。
2、理解即景抒情诗中景与情的联系。
重点难点：
1、把握诗歌中的情景理。（重点）
2、对诗人思想感情的认识。（难点）
教学设想：
1、朗读吟诵。加强朗读训练，使学生通过吟诵感受春江月夜的美景，初步把握作者的感情。
2、意境再现。启发学生的创造性想象，再现春江月夜幽美的情景。
3、情感把握。通过诗歌中意象的分析，深刻领悟作者的在诗中抒发的游子思妇的相思之情及诗中体现的宇宙与人生的的哲理。
教学时数：一课时
教学步骤：
一、导入
“钻石恒久远，一颗永流传。”，在星光灿烂的唐代诗坛，《春江花月夜》带着皓洁的月光像钻石一般熠熠生辉，而诗人张若虚也凭借这一首诗即“孤篇盖全唐”。
上节课我们已布置了初步感知这篇杰作。下面就请两位同学合作朗诵这首诗，相信会给大家更真实的情感体验。
二、配乐诗朗诵
听朗诵，教师简单评价，鼓励为主。
春江花月夜
张若虚
春江潮水连海平， 海上明月共潮生。
滟滟随波千万里， 何处春江无月明。
江流宛转绕芳甸， 月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞， 汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘， 皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月？ 江月何年初照人？
人生代代无穷已， 江月年年只相似。
不知江月待何人， 但见长江送流水。
白云一片去悠悠， 青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子？ 何处相思明月楼？
可怜楼上月徘徊， 应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去， 捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻， 愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度， 鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花， 可怜春半不还家。
江水流春去欲尽， 江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾， 碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归， 落月摇情满江树。
三、作者简介
张若虚（660年-约720年），字号不详。唐代诗人。扬州（今属江苏）人。曾任兖州兵曹。中宗神龙年间与贺知章、贺朝、万齐融、邢巨、包融以文词俊秀驰名京都。开元初年与贺知章、张旭、包融齐名，号“吴中四士”。工诗，尤擅七言。诗以《春江花月夜》着名。今仅存诗两首。
七言歌行《春江花月夜》沿用陈隋乐府旧题，抒写真挚动人的离情别绪及富有哲理的人生感慨，语言清新优美，韵律宛转悠扬，空明清丽，洗去了宫体诗的脂粉气。其中“江畔何人初见月？江月何年初照人”、“不知江月待何人?但见长江送流水”二句为历代传诵。
四、弄清大意
诗篇题目就令人心驰神往。春、江、花、月、夜，这五种事物集中体现了人生最动人的良辰美景，构成了诱人探寻的奇妙的艺术境界。（重在写月）
    1、春江、海（阔大的意境）
    （升）生（一个世界的诞生，有生命）
    何处春江（境界更为阔大）
    花林（丛）――素洁的画面（实中有虚）
    空里流霜……看不见……（过渡性）……江天一色无纤尘（纯净、空灵的背景上一轮明月，给月亮赋予了一种生命气息，孤独的一种情感）
    前8句：纯明、单一
    “孤”――一人和一月的精神对话，人类初始的月光，一尘不染---过渡至人
    2、人生宇宙的拷问：
    “江畔何人……初照人”、“人生代代……只相似”、“不知江月……送流水”（人一代一代无穷无尽的递变着，而江月却是年复一年没有变化，她总是生于海上，悬于空中，她等待什么人，何时能等到？江水何时能把她等的人送到？月的孤独—月的期待――思妇的期待）
    3、人的期待：
    青枫点缀离愁；江边，扁舟子；远处：明月楼
    “可怜楼上月徘徊”（时间流逝）
    “玉户帘中……拂还来”（有月的晚上，平凡人的诗意生活，“长安一片月，万户捣衣声”）
    “卷”――长时间思念，无意识、无聊的举动
    瞬间的停住，一刹那的若有所思，无以言说的寂寞和孤独（举例：《我与地坛》母亲去世后，月光下的地坛、车辙、母亲的脚印）
    “鸿雁（善飞之鸟）---鱼龙（善潜游）”（人类无法实现愿望的无奈）
    “落月”（借月亮寄托思念，也几乎是不可能的了，变的无奈）
“不知乘月……满江树”（这种离情别绪，这种思念之苦，在月落之后，将如何排遣？我们似乎看到月光隐没的一刹那，望月之人无奈的轻闭自己的双眼，我们似乎能听到离愁人的内心一声无奈的叹息，轰然作响，我们似乎还能看到，落月的余晖静静洒在江边的花林、枫树，月无声，林无声，天地间一片寂然无声。）
4、小结：月升――月落：轮回  短暂  变（永恒）。
这首诗从月生写到月落，把现实的情景和诗中人物的梦境结合在一起，写得迷离恍惚，气氛朦胧。诗的感情随着月下景物的推移逐渐展开、变化，忽此忽彼，亦虚亦实，跳动着，断续着。有时让人觉得难以把握，但又觉得有深邃的东西在里边，值得深入发掘。这就是人生的短暂，离别的痛苦，以及青春的美丽。
五、整体把握
诗人用丰富的情感和旷达的胸怀创作此诗。诗中情景理融为一体，使此诗具有经久不衰的意境美、哲理美和情感美。下面我们分别从情、景、理三个方面来欣赏此诗。
1、景——春江月夜美景
请大家首先把诗中描写月夜美景的语句一起朗读一下。
要求用散文化的语言再现月夜美景，六人小组交流，选出最好的一篇，加以修改完善，用于全班交流。
2、理——宇宙人生哲理
看到如此美景，诗人想到了什么呢？
请朗读本诗中阐述人生哲理，江、月、人和谐一体的诗句，体味一下这些诗句表达了诗人怎样的人生思考？
学生发表意见，结合诗句阐释。
教师小结。
3、情——游子思妇相思之情
随着时间的流逝，夜色渐浓，心里的感伤之情也越来越浓，这种美景和人生思考触动了诗人怎么的情感？
4、填空归纳分析其中哪些表达思妇相思，哪些表达游子思归？要求结合诗句阐释。
（展示课件）
（1）“可怜”八句承“何处”句，写思妇对离人的怀念。然而诗人不直说思妇的思念，而是用“　月　”来　烘托　她的思念之情。
诗篇把“月”　拟人　化，“　徘徊　”二字极其传神：一是浮云游动，故月的光影明灭不定；二是月光怀着对思妇的怜悯之情，在楼上徘徊不忍去。
岂料思妇触景生情，反而思念尤甚。她想赶走这恼人的月色，可是月色“卷不去”，“拂还来”，真诚地依恋着她。这“卷不去”，“拂还来”的既是月色，也是思妇绵绵不绝的相思之情。
（2）最后八句写游子，诗人用　　落花、流水、残月　　来烘托他的思归之情。
 “扁舟子”连做梦也念念归家──花落幽潭，春光将老，人还远在天涯，情何以堪！
 江水流春，流去的不仅是自然的春天，也是　游子的青春。江潭落月，更衬托出他的　凄苦寂寞　之情。
 沉沉的海雾隐遮了落月；碣石、潇湘，天各一方，道路是多么遥远。“　沉沉　”二字加重渲染了他的孤寂；“　无限　”也无限地加深了他的乡思。
六、知识拓展
为何古人看到这样的景色就会生发这样的情感与思考，这种景和情有必然的联系吗？为何又能引起我们的情感共鸣，这种文化是否已积淀为一种民族的审美情感？要得到答案我们就必须自己从历代诗文中去寻找。
1、下面我们就来分析探讨这首诗的"明月"、"江水"、"落花"三个意象的寓意。
（1）全班学生分三组比赛列举有关所选意象的诗句。规定时间内列最多诗文的获胜。
（2）全班分析意象在具体诗句中蕴涵的情感。
（3）综合概括意象的一般寓意。
触此景生此情。
2、教师评价总结。
a、明月：
1、思念——月可以跨越时空；
2、时间流逝、人生短暂——升落、圆缺
3、愁绪——阴晴圆缺、悲欢离合
4、爱情——花前月下
b、江水：
1、人类的渺小——浩渺宇宙；（空间）
2、人生短暂——历史长河。（时间）
c、落花：
伤春核心意象——年光流转、
             红颜易老、
             生命无常
五、作业：
1、《春江花月夜》，题目共五个字，代表五种事物。你认为作者重点写的是哪一个字？
2、选题：《春江花月夜》中另外两个意象“春”、“夜”的情感寄寓分析
3、收集古典诗歌中描写所选意象的诗句，结合整首诗分析意象蕴含的情感，并综合分析此意象在中国古典诗歌中的一般情感寄寓。
4、背诵全诗。

附：

1、板书

2、参考诗句
（1）明月：
"今人不见古时月，今月曾经照古人"（唐•李白）
"秦时明月汉时关，万里长征人未还。"（唐 王昌龄）
"明月何时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。"（宋 苏轼）
"淮水东边旧时月，夜深还过女墙来"（唐 刘禹锡）
海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思。（唐.张九龄《望月远怀》）
床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。（唐.李白《静夜思》）
（2）江水
"子在川上曰：逝者如斯夫，不舍昼夜。"〈〈论语〉〉
“哀吾生之须臾，羡长江之无穷.”（苏轼《赤壁赋》）
"我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。" 李之仪的《卜算子》。
"大江东去，浪淘尽，千古风流人物"，苏轼《念奴娇•赤壁怀古》
"千古兴亡多少事？悠悠，不尽长江滚滚流" 南宋辛弃疾《南乡子》
"离恨渐远渐无穷，迢迢不断如春水"，欧阳修《踏莎行》
"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流" 李煜《虞美人》
（3）落花
"欲向相思处，花开花落时。"（唐•薛涛《春望词》四首之一）
"无可奈何花落去，似曾相识燕归来。"（宋•晏殊《浣溪纱》）
"落花人独立，微雨燕双飞。"（宋•晏几道《临江仙》）
"春恨秋愁皆自惹，花容月貌为谁妍？"（清•《红楼梦》）
"流水落花春去也"（李煜《浪淘沙》

3、鉴赏文章：
被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”（《宫体诗的自赎》）的《春江花月夜》，一千多年来使无数读者为之倾倒。一生仅留下两首诗的张若虚，也因这一首诗，“孤篇横绝，竟为大家”。
诗篇题目就令人心驰神往。春、江、花、月、夜，这五种事物集中体现了人生最动人的良辰美景，构成了诱人探寻的奇妙的艺术境界。（重在写月）
诗人入手擒题，一开篇便就题生发，勾勒出一幅春江月夜的壮丽画面：江潮连海，月共潮生。这里的“海”是虚指。江潮浩瀚无垠，仿佛和大海连在一起，气势宏伟。这时一轮明月随潮涌生，景象壮观。一个“生”字，就赋予了明月与潮水以活泼泼的生命。月光闪耀千万里之遥，哪一处春江不在明月朗照之中！江水曲曲弯弯地绕过花草遍生的春之原野，月色泻在花树上，象撒上了一层洁白的雪。诗人真可谓是丹青妙手，轻轻挥洒一笔，便点染出春江月夜中的奇异之“花”。同时，又巧妙地缴足了“春江花月夜”的题面。诗人对月光的观察极其精微：月光荡涤了世间万物的五光十色，将大千世界浸染成梦幻一样的银辉色。因而“流霜不觉飞”，“白沙看不见”，浑然只有皎洁明亮的月光存在。细腻的笔触，创造了一个神话般美妙的境界，使春江花月夜显得格外幽美恬静。这八句，由大到小，由远及近，笔墨逐渐凝聚在一轮孤月上了。
清明澄彻的天地宇宙，仿佛使人进入了一个纯净的世界，这就自然地引起了诗人的遐思冥想：“江畔何人初见月？江月何年初照人？”诗人神思飞跃，但又紧紧联系着人生，探索着人生的哲理与宇宙的奥秘。这种探索，古人也已有之，如曹植《送应氏》：“天地无终极，人命若朝霜”，阮籍《咏怀》：“人生若尘露，天道邈悠悠”等等，但诗的主题多半是感慨宇宙永恒，人生短暂。张若虚在此处却别开生面，他的思想没有陷入前人窠臼，而是翻出了新意：“人生代代无穷已，江月年年只相似。”个人的生命是短暂即逝的，而人类的存在则是绵延久长的，因之“代代无穷已”的人生就和“年年只相似”的明月得以共存。这是诗人从大自然的美景中感受到的一种欣慰。诗人虽有对人生短暂的感伤，但并不是颓废与绝望，而是缘于对人生的追求与热爱。全诗的基调是“哀而不伤”，使我们得以聆听到初盛唐时代之音的回响。
“不知江月待何人，但见长江送流水”，这是紧承上一句的“只相似”而来的。人生代代相继，江月年年如此。一轮孤月徘徊中天，象是等待着什么人似的，却又永远不能如愿。月光下，只有大江急流，奔腾远去。随着江水的流动，诗篇遂生波澜，将诗情推向更深远的境界。江月有恨，流水无情，诗人自然地把笔触由上半篇的大自然景色转到了人生图象，引出下半篇男女相思的离愁别恨。
“白云”四句总写在春江花月夜中思妇与游子的两地思念之情。“白云”、“青枫浦”托物寓情。白云飘忽，象征“扁舟子”的行踪不定。“青枫浦”为地名，但“枫”“浦”在诗中又常用为感别的景物、处所。“谁家”“何处”二句互文见义，正因不止一家、一处有离愁别恨，诗人才提出这样的设问，一种相思，牵出两地离愁，一往一复，诗情荡漾，曲折有致。
以下“可怜”八句承“何处”句，写思妇对离人的怀念。然而诗人不直说思妇的悲和泪，而是用“月”来烘托她的怀念之情，悲泪自出。诗篇把“月”拟人化，“徘徊”二字极其传神：一是浮云游动，故光影明灭不定；二是月光怀着对思妇的怜悯之情，在楼上徘徊不忍去。它要和思妇作伴，为她解愁，因而把柔和的清辉洒在妆镜台上、玉户帘上、捣衣砧上。岂料思妇触景生情，反而思念尤甚。她想赶走这恼人的月色，可是月色“卷不去”，“拂还来”，真诚地依恋着她。这里“卷”和“拂”两个痴情的动作，生动地表现出思妇内心的愁怅和迷惘。月光引起的情思在深深地搅扰着她，此时此刻，月色不也照着远方的爱人吗？共望月光而无法相知，只好依托明月遥寄相思之情。望长空：鸿雁远飞，飞不出月的光影，飞也徒劳；看江面，鱼儿在深水里跃动，只是激起阵阵波纹，跃也无用。“尺素在鱼肠，寸心凭雁足”。向以传信为任的鱼雁，如今也无法传递音讯──该又凭添几重愁苦！
最后八句写游子，诗人用落花、流水、残月来烘托他的思归之情。“扁舟子”连做梦也念念归家──花落幽潭，春光将老，人还远隔天涯，情何以堪！江水流春，流去的不仅是自然的春天，也是游子的青春、幸福和憧憬。江潭落月，更衬托出他凄苦的寞寞之情。沉沉的海雾隐遮了落月；碣石、潇湘，天各一方，道路是多么遥远。“沉沉”二字加重地渲染了他的孤寂；“无限路”也就无限地加深了他的乡思。他思忖：在这美好的春江花月之夜，不知有几人能乘月归回自己的家乡！他那无着无落的离情，伴着残月之光，洒满在江边的树林之上……
“落月摇情满江树”，这结句的“摇情”──不绝如缕的思念之情，将月光之情，游子之情，诗人之情交织成一片，洒落在江树上，也洒落在读者心上，情韵袅袅，摇曳生姿，令人心醉神迷。
《春江花月夜》在思想与艺术上都超越了以前那些单纯模山范水的景物诗，“羡宇宙之无穷，哀吾生之须臾”的哲理诗，抒儿女别情离绪的爱情诗。诗人将这些屡见不鲜的传统题材，注入了新的含义，融诗情、画意、哲理为一体，凭借对春江花月夜的描绘，尽情赞叹大自然的奇丽景色，讴歌人间纯洁的爱情，把对游子思妇的同情心扩大开来，与对人生哲理的追求、对宇宙奥秘的探索结合起来，从而汇成一种情、景、理水乳交溶的幽美而邈远的意境。诗人将深邃美丽的艺术世界特意隐藏在惝恍迷离的艺术氛围之中，整首诗篇仿佛笼罩在一片空灵而迷茫的月色里，吸引着读者去探寻其中美的真谛。
全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体。“月”是诗中情景兼融之物，它跳动着诗人的脉搏，在全诗中犹如一条生命纽带，通贯上下，触处生神，诗情随着月轮的生落而起伏曲折。月在一夜之间经历了升起──高悬──西斜──落下的过程。在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白去、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙，不眠的思妇以及漂泊的游子，组成了完整的诗歌形象，展现出一幅充满人生哲理与生活情趣的画卷。这幅画卷在色调上是以淡寓浓，虽用水墨勾勒点染，但“墨分五彩”，从黑白相辅、虚实相生中显出绚烂多彩的艺术效果，宛如一幅淡雅的中国水墨画，体现出春江花月夜清幽的意境美。
诗的韵律节奏也饶有特色。诗人灌注在诗中的感情旋律极其悲慨激荡，但那旋律既不是哀丝豪竹，也不是急管繁弦，而是象小提琴奏出的小夜曲或梦幻曲，含蕴，隽永。诗的内在感情是那样热烈、深沉，看来却是自然的、平和的，犹如脉搏跳动那样有规律，有节奏，而诗的韵律也相应地扬抑回旋。全诗共三十六句，四句一换韵，共换九韵。又平声庚韵起首，中间为仄声霰韵、平声真韵、仄声纸韵、平声尤韵、灰韵、文韵、麻韵，最后以仄声遇韵结束。诗人把阳辙韵与阴辙韵交互杂沓，高低音相间，依次为洪亮级（庚、霰、真）──细微极（纸）──柔和级（尤、灰）──洪亮级（文、麻）──细微级（遇）。全诗随着韵脚的转换变化，平仄的交错运用，一唱三叹，前呼后应，既回环反复，又层出不穷，音乐节奏感强烈而优美。这种语音与韵味的变化，又是切合着诗情的起伏，可谓声情与文情丝丝入扣，宛转谐美。
《春江花月夜》是乐府《清商曲辞•吴声歌曲》旧题。创制者是谁，说法不一。或说“未详所起”；或说陈后主所作；或说隋炀帝所作。今据郭茂倩《乐府诗集》所录，除张若虚这一首外，尚有隋炀帝二首，诸葛颖一首，张子容二首，温庭筠一首。它们或显得格局狭小，或显得脂粉气过浓，远不及张若虚此篇。这一旧题，到了张若虚手里，突发异彩，获得了不朽的艺术生命。时至今日，人们甚至不再去考索旧题的原始创制者究竟是谁，而把《春江花月夜》这一诗题的真正创制权归之于张若虚了。
 
声律风骨兼备的盛唐诗
教学目标：
1．感悟盛唐诗歌“声律风骨兼备”的特点及其阔大雄浑、豪迈恢宏的艺术境界。
2．初步熟悉王维、孟浩然和高逋、岑参的生平事迹及其诗歌的主要特征。
3．初步了解盛唐边塞诗派和山水田园诗派的风格差异。
教学过程：
专题总论
    盛唐诗歌就时间上来说，是指开元、天宝至大历初年的诗歌。就诗歌特征来说，主要是指盛唐诗人所创作的具有昂扬雄浑、阔大恢宏的盛唐气象的诗歌。
    所谓“声律风骨兼备”是就这一时期的诗歌内容和形式而言的。
    盛唐诗歌的风骨主要包括：
    ①诗人们能从观察宇宙历史的发展规律的高度对时代与人生进行积极思考；
    ②诗人们在追求建功立业的道路上，显示了强烈的自信心和铮铮傲骨；
    ③崇尚独立人格和高洁品质，这使他们的追求功名的热情少了些庸俗气，具有了理想的光彩。
    盛唐诗歌的声律完备主要是指律诗体裁的成熟和普及，诗人们已经能娴熟地使用这一体裁表情达意并且将它发挥到了极致(杜甫是典型代表)。古体与律诗的截然划分，以及歌行与绝句的兴盛，都是盛唐诗歌达到高潮的标志。
    盛唐是流派纷呈，风格众多，体裁和形式成熟、完备的时代。社会各方面的现实生活，都在诗人的笔下以各种体制和风格得到充分的反映，
   文学史家习惯按题材来划分流派，他们有以王维、孟浩然为代表的田园山水诗人，描写幽静、宁谧的自然世界；有以岑参、高适为代表的边塞诗人，歌颂从军报国，建功立业的英雄气慨。
最杰出的代表：李白、杜甫
如果以创作方法来划分这个时期的诗歌流派，成就最大，影响最远的，无疑是以李白为代表的浪漫主义和以杜甫为代表的现实主义 。
李白和杜甫各以自己的诗歌天才、广博而精湛的艺术修养以及对祖国和人民的热爱、对现实生活的深刻理解和认识，运用不同的创作方法，建立各自的艺术风格，从各方面表现了这个伟大而变动的时代，把浪漫主义和现实主义的诗歌艺术推向高峰，他们不仅是唐代双峰并峙的伟大诗人，也是我国古典诗歌发展中这两个流派的最杰出的代表。
（１）山水田园诗人：
王维：《山居秋暝》
             《鸟鸣涧》：“人闲桂花落” 
  　　　孟浩然：《过故人庄》 
      　　　 故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。
     　　　　开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。
　　　　【解说】一幅清新朴实的农家风景画，呈现在读者面前。诗人将恬静乐观的生活情趣，诚挚亲切的友情，纯朴浓郁的农村风俗，熔为一体，表现出和谐的美。
（２）边塞军旅诗人：
     高适、岑参、王昌龄、王之涣、李颀等
[例1王之涣•凉州词]黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳？春风不度玉门关。
[例2•王昌龄•从军行]青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。
《望月怀远》
教学目标 
１．注意诗中的用词
２．理解诗歌的内容和境界
教学重点 ：诗歌的境界
一、导入
当我们遥望夜空，看见朗朗明月之时，心中总是引起无限遐想。我们自然会想到与月相关的诗句：“春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”（李煜《虞美人》），“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡”（李白《静夜思》），“明月松间照，清泉石上流” （王维《山居秋暝》）……关于写月的诗，不胜枚举。文人墨客，在月之中或倾注了他们的爱恨情愁，或寄托了他们的悲欢离合，或展示了他们的人生坎坷，或抒写他们了的哲理思考。在人才辈出、群星璀璨的唐代诗坛，诗人们借着那轮高悬苍空的明镜,洞彻肺腑地进行天地对读,自然与人情互释,,内心与外界沟通的幻想创造,从而为后世诗词开发了一个韵味清逸而美妙绝伦的灵感源泉.
    今天，就让我们一起去体会张就龄笔下那一夜之间明月由生及落的生命历程吧.
二、作者介绍：
张九龄（678—740），字子寿，韶州曲江（今广东韶关）人。唐中宗景龙初中进士，玄宗朝应“道侔伊吕科”，策试高第，位至宰相。在位直言敢谏，举贤任能，为一代名相。曾预言安禄山狼子野心，宜早诛灭，未被采纳。他守正不阿，为奸臣李林甫所害，被贬为荆州长史。开元末年，告假南归，卒于曲江私第，谥号文献。他七岁能文，终以诗名。其诗由雅淡清丽，转趋朴素遒劲，运用比兴，寄托讽谕，对初唐诗风的转变，起了推动的作用。有《曲江集》20卷传世。
三、指导诵读。
　　让我们通过反复朗读吟诵诗歌那形象、生动、立体的语言，聆听它内在的或高昂或低沉韵律，体会情景交融的意境。
1．学生自由诵读，结合诗歌注释解决疑难，整体感知诗歌。
2．教师范读，唤起学生的审美感知。
3．诵读指导 
（1）理性的把握：理解诗的作者，理解诗的内涵，必须走进作者的内心中去，文如其人，言为心声。 
（2）感性的表现：语音、语调、表情、动作、音乐 
4．师生共读，用情感去点燃情感。
四、诗歌解读：
1．本诗的感情基调是什么？
   明确：由题目“望月怀月”可见是借助月亮怀念远人，表达思念之情。
2．那么，整首诗是如何借助意象表达这种感情的？试结合诗句分析。
   明确：通过明月寄托相思的诗句
      “隔千里兮共明月”—宋  谢庄《月赋》
      “举头望明月，低头思故乡”——李白《静夜思》
      “今夜鄜州月，闺中只独看”——杜甫《月夜》
      “共看明月应垂泪，一夜乡心五处同”——白居易
      “但愿人长久，千里共婵娟”——苏轼《水调歌头》 
      “可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻，愿逐君华流照君。”——张若虚《春江花月夜》
3．首联：“海上生明月，天涯共此时。”乃千古名句，好在哪里？“生”字好在哪里？
    明确：“海上生明月”：意境雄浑阔大，是千古佳句。看起来平淡无奇，没有一个奇特的字眼，没有一分点染的色彩，脱口而出，却自然具有一种高华浑融的气象。这一句完全是景，点明题中的“望月”。
    谢灵运《登池上楼》“池塘生春草，园柳变鸣禽”鲍照《岁暮》“明月照积雪，北风劲且哀”谢朓《暂使下都夜发新林至京邑赠同僚》“大江流日夜，客心悲未央。”“生”写出明月从海面冉冉升起的景象，富有动感。
4．“天涯共此时”：由景入情，转入“怀远”。 
     “共此时”的是谁？怎样理解“共此时”？
    明确：“此时”，“我” 在翘首望月，思念着远方的亲人，而伊人“此时”也在翘首望月，思念着“我” 吧。通过明月寄托相思。
    “天涯共此时”有两层含义：一是诗人与远在天涯的伊人共此一轮明月；二是融融月光洒满人间，天下离人此时都在望月怀远。
    “我”在思念谁？可以是父母、妻子、亲人、朋友等，具有不确定性。
5．颔联：“怨”什么？为何“怨”？
    明确：“竟夕”，亦即通宵。这通宵的月色对一般人来说，可以说是漠不相关的，而远隔天涯的一对情人，因为对月相思而久不能寐，只觉得长夜漫漫，故而落出一个“怨”字。
    三四两句，就以“怨” 字为中心，以“情人”与“相思”呼应，以“遥夜”与“竟夕”呼应，上承起首两句，一气呵成。
6．颈联：“我”因相思而彻夜难眠，就披上衣服起身四处寻觅。这时有何感受呢？“怜”有何意味？“露滋”有何意味？
    明确：整夜相思不能入睡，怪谁呢？是屋里烛光太耀眼吗？于是灭烛，披衣步出门庭，光线还是那么明亮。这天涯共对的一轮明月竟是这样撩人心绪，使人见到它那姣好圆满的光华，更难以入睡。
    “怜”应有怜爱之意。
    夜已深了，气候更凉一些了，露水也沾湿了身上的衣裳。“滋”指润湿，而且含滋生不已的意思。
    “露滋”写尽了“遥夜”、“竟夕”的精神。
    “灭烛怜光满，披衣觉露滋”，两句细巧地写出了深夜对月不眠的实情实景。
7．尾联：“不堪盈手赠”表达作者怎样的愿望？
    明确：月光是如此的柔和恬静，非常可爱。“我”生发出希望捧一掬月色献给远人的愿望。然而皎洁的月光“照之有余晖，揽之不盈手”（陆机《拟明月何皎皎》）。
    不能把可爱的月光赠给远人，那怎么办呢？ “梦”什么？表达了怎样的情感？
    明确：既然现实中不能与远人想见，那就回到卧榻上睡觉吧，在梦里也能与远人相会啊。表达深切的思念之情。
五、评点精粹：
    《唐诗刊选脉会通评林》云：“通篇全以骨力胜，即“灭烛”，“光满”四字，正是月之神。用一“怜”字，便含下结意，可思不可言。”
板书设计
      诗意:
      　　首联. 望月怀远 自然浑成
          颔联. 流水对，自然流畅，古诗气韵
          颈联. 深夜对月不眠的实情实景
      　　尾联. 构思奇妙，意境幽清
盛唐诗专题教案2
山居秋暝

教学目的]
1．品读王维诗的“诗中有画，画中有诗”。
2．诵读课文。抓住意象，品味意境。
3．对王维思想的了解。
教学时数：一课时
教学过程
一、导入
    思考：被苏轼称为“诗中有画，画中有诗”的诗人是谁？（王维）
二、走近王维
    王维（701—761），字摩 诘，蒲 州（今山西永济）人。开元九年（721) 进士。累官至尚书右丞，世称王右丞。晚年闲居蓝田辋川。诗与孟浩然齐名， 
    称为“王孟”。前期写过一些边塞诗，但其作品最主要的是山水田园诗，通过田园山水的描绘，宣扬隐士生活；体物精细，状写传神，有独特成就。著有《王右丞集》。
      王维多才多艺，诗、画、音乐都很有名，受佛家、道家思想影响很深。
三、诵读:
    山居秋暝（王维） 
      空山/新雨/后，天气/晚来/秋。 
      明月/松间/照，清泉/石上/流。 
      竹喧/归/浣女，莲动/下/渔舟。 
      随意/春芳/歇，王孙/自/可留。
四、初步感知：
1．这是一副以什么为题的画呢?诗题中“山居” 、“秋暝”分别是什么意思？
    “山居”：山中的居所。“秋暝”：秋天的傍晚。
    本诗写秋天傍晚的山景。
2．抓住意象
      空山新雨后，    时间 、地点、天气(背景)
      天气晚来秋。
      明月松间照，    景物:月、松、泉、石(主体)
      清泉石上流。
      竹喧归浣女，    人物:浣女归、渔舟下(主体)
      莲动下渔舟。
      随意春芳歇，    诗人愿望（抒情）
      王孙自可留。
3．发挥想象，联想意境
    这首诗描绘了一幅山村晚景图。请抓住意象极其特征，通过创造性想象，补充形象，再现画面，用散文化的语言描述这幅图画，尽可能描绘细致、语言优美。（提示：可从光、色、形、静态、动态等方面展开联想。）
    （范文）山居秋暝
    雨说停就停了，村庄被冲洗得清清爽爽。袅袅娜娜的炊烟似山间某寺院敲响的晚钟，在秋天微凉的空气里缓缓游动。
    偶一抬头，月亮不知什么时候挂在了枝头。晶莹的光辉，在松针的锋芒下，碎得满地都是。一些清澈的声音，潺潺地淌过石头，然后又隐隐约约流向远方。
    溪边。竹林摇响了几声喧笑，月光下，一群长发飘曳的少女提着浣沙的竹篮，走进了各自的柴门。今夜，又有人会被梦中的王子拥进新房。
    一阵渔歌牵动了莲荷，水波荡漾的河心，收网的汉子，驾着满仓沉甸的收成穿过夜色，沿流而返。他们知道，无论何时踏进家门，总有一盏灯将温暖到天明。
    时光如水，春芳消歇；滚滚红尘，风流总被雨打风吹去。
    真的好想做一个隐者，从此万念俱寂，醉卧山间，不究世事。惟把这份淡泊，这份纯美，这份幽静而飘渺的景致，留在生命的最深处。
五、深入鉴赏
1．讨论：本诗尾联体现了诗人的愿望。尽管这时春芳已歇，为什么诗人还愿意在这里流连？是什么东西吸引着诗人？
    ★“空山”如何理解？
    “空山” 的理解
    环境：无人(无达官贵人)、无声（无尘世喧嚣）
    心境：空明
    无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。——刘禹锡《陋室铭》
    户庭无尘杂，虚室有余闲。——陶渊明《归园田居》
    结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。——陶渊明《饮酒》
2．“明月松间照，清泉石上流”美在哪里？
    “明月松间照，清泉石上流”：
    诗句中蕴含了哪几组对比？
    动静、声音、上下、远近、色彩、刚柔等
    相对、对比中，景是和谐的，主要特点：幽清、明净。
3．为何先写“竹喧”再写“归浣女”，先写“莲动”再写“下渔舟”？
    景是和谐的，那么人加入又如何呢？下
    景、人的组合，是完整的田园生活图景，景、人和谐统一。（天人合一）
    山村的自然美：明月、青松、清泉、白石、翠竹、青莲    ——清新、宁静
    村民的生活美：淳厚朴实、勤劳善良、和平安乐
    这是诗人理想中的生活环境：风景清幽、民风淳厚。
    诗人厌恶污浊的官场，这里安静、淳朴的生活是他的生活理想，他又深受佛道思想影响，所以选择隐居。后人称之为“诗意的生活”、“诗意的憩居”。
4．由诗中所写景与人来看，诗人追求的到底是怎样的一种人生态度？
    景清幽、明净，以物芳而明志洁；
    人淳厚、朴实，广人相而望政通。
    王维追求的是宁静、淡泊的人生态度。
    息阴无恶木，饮水必清源。
    宁栖野树林，宁饮涧水流，不用坐梁肉，崎呕见王侯。——王维
六、扩展阅读
    “明月松间照，清泉石上流”体现宁静、淡泊的志向，《红尘之上》把诗句送给哪些人？这句话对他们分别有何特殊含义？诗人希望建立一种什么样的人际关系？
    ——作者希望他自己以及他的各种朋友都能摆脱世俗、欲念的束缚，建构一种宁静、淡泊的心境和真诚、相知的人际关系。
七、课后思考：
      除了隐居，有无更好的方式？
      隐居是不是逃避？试与屈原比较。
      非淡泊无以明志，非宁静无以致远。——诸葛亮
盛唐诗专题教案3
与诸子登岘山
教学目标：
1．感悟盛唐诗歌“声律风骨兼备”的特点及其阔大雄浑、豪迈恢宏的艺术境界。
2．初步熟悉王维、孟浩然和高逋、岑参的生平事迹及其诗歌的主要特征。
3．初步了解盛唐边塞诗派和山水田园诗派的风格差异。
教学重点：
    孟浩然的《与诸子登岘山》是一首吊古伤今诗。鉴赏时应重点分析作者是如何表达这种情感的。
教学过程：
一、生平简介
    孟浩然(689一740)，襄州襄阳(今湖北襄樊)人，唐代著名的山水诗人，世称孟襄阳。其诗与王维齐名，时称“王孟”。浩然一生有壮志，然终不被用，虽名重当时，却以隐居终老。在求官与归隐的矛盾之中，孟浩然的内心充满了痛苦，在他的一些诗歌中，我们或多或少地能在怡人的田园风光里感受到他内心的不堪。开元二十八年（七四零）病故，年五十二岁。
    孟浩然的诗已摆脱了初唐应制，更多地抒写了个人的抱负，给开元诗坛带来了新鲜气息。现有《孟浩然集》。
二、自由朗读、背诵
三、诗句解释：
1．人间的事情都有更替变化，来来往往的时日形成古和今。
2．江上留下许多名胜古迹，我们又来登临。（由于山上有历史印迹，才来登山）
3．水落下去鱼梁显露出来，天气寒冷，梦泽显得格外深远。（是不是一定能看到呢？这是登山所见所想—虚幻的景色，烘托深秋岘山萧条、悲凉、邈远的秋景。）
4．羊公碑如今还在，读完上面的文字不觉泪水沾湿衣襟。 （为何作者会流泪？）
四、问题探讨：
1．首联看似闲笔，但到了颔联我们就明白它不是闲笔了，你能说说在尾联中这闲笔更大的妙处吗？
    明确：诗人因观览旧迹而登临此山，因旧迹而伤怀，因历史触动内心，又由历史联想到自己，怀才不遇。由羊公所言的“湮灭无闻”，想到自己不就是这众多贤者中的一个吗？
2．这首诗的结尾似乎与我们常见的诗歌结尾不同，最后诗人似乎仍在叙事，诗人仅仅在叙事吗？
    明确：自己像羊公那样有才华，但自己却不被重用，抒发内心的忧伤和感慨。
3．这首诗如果用四个字来概括它的内容，会是哪四个字？
    明确：怀古伤今（吊古伤今）
4．今读其诗，你会有何感想？（提示：感想应从诗人的感想中来。）
五、古人评价：
    从静悟中得之，故语淡而味终不薄。 ——清•沈德潜
六、欣赏《唐之韵》第六集《山水诗人》（19分钟）
盛唐诗专题教案4
燕歌行
高适
一、边塞诗派的产生及其特点
1．唐代国力强盛，疆域广阔，内地与边疆各民族在政治、军事、经济和文化方面的交往密切。边事增加，战争频繁。盛唐文人们多热衷于功名，渴望施展自己的才华和抱负。从军边塞为国立功成为文人求取功名的一种新的出路，而且他们也向往新奇的边疆生活、边塞风光。前代战争行役、征夫思妇题材的诗歌以及魏晋南北朝时期的边塞诗的创作，都为唐代边塞诗的兴起提供了创作上的借鉴。
2．盛唐边塞诗派的代表作家是高适、岑参，还有王昌龄、李颀、王之涣、崔颢、王翰等众多作家。边塞诗的内容主要是：反映边塞战争生活的艰苦和军旅生活的种种体验，以及征人、思妇的离愁别绪；抒发为国立功的豪情壮志和不满现实的情绪；描写边塞风光、异域风情。
3．边塞诗的艺术特点：诗歌的格调雄浑豪放、慷慨悲凉，境界阔大、雄奇壮美。边塞诗的佳作以乐府歌行和五、七言绝句居多。边塞诗在题材的开拓和意境的创造上
二、作者介绍
1．高适的诗歌以边塞诗成的创作成就最高。其诗主要抒写对边塞军旅生活的体验思考，以及对立功边塞理想的追求。其代表作《燕歌行》.
2．高适长于七言歌行和五言古诗，风格雄浑悲壮、古朴苍劲。
三、朗读诗歌，体会情感。
四、鉴赏诗歌
1．第一层“汉家烟尘在东北……单于猎火照狼山。”
（1）“汉家烟尘在东北，汉将辞家破残贼。”（敌军入侵，汉唐将士离家参战。）
（2）“男儿本自重横行，天子非常赐颜色。”（将领在战场纵横驰骋，受到天子非常恩遇。）
    两层含义：（1）对将领破敌卫国，建立功勋，寄予希望。（2）为他们骄恣蛮干，邀功求赏，深抱隐忧。（主要感情：赞颂）
（3）“摐金伐鼓下榆关，旌旗逶迤碣石间。”（战士直赴前线榆关，行进在碣石山的情形。）
（4）“校尉羽书飞瀚海，单于猎火照狼山。”（军用紧急文书到处飞传，外敌进犯。局势紧急，战火蔓延。）（夸张）
（5）第一层8句主要写什么？（将领闻警受命率兵出征。）
2．第二层“山川萧条极边土…力尽关山未解围”
（1）“山川萧条极边土，胡骑凭陵杂风雨。”（边地自然环境艰苦。敌军进攻猛烈。这两句写出官兵处境的险恶。）
（2）“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞。”分别写哪种人？什么手法？表达什么情感？
    对比：战士在前沿流血牺牲，将帅却安居军帐，流连声色。——从内部瓦解了战斗力。
      　　苦乐不均，死生迥异。（愤慨）
（3）“大漠穷秋塞草腓，孤城落日斗兵稀。”什么景？景的特点？有何作用？
      边塞秋末自然景色（衰败）——官军兵力（枯竭）。（衬托）
（4）“身当恩遇常轻敌，力尽关山未解围。”分别写哪种人？什么手法？什么感情？
    对比：将领受朝廷厚遇，肆无忌惮，轻举妄动，进功求赏。——战争连连失利，士卒力已耗尽，未能解围。（愤慨）
（5）第二层8句主要写什么？
    战场交战和将领与士卒遭遇的不同。
    这是全诗的中心，也是前后转折的关键。
    上一层写将领，下一层转入写士卒。
3．第三层“铁衣远戍辛勤久 ……至今犹忆李将军。”
（1）“铁衣远戍辛勤久，玉箸应啼别离后。少妇城南欲断肠，征人蓟北空回首。 ”
    从士卒和思妇的角度写出“久”“怨”。
    “久”：士卒愈遭冷遇，愈感寒心，思乡之情愈切。
    “怨”：不在出征，而在边将无能、决策失当造成久戍不归。
（2）“边庭飘摇那可度，绝域苍茫更何有。”表现出什么？
    边城遥远，难可度越。偏远边陲，苍茫广漠，一无所有。——征战生活的艰苦。（空间上写出飘零孤独之苦）
（3）“杀气三时作阵云，寒声一夜传刁斗。”表现出什么？
    战争气氛的紧张。（时间上写出征战生活的日夜不宁）
（4）“相看白刃血纷纷，死节从来岂顾勋。君不见沙场争战苦，至今犹忆李将军。”写什么？
    士卒的心愿。
（5）最后四句表达士卒怎样的心愿？
    勇敢杀敌不惜牺牲完全为了保家为国，哪里念及个人功勋？
    沙场征战艰苦难熬，盼望李广一样体恤士兵、有勇有谋的好将领带领大家取得胜利。
五、思考：为什么这首诗歌能在众多边塞诗歌中最具代表性的一首？
    以其深刻的思想和精湛的艺术赢得大家的喜爱。诗中充分展示了复杂的心理状态，既表达立功边塞的豪情壮志，又对边塞局势与用兵情状提出见解，因此，一方面对战士忠勇报国精神热情颂扬，另一方面又对将领奢靡生活强烈不满，并由此发出对蒙受战争痛苦的家庭的深切同情，乃至于对边将用非其人的讥讽嘲弄。全诗内容丰富，包含着对边塞情势较长时期的见闻感受，具有相当的思想深度与概括力度。此诗不仅是高适的名篇，而且堪称边塞诗之杰作。
六、补充
      盛唐的秋天，叶落萧萧　　　　　勇士的名字在大风中飘零
      猎火狼烟，猎火狼烟　      　　男儿征战在边关
      玉簪闪烁晶莹的泪光　      　　故园美丽的佳人
      在四季轮回中守望　　      　　夏日流火，秋日收获
      相思在挣扎中痛苦　　      　　滚滚烟尘，铁衣叮当作响
      马蹄踏碎飘摇的边关　      　　城头的残鼓声
      辗过征人的白骨和游魂      　　在一首唐诗里
      苍白的落日在孤城上空摇晃　　  诗人高举火把
      照亮北方的天空
 
梦游天姥吟留别
教学目标
1.了解七言古诗的一般特点,体会李白作品的艺术风格。
2.正确认识诗中所体现出来的不与权贵妥协的反抗精神和伤感情绪。
3.领会想象奇特和比喻、对比、夸张等修辞手法，体味李白积极浪漫主义风格。
教学难点
体味李白积极浪漫主义风格。
教学时数  2课时
第一课时
教学过程
一.组织教学
在群星璀璨的盛唐诗坛上，李白无疑是最为耀眼的一颗巨星。他壮游天下，平揖王侯，生性狂放，磊落不群；他的诗境界壮阔，想落天外，既有奇异瑰丽的浪漫笔调又有着真挚、质朴的人情味。
二.常识简介
1.解题
⑴梦游：说明内容的虚实。
⑵天姥：指天姥山，是所梦的内容。
⑶吟:古诗体式，多有悲愁慨叹之意，形式活泼，如同散文中的随笔，可以不拘一格。其它的如“歌”、“行”等。
⑷留别：说明本诗写作目的。是临行前留下这首诗向朋友话别的意思，不过本诗主要内容并无惜别之感，而是借题发挥，表明自己的态度和意向是真。
⑸文体知识:本诗是一首七言古诗。七言古诗简称“七古”。“古诗”又称“古体诗”，是相对于格律严格的“近体诗”而言。“七言”分两种，一种是以七字句为基础，杂用四、五、六、九言而构成了形式自由的长短句，这样长短交错，换韵自由，富于变化，也称为“歌行体”；另一种是每句七字，句式整齐。今天所学的这首诗属于哪一种呢？(属于前一种，即“歌行体”)
2.作者简介
李白素有“诗仙”之称，在中国文学史上是最具浪漫主义气息的诗人。字太白，号青莲居士。祖藉陇西成纪（今甘肃泰安东),生于碎叶（今巴尔克什湖南面的楚河流域），25岁始离川在各地漫游。较广泛地接触现实，认识到朝廷的腐败、官僚贵族的奢侈腐朽，写出不少抨击黑暗现实的诗篇。晚年飘泊困苦，卒于当涂。李白是继屈原之后，我国古代最伟大的浪漫主义诗人，他感情热烈，性格豪爽，想象丰富，语言清新自然，较多地运用浪漫主义的表现手法，借助非现实的幻想来表现激情。
李白的出身及经历具有传奇性，不论生、死还是经历都存在很多谜，其创作也出奇。前人评李白思想及创作，多用一个“奇”字。如“以奇文取称”（元稹）、“才大语终奇”（钱起）、“才矣奇矣”（白居易），这类评价语很多。其他如贺知章所说“谪仙”、杜甫所谓“佯狂”，以至诸如令力士脱靴和骑鲸飞升之说，虽不言奇，但“奇”寓于中。
杜甫很敬佩李白，在《春日忆李白》写道：“白也诗无敌，飘然思不群。”突出的是李白在诗中所表现的与众不同的独特个性。这种个性，有些用“豪放飘逸”“豪爽感激”“豪迈俊逸”来概括，虽说法有所不同，但都突出一个“豪”字。联系他的《将进酒》《蜀道难》。等等诗歌，可以看出他的诗往往透过“豪”的表面寓于“悲”的实质，在悲感至极就以豪语出之。这正是李白个性的基本特征。
3.作品背景
这首诗作于出翰林之后。天宝三载，李白被唐玄宗赐金放还，这是李白政治上的一次大失败。离长安后，曾与杜甫、高适游梁、宋、齐、鲁，又在东鲁家中居住过一个时期。这时东鲁的家已颇具规模，尽可在家中怡情养性，以度时光。可是李白没有这么做，他有一个不安定的灵魂，他有更高更远的追求，于是离别东鲁家园，又一次踏上漫游的旅途。这首诗就是他告别东鲁诸公时所作。虽然出翰林已有年月了，而政治上遭受挫折的愤怨仍然郁结于怀，所以在诗的最后发出那样激越的呼声。
三.整体感知
1.放录音，要求学生听清字音，听出节奏，听出感情基调。
消极情绪寓于积极豪迈之中
2.学生朗读或默读课文，圈点难字生词，结合注释理解。
解释下列加点词
⑴我欲因之梦吴越：代神游天姥山的愿望   ⑵栗深林兮惊层巅：使……惊，
⑶虎鼓瑟兮风为马：演奏                 ⑷失向来之烟霞：代神异的景象
⑸安能摧眉折腰事权贵：低头；服侍       (6)势拔五岳掩赤城：超过
⑺烟涛微茫信难求：的确、确实
3.学生进一步朗读，勾画过渡性语句，理清思路。
⑴从全诗看，哪些是写实，哪些是写虚（梦）？
入梦缘由（现实）→梦境路线（梦中）→梦中仙境（梦中）→梦醒留别（现实）
    ⑵梦中仙境写了哪些图景？
     月夜-剡溪清幽；白昼-山中壮美；傍晚-洞外恐怖；夜晚-洞中仙乐。
4.理清本诗结构
一.入梦缘由　  现实天姥　神奇雄峻
二.梦游幻境　  梦到剡溪　清幽寂静
                 白天景象　壮美奇绝         
                 夜间景象　离奇险怪
                 神仙洞府　壮丽辉煌
                 梦境消失　无限留恋
三.抒情表态　  蔑视权贵　反抗现实
四. 课时小结
这首诗作者用奇特的夸张描写了天姥山的雄姿，以主要的笔墨借助想像描绘了梦游天姥的情景，突出地展现了作者的浪漫主义风格。全诗通过梦境的描写反映了作者政治上的不得意和对权贵的不妥协态度。同时，也反映了他消极的避世态度。
五.作业布置
⑴背诵《梦游天姥吟留别》
⑵整理文言字词

第二课时
一.组织教学
指名背诵《梦游天姥吟留别》
二.文本研习
1.研习第一节
⑴齐读第一节
⑵思考：既然题为“梦游天姥”，为何开篇要“谈瀛洲”？
明确：“烟涛微茫”的瀛洲与“云霞明灭”的天姥同样神秘而又美妙。然而瀛洲的“信难求”让人怯步，而天姥的“或可睹”则成了一种强烈的诱惑。如此以瀛洲陪衬天姥，以虚衬实，不仅给天姥山蒙上了一层神秘美妙的面纱，而且勾起了作者神游天姥的念头。
⑶除了瀛洲外，此段中还提到了哪些山？有何作用？
明确：还提到了五岳、赤城和天台，从而衬托了天姥的雄峻巍峨，进一步勾起了作者神游天姥的强烈愿望。
2.研习第二节
导入：如此神秘美妙、雄峻巍峨的天姥山如何不让作者魂牵梦绕呢，于是便有了“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月”的奇妙梦境。
 ⑴学生齐读第二节
⑵小组交流：或以时间为序或以地点为序，指出本段共描绘了几幅图景，并用l－2个词归纳每一幅图景的特色。
明确：月夜→寂静清幽　白昼→壮美奇绝   傍晚→离奇险怪  夜晚→壮丽辉煌
　 ⑶学生齐读“洞中仙乐”部分，然后用散文化的语言进行描绘。
参考：电闪雷鸣，山峰崩塌。仙洞的石门，訇地一声从中间打开了。仙府的天空浩瀚无边，看不到尽头，日月的光辉照耀着金银砌成的宫阙，以彩虹作衣裳啊以轻风为骏马，云里的神仙啊接二连三地下来。老虎弹着琴瑟啊鸾鸟驾着车，仙人多得像麻一样数也数不清，多么其乐融融的场面啊。
⑷自由熟读“梦游天姥”部分，力求背诵。
3.研习第三节
⑴正当梦入高潮时，作者却“忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。惟觉时之枕席，失向来之烟霞。”梦境突然地消失了，面对现实，作者禁不住长嗟短叹，作者感叹了些什么呢”
明确：李白一生倘佯山水之间，热爱山水，达到梦寐以求的境地。此诗所描写的梦游，也许并非完全虚托，但无论是否虚托，梦游就更适合于超脱现实，更便于发挥其想象和夸张的才能。
进步性：反映诗人傲视权贵、渴望自由的精神。写神仙世界的美丽，反衬出现实世界的丑恶，表明对现实、对权贵的的憎恶。写幻想是为“不事权贵”的立场服务。
局限性：流露出了人生如梦幻，行乐须及时的消极避世思想。如“世间行乐亦如此，古来万事东流水。”
⑵鉴赏名句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”
哪能够低头弯腰伺候那些有权有势的人，使得我整天不愉快呢!从这里可以看出诗人的思想是曲折复杂的，但是它的主要方面是积极的，富有反抗精神的。是诗中的思想精华。这铿锵有力的十六个字，是诗人思想和个性的体现，表达了诗人宁愿寄情山水，也决不向权贵屈服，也决不取悦于世而苟且偷生，充分显示了诗人的反抗精神和豪迈气概。这正是本诗的主题所在。
三.诗歌小结
1.作者为什么要花如此多的笔墨来描写梦境呢？对表现主题有什么作用？　　
明确：梦中仙境象征作者追求的理想境界。写仙境的美妙是为了反衬现实的丑恶。写自己对神仙世界的向往正是为了表明对黑暗现实的厌恶。也就是说，诗歌的前后是一致的，都是在写诗人对自由生活的向往，只是诗歌的前半部分用梦的形式曲折地表达出来，而后半部分诗人则是直抒胸臆，直接唱出：“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”
2.你从这首诗中的哪些诗句，读出了李白诗歌的豪放飘逸？
明确：构思上最突出的特点是想象奇特，为了借别离之情来表现自己不事权贵的思想，作者不是直接描写现实生活中景物，而是以丰富的想象借助梦游的形式来展示一个个奇景，塑造出一个个梦幻中的生动形象使本文具有了浓厚的浪漫主义色彩。并大量的运用了衬托（如用瀛洲、天台来衬天姥山）、比喻（如“身登青云梯”）、夸张（如“天台一万八千丈”）、对比（如将仙境与人事比、理想与现实比）等手法，使幻想中的景物活灵活现，也更好地表达了作者的内在感情。
3.艺术特色
⑴构思奇特。全诗以游仙为构思的出发点，借天姥山的高峻和有关传说，虚构出一个与黑暗的现实社会形成鲜明对照的神仙世界，以此表达诗人对自由、光明的渴望与追求，同时也写出他不满现实、不趋炎附势、蔑视权贵的反抗精神。
⑵想象丰富。神话传说和对自然山川的真实体验融合在一起，运用丰富的想象和大胆夸张，充分体现了李白诗歌的浪漫主义风格。
⑶语言灵活。形式错落，富有节奏感，兼用长短句，打破“七言”的束缚。
六.拓展延伸
李白留别诗举例, 体味李白的积极浪漫主义风格。（联想和夸张）
   《金陵酒肆留别》：“风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝。金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。请君试问东流水，别意与之谁短长?”
七.作业布置
阅读文本中的《月下独酌四首（其一）》，写一篇500字左右的鉴赏文章。

将进酒
教学目标
1.把握本文的情感基调，通过朗读体会作品豪迈奔放的特点。
      2.引导学生通过对诗句的鉴赏来把握作者的思想感情。
      3.激发学生学习李白诗歌的兴趣。
教学重点
      理解本诗中诗人情感并把握其变化。
教学时数  1课时
教学过程
一.组织教学
在中国文学史上，诗与酒相从相随，几乎有一种天然的缘分。中国诗人大多爱喝酒，且多半是因为“愁”了才喝酒，为何愁？多得很，仕途失意、功业未成、思妻念子，一言概之，就是生活不如意。多少诗人因酒忘却人生的痛苦忧愁，因酒在自由的时空尽情翱翔、因酒而丢掉面具口吐真言、因酒而成就传世佳作。
唐代的天才诗人李白尤为突出，他是“诗仙”，有自称是“酒中仙”，时人也号之为“酒圣”。古时酒店都爱挂上“太白遗风”、“太白世家”的招牌直至现在。
杜甫的《饮中八仙歌》中说：
李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠。（嗜酒）
天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。
二.常识简介
1.解题
⑴《将进酒》原为汉乐府的曲调，意即“劝酒歌”，多以饮酒放歌为内容。将，请、愿之意，《诗经•卫风•氓》中有“将子无怒”句。这个“将”与诗句“呼儿将出换美酒”的“将”音义不同 。
2.作品背景
这首诗是一首劝酒歌，大约作于唐玄宗天宝十一年，即安史之乱前四五年光景。当时唐玄宗耽于女色，先后将政事交给奸相李林甫和杨国忠，官场一片黑暗，豪门贵族只顾寻欢作乐，不以国事为念，社会腐败到了无以复加的地步。诗人对此极为不满，但他又无力改变这种状况，只能用消极的办法进行反抗，借酒销愁，“但愿长醉不复醒。”诗人借题发挥，尽吐郁积在胸中的不平之气，这种反抗方式，跟《梦游天姥吟留别》中借寻仙表现不事权贵的意志的写法颇为相似。
三.整体感知
1.放录音，要求学生听清字音，听出节奏，听出感情基调。
2.学生朗读或默读课文，圈点难字生词，结合注释理解。
给下列加点的字注音
⑴莫使金樽空对月           ⑵烹羊宰牛且为乐
⑶钟鼓馔玉不足贵           ⑷斗酒十千恣欢谑
四. 鉴赏情感
1.这首诗，诗人感情的大起大落是一个显著的特点，这就是豪放的表现。作者在这首诗中的情感有着怎样的变化？为什么会有这样的变化呢？
明确：这首诗的基调是愤激，诗人感情的发展变化：悲→ 欢→愤→狂
    ①开头四句写悲。李白和朋友开怀畅饮的颍阳离黄河不远，因此作者以黄河起兴。黄河自西而来，如从天而降，一泻千里，直奔东海。上句写大河之来，上句写大河之去，形成咏叹味。接着四句向人们喻示时光流逝迅疾，一去不返，人生由青春至衰老不过“朝”“暮”间事。两个长句，既用比喻——以河水一去不返喻人生易逝，又用反衬——以黄河的伟大永恒。衬托生命的渺小脆弱，更从空间和时间两方面夸张。这个开端可谓悲感已极。
    ②“人生”以下六句写欢。但诗人深知“白发如丝悲何益”(《前有樽酒行》)，因而立即转悲为欢。尽管诗人在政治上并不“得意”，但在他看来，朋友间的聚会也同样是人生中的快事，大家何不高高兴兴地痛饮一场呢!想到这，他顿生豪情，相信自己将来必能作出一番事业，对区区金钱也毫不在意。于是连呼“烹羊宰牛”，准备像东汉大学者郑玄那样“一饮三百杯”。诗人这种欢乐感情是真实的，也是高尚的，不同于凡夫俗子的只图一醉方休，因为他说出了“尽欢”的正当理由。
    ③“钟鼓”以下六句写愤激之情。待到酒宴开始，诗人举杯劝饮，他的感情突然由欢乐转为愤激，这是因为他要借此把长期郁积在胸的不平之气一齐宣泄出来。他鄙弃那结党营私、排斥贤能的豪门贵族集团，因而说“钟鼓馔玉不足贵”；他憎恨这些人的黑暗卑污行径，因而说“但愿长醉不复醒”——这两句诗可以说集中地表现了他自离开长安至今的愤激之情。但这又不仅是为了一己遭遇，他还想到了“古来圣贤”(其中大概有孔子、孟子一类人，也有屈原、贾生一类人)，他们有经天纬地的才能而不为统治者所用。诗人说他们“寂寞”，不是否定他们，而是为他们惋惜乃至抱不平。尤其是曹植——这是他十分景仰的人，他赞扬曹植的豪华酒宴，其实是为曹植的怀才不遇抱恨终生而叹惋，兼以自况。这就加深了诗人的愤激之情，为结尾说的“万古愁”埋下了伏笔。
④“主人”句至结尾写狂放之情。这一层写诗人要将一切价值昂贵之物都拿来“换美酒”，真是狂放到了极点。这是可信的，因为上文说过“千金散尽还复来”。这种狂放，从实质上看，是诗人的悲之重、欢之浓和愤激之深的集中表现。至此，再用“同销万古愁”来结束全诗，自有水到渠成之效。
2.诗歌表现了怎样的主题？
明确：“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒”成为主旨句的原因:表达对现实的不满，抒发自己怀才不遇的情感。
3.诗人说到“古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。”为什么单举曹植为例？
  (钦佩他的才华；同情他的不幸；兼以自况。)
 4.为什么“愁”令李白难以释怀,要借酒来消?
 为自己怀才不遇的悲伤叹息；为古来圣贤不得重用而扼腕悲叹。
5.从这首诗的哪些语句你能读出李白的豪放飘逸的诗风？
诗中的有些夸张写法是凭借数字来表现的，例如用“一饮三百杯”表现豪饮，用“斗酒十千”表现酒价的昂贵，用“万古愁”表现愁的深广；有些则属于感觉的夸大，如“黄河之水天上来”极言黄河源头之高，“朝如青丝暮成雪”极言人生短促。诸如此类的夸张句都有力地说明诗人横放杰出，用辞大胆，他人莫及，也表现了他那豪放飘逸的诗风。
五.比较阅读
   “钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。”跟“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”两者在感情和写作技巧上有什么不同？
*感情: 内容上相同的是，都表现了诗人对权贵的鄙弃和蔑视的态度；所不同的是，前者所谓“开心颜”包含着个人对精神自由的追求，而后者所谓“长醉不复醒”显得消极一些。总起来说，前者于愤激中略见低沉，后者于愤激中略见昂扬。
*技巧: 在表达形式上二者的不同是很明显的。前者是直白，锋芒直指“权贵”；后者是曲达，以“钟鼓馔玉”借代权贵。
之所以有上述不同，可能跟诗人创作时的心境和所选用的题材有关。《梦游天姥吟留别》写于初离长安之时，诗人余恨未消，又以游仙为题材，而“安能”二句有卒章显志的作用，不能不直截了当地说出诗人心中的意愿；而《将进酒》作于此后约七年光景，又值朋友欢聚饮酒，尽吐胸中块垒，也要跟饮酒合在一起说，因而只能采用曲达。
六.作业布置
⑴背诵《将进酒》                       ⑵整理文言字词
    

 
沉郁顿挫的杜甫诗
兵车行 
教学目标
1.领会诗歌中语句的含义，背诵诗歌。
2.理清课文思路，理解诗歌表达的思想感情。
3.体会杜甫诗歌章法严密、整齐之又有变化的特点。
教学重点
诗歌所表达的思想感情。
教学难点
研究杜甫诗歌章法严密、整齐之又有变化的特点。
教学课时  1课时
教学过程
 一.组织教学 
韩愈曾经说过：“李杜文章在，火焰万丈长。”杜甫是盛唐诗坛另一颗耀眼的巨星。他一生坎坷，却忧国忧民。他的诗歌记录了唐代由盛转衰的历史巨变，因而被世人称为“诗史”。杜甫集前代诗歌艺术之大成，形成了韵律完美，沉郁顿挫的独特风格。被尊为“诗圣”，为后世的诗歌艺术树立了博大精深的光辉典范。今天，我们就走进他的《兵车行》中，再亲身感受一下诗人那跳动的思想，那滚烫的情感吧！
 二.常识简介
1.体裁简介
歌行，古代诗歌的一体。汉魏以下的乐府诗，题名为“歌”和“行”的颇多，二者虽名称不同，其实并无严格的区别。后遂有“歌行”一体。其音节、格律，一般比较自由 ，形式采用五言、七言、杂言的古体，富于变化。“行”是乐曲 的意思。
所谓“沉郁”，主要表现为意境开阔壮大、感情深沉苍凉；所谓“顿挫”，主要表现为语言和韵律屈折有力，而不是平滑流利或任情奔放。形成这种特点的根本原因，是杜甫诗歌所要表达的人生情感非常强烈，而同时这种情感又受到理性的节制。他的思虑常常很复杂、心情常常很矛盾，所以他需要找到恰当和适度的表达方法。这样，使得诗中的情感之流成为有力度而受控制的涌动。
2.作者简介
    杜甫，字子美，曾居长安城南少陵以西，自称少陵野老，世称杜少陵。出生于巩县，唐代现实主义诗人。曾漫游各地，寓居长安十年，“安史之乱”被俘，逃出后任左拾遗，后弃官移家成都，筑草堂于浣花溪畔，世称浣花草堂。其作品显示了唐由盛转的历史过程，风格沉郁顿挫，被称为“诗史”，有《杜工部诗集》。代表作《自京赴奉先县咏五百字》以及组诗“三吏”、“三别”。
    3.作者生平
    ⑴读书游历时期（712-746）35岁以前，读书和壮游时期,代表作《望岳》
    ⑵困守长安时期（746-755）35-44岁，代表作《兵车行》、《丽人行》等，十年困守的结果，使他变成了忧国忧民的诗人，文风走向现实主义。
    杜甫称做官为他们家族的“素业”——世代相袭的职业，他的各种文化教养都是与这一点相联系的。三十五岁左右，杜甫来到长安求取官职。开始，他满怀信心，“自谓颇挺出，立登要路津”，并相信自己能“致君尧舜上，再使风俗淳”，但滞留十年却一再碰壁。
杜甫到长安的第二年，恰值唐玄宗下诏，命有一艺之长的人到京参加考试，而实际主持这次考试的李林甫却玩弄手段，下令不录一人，而后上表祝贺皇帝，说是“野无遗贤”。杜甫参加了这次欺骗性的考试，结果大失所望。天宝十载(751)正月，唐玄宗接连举行三个盛典，杜甫借机写了三篇《大礼赋》献给玄宗，玄宗十分赞赏，让他待制集贤院，命宰相考试他的文章，但由于李林甫从中作梗，考后却永无下文。此后他又以诗干谒一些权要，如京兆尹鲜于仲通、来京朝谒的哥舒翰、左丞相韦见素等人，希望他们援引，然而并不见效。大约在杜甫到长安不久，父亲就去世了，他的生活因此变得艰困起来，为了生存，为了求官做，杜甫不得不奔走于权贵门下，作诗投赠，希望得到他们的引荐。种种努力的结果，是到天宝十四载才获得右卫率府胄曹参军这样一个卑微的官职，而这已是安史之乱的前夕。
   ⑶陷贼与为官时期（756-759）45-48岁，代表作《春望》、《月夜》、《悲陈陶》、《北征》《羌村》、和“三吏”、“三别”等，创作达到了现实主义高峰。
    安史之乱爆发后，杜甫一度被困于叛军占据下的长安。后来只身逃出，投奔驻在凤翔的唐肃宗，被任为左拾遗。这是一个从八品的谏官，地位虽不高，却是杜甫仅有的一次在中央任职的经历。但不久就因上疏申救房琯的罢相而触怒肃宗，后于乾元初被贬斥为华州司功参军。由于战乱和饥荒，杜甫无法养活他的家庭，加之对仕途的失望，他在乾元二年（759）丢弃了官职，进入在当时尚为安定富足的蜀中。从安史之乱爆发到杜甫入川的四年，整个国家处在剧烈的震荡中，王朝倾危，人民大量死亡，杜甫本人的生活也充满危险和艰难。而他的诗歌创作，因了血与泪的滋养，达到了颠峰状态。
   ⑷漂泊西南时期（759-770）49岁以后，漂泊十一年间，竟写诗一千多首，代表作《茅屋为秋风所破歌》、《闻官军收河南河北》等，770年冬，死在由长沙至岳阳的一条破船上。
到成都不久，杜甫依靠朋友的帮助，在城西建了一座草堂。后来，杜甫的故交严武出任剑南东西川节度使，对他的生活也多有照顾。当严武第二次镇蜀时，并表荐杜甫担任了节度参谋、检校工部员外郎（后世因此称他为“杜工部”）。杜甫是为了避乱谋食来到蜀中的，最初二年多时间，他闲居草堂，生活确实比较安逸，当时所写吟咏草堂周围自然景物的诗篇，也显出一种清新闲淡的韵致。但这种情形并没有维持很久。从全国来说，安史之乱虽于公元七六三年宣告结束，但唐王朝的瓦解之势并未因此而停止。外患方面，有吐蕃的严重侵扰，甚至攻入长安，迫使代宗仓皇出逃；内乱方面，则出现普遍的军阀割据或半割据状态，而政治的腐败、官吏的横暴，也是有增无减。从蜀中地区来说，它既是吐蕃进攻的一个重点，也是容易发生军阀割据的地方。 就在严武二次镇蜀的间隔时期，就曾发生一场严重的军事叛乱，杜甫因此一度逃离成都，携家流浪。一场暴烈的动荡转化为持续的衰乱，这使得杜甫对国家的前途更觉失望，他后期的诗歌，情绪甚至比安史之乱中更显得沉重。
    永泰元年（765），严武去世，蜀中重又发生大乱，杜甫在成都的生活也失去凭依，他又带着全家老小，登上一条小船，过起流浪逃难的生活。先是在云安居住了一段时间，后又在夔州居住了近两年。到五十七岁那年，终于乘舟出三峡，却仍是在湖北、湖南一带的水路上漂泊，最后于大历五年、五十九岁上，在耒阳附近客死旅舟。杜甫艰难漂泊的一生，在这里得到一个凄凉的结束。
   4.创作背景
    《兵车行》是历史生活的真实记录。唐玄宗天宝年间，朝廷对边疆少数民族频繁发动进攻。八载(749)，哥舒翰奉命进攻吐蕃石堡城(在今青海省境内)，久攻不下，后虽侥幸取胜，但所部六万三千人损失大半；到这年冬天，所派驻龙驹岛(在青海湖中)的二千戍卒也全军覆没。十载(751)四月，剑南节度使鲜于仲通又奉命进攻南诏(主要辖境在今云南省)，结果大败，士卒死者六万人，仲通仅以身免。由于这两次战争中丧师巨万，朝廷乃大举征兵。这件事，在《资治通鉴•唐纪三十二》里有生动的记载：人闻云南多瘴疠，未战，士卒死者什八九，莫肯应募。杨国忠(时任宰相)遣御史分道捕人，连枷送诣军所……于是行者愁怨，父母妻子送之，所在哭声振野。如此摧肝裂肺的图景在历史上也是罕见的!《兵车行》这首诗，可能就是诗人见到这样图景的当时或其后不久写的。
三.整体感知
   1.请学生自由朗读，并结合注释，理解诗歌的大意。
   2.提问：诗歌展现出哪些触目惊心的画面？我们犹如听到哪些扣人心弦的诉说？这样写有怎样的效果？
    明确：看到的画面有咸阳桥头悲惨送别图、田亩荒芜健妇犁耕图、青海头上苍苍的白骨。似乎可以听到“行人”的怨言、冤鬼的哭诉。悲惨的场面，是诗人亲眼所见；悲切的言辞，又是诗人亲耳所闻，增强了诗歌的真实感。
   3.提问：造成这一切苦难的根源又是什么
     明确：“点行频”（诗眼）是频繁征兵的意思。
   4.提问：这是一首古体诗，它是侧重于叙事的。它叙了一件什么事？要求：要抓住这件事的几大要素，即时间，地点，人物，前因，后果。并说明全文的基调是怎样的？
   明确：唐玄宗天宝年间，唐王朝穷兵黩武。为了和吐蕃继续作战，在长安一带大肆征兵，造成老百姓生离死别的惨痛后果。
    本诗旨在揭露当时的最高统治者连年发动“开边”战争， 而使人民深受其害。诗人的情绪是怨愤的，这是全诗的基调。
   5.请概括各段的内容。
     ⑴送别场面 ⑵征夫控诉
四.研习文本
 ㈠再读诗歌，重点突破
1.片段一：送别场面
提问：诗歌开篇就呈现出悲惨的送别场面，它是如何描写出来的？
明确：从视觉、听觉以及动作等方面，给读者强烈感受，淋漓尽致地表现出千万家庭 因征战而妻离子散的悲剧，来揭露当时的最高统治者连年发动“开边”战争，所给百姓带来的深重苦难。
2.片段二：征人控诉
⑴“点行频”的根本原因是什么？
明确：“武皇开边意未已” （即唐玄宗）对最高统治者的强烈抗议，表达自己的悲愤之情。
⑵征人从哪些方面具体展现“点行频”所给征人带来的苦难？
戍边——无休止        家园——尽荒芜
索租——何太急        青海——群鬼哭
㈡三读诗歌，鉴赏名句
本诗中有许多含蓄蕴藉、具有朴素的语言美和思想美的诗句，你最喜欢其中哪些诗句，为什么？
1.去时里正与裹头，归来头白还戍边
这是对前两句“或从十五北防河，便至四十西营田”所作的形象说明，读罢使人心酸不已。古代孩子留长发，15岁开始用头巾束发。如今，一个刚到束发年龄还不怎么会束发的孩子就被征入伍，而且要到远离父母的北方去“防河”，这是何等可怜啊!所以，连里正也动了心，替他束发。人过40，头发渐白，又刚从前线回来，理当休息了，不料又被派到前线去。从这两件事可以看出统治者的残酷简直到了无以复加的地步。
2.生女犹得嫁比邻，生男埋没随百草
这两句写社会心理的变化。在封建社会里，人们重男轻女，生男则喜，生女则悲；可是现在不同了，反以生男为“恶”，生女为“好”。这种变化是由繁重的兵役负担和士兵大量死亡的事实造成的，反映了人们心灵受伤害之深。这样的不平常的心理变化实际也是对统治者穷兵黩武政策的有力控诉。
3.牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄
明确：连续的四个动作,把送行者那种眷恋、悲怆、愤恨、绝望的动作神态表现的细腻入微，诗人笔下，灰尘弥漫，车马人流，令人目眩；哭声遍野，直冲云天，震耳欲聋！集中展现了上万家庭妻离子散的悲剧，也表现了对人民悲惨遭遇的同情，对人民命运的关切。
㈢四读诗歌，鉴赏技巧
    1.生动的场景描写。诗的开头写士兵家属前来送别的场面。前两句为“宾”，写出征士兵。“辚辚”“萧萧”是听觉形象，令人有人马杂沓之感，可以想见出征士兵之多；“弓箭各在腰”是视觉形象，表明一切准备就绪，只待一声令下就要出发。后四句为“主”，写士兵家属，突出地描写了他们的动作细节。“走”，表明这些人闻讯后立即跑了来，心情万分急切。他们料定，很可能这是生离死别，所以一见面就“牵衣”而泣，“顿足”而呼；待到队伍出发了，他们拦在道上，不让自己的子弟离去，而且哭得更厉害了，千万人的哭声汇成了震天巨响，仿佛吞没了一切……诗人用这些细节给这个场面渲染了极其凄惨的气氛，借此表达了人民对无休止的“开边”战争的怨愤，使这首诗具有明显的倾向性。
   结尾写青海战场的景象，好像是用摄影机拍下的一个全景镜头：漫山遍野，白骨纵横，在阴沉的天色和蒙蒙细雨中，不时地闪出磷火，传来凄厉的鬼哭声。如此阴森的景象，真叫人不寒而栗!诗人这样来描绘古战场，其意仍在讽今——揭露“开边”政策的罪恶，颇能发人深思。　��
   2.巧妙构思。诗人通过设问的方法，引出征夫的满腔悲切和哀怨的倾诉。前文的凄惨场面 是诗人亲眼所见，下面的悲切自诉是诗人亲耳所闻，增强了诗的真实感。“点行频”是全诗 的“诗眼”，点出了造成百姓妻离子散、征夫牺牲、土地荒芜的根源。接着，由征夫之口， 从三个方面控诉了战争造成的巨大灾难。最后，又以哀怨的语调，描述了古战场上的悲惨现 实。其情其景与开头悲怆场面相呼应，诗人那饱满酣畅的激情得到尽情抒发，唐王朝穷兵黩 武的罪恶得以淋漓尽致的揭露。
   3.善用口语。这首诗反映的是人民的生活,选用了乐府体裁，运用了俗语口语，加上民歌中常见的顶针修辞格，读来清新自然，明白如话，造成回肠荡气的艺术效果。
五.拓展延伸
关于杜甫的诗，历代都有名家评论，尤其对“诗史说”，几乎每一大家都要论及，你从这首诗的哪些诗句可以看出这一特色？
【参考】杜甫作为一个爱国主义诗人，他的政治抱负是“至君尧舜上，再使风俗淳”。永无休止的东征西讨，扩大疆界，使得民不聊生，这与诗人的政治抱负背道而驰，他虽也算世宦之家，但困守长安的屈辱生活，使他饱尝生活的艰辛，受尽了达官贵人权势者们的冷眼，因而开始不自觉地向人民靠拢。当他亲眼目睹征兵征夫那撕裂人心的场面时，不禁悲从中来。《兵车行》便油然而生。首先映入我们眼帘的是这样一个悲惨的镜头：
　　时间：军队开拔之时。
　　地点：咸阳桥畔。
　　背景：在通往西去的咸阳桥上，马嘶鸣、车隆隆地疾驰而过，风烟滚滚，甚嚣尘上。
　　前景：被征发的人已经全副武装，配好弓箭就要开赴边塞。此一去生离死别，难以回还。因此，征夫的家属，不顾一切地在行人中间杂乱地奔跑，寻找即将远去的亲人。
　　特写：她们拉扯着亲人（丈夫、儿子，或父亲）的衣衫，捶胸顿足，堵塞在咸阳桥上，放声痛哭，悲痛欲绝。
　　淡化：哭声盖过车马的轰鸣嘶叫之声，穿透覆在桥上的滚滚尘土，直冲上云霄。
　　这是一个艺术的镜头，其中“爷、娘、妻、子，走、相送，牵衣、顿足、拦道、哭”，极形象地表现了人呼天抢地、难舍难分，留恋、悲愤、绝望的感情，给读者以动作神态和视听上的极为强烈的感受。它具体、客观、逼真地反映了历史的真实。据《资治通鉴》（卷二百一十六）记载：天宝十载（751年）四月，鲜于仲通讨南诏，将兵八万，至西洱河，大败，死者六万人。制大募两京（长安、洛阳）及河南、北兵以击南诏。人闻云南多瘴疠，未战，士卒死者十八九，莫肯应募。杨国忠遣御史分道捕人，连枷送诣军所。……于是行者愁怨，父母妻子送之，所在哭声振野。虽然不能肯定地说《兵车行》就是再现了这一段史实，但可以想见唐明皇大肆开边，连年战争，这样触目惊心的场面的确是存在的。
　　接着作者不由自主地把自己切入这个场：“道旁过者问行人，行人但云点行频。”这个过者就是作者自己，他既目睹，又耳闻：“或从十五北防河，便至四十西营田。去时里正与裹头，归来头白还戍边！边庭流血成海水，武皇开边意未已！”
　　“点行频”一句话，一针见血地点明了问题的实质，频繁的征役是造成妻离子散、田园荒芜的根源。战争给人们带来无边际的灾难，从时间上看，人未成年就要防河，归来满头白发还要戍边。人的一生都在战争中度过去了，这在杜甫后来写的“三吏”“三别”中更明显、更深刻地表现出来：新婚夫妇结婚头一天便被迫分离，白发老翁也难免被征，老翁不在老妻也得去顶替，更惨的是未成年的中男也要被征去打仗，还有那些单身汉，无家可归，就是战死沙场，也无人挂念，无人吊念。从空间看，从“北防河”到“西营田”，要在广阔的边境上与吐蕃、南诏作战，而在中原内地“汉家山东二百州，千村万落生荆杞”。荒草满地，人烟稀少，一片凋敝的景象。“纵有健妇把锄犁，禾生陇亩无东西。况复秦兵耐苦战，被驱不异犬与鸡”。秦兵历来以勇于攻战著称，驱使他们上战场就如同趋赶鸡犬一样，家中壮劳力都被抓丁，那么，纵使有强健的妇女能把种子播下去，而沉重的赋税，残酷的剥削，使人无力招架，田间无人管理，又怎能长出庄稼？
　　通过行者的一席话，由眼前推及全国，战争遥遥无期，时间之长，范围之广，不仅形象地反映了唐王朝扩边状况，也说明了如此战争，是唐王朝的人力、物力、财力所无法支持的。这就是从军事、经济、政治角度上显示了大唐王朝将要灭亡的前兆。
　　长者虽有问，役夫敢申恨。
　　这里又是一个细节描写。反语表示出征夫敢怒不敢言的痛苦心情，使读者深切地感到统治者对人民的精神压迫。然而压是压不住的，这不满、这怒火终究是要爆发的，役者忿忿地告诉长者：
　　且如今年冬，未休关西卒。县官急索租，租税从何出？！信知生男恶，反是生女好；生女犹得嫁比邻，生男埋没随百草！君不见：青海头，自古白骨无人收。新鬼烦冤旧鬼哭，天阴雨湿声啾啾！
　　这愤恨的语言，句句与前面相呼应。去年守边者未归，今年又来征兵，这与桥头的场面呼应；人走田荒，县官逼租，与上面“禾生陇亩无东西”相照顾；而相信生女比生男好，一反古代社会的传统观念，表现了一种变态心理，一则说明战争给人们心灵造成严重的创新，一则是对开边未已的反抗。不信吗？上面说道“边庭流血成海水”，这里展现出边塞阴冷、可怕的图景：“青海头，古来白骨无人收，新鬼烦冤旧鬼哭，天阴雨湿声啾啾！”好男儿白白地死在边塞，秋风长鸣，只有衰草与之作伴。这是多么悲惨的现实，然而也正是“开边未已”“点行频”的结果。役者的控诉低沉悲愤，与前面喧嚣的哭声形成了鲜明的对照。
　　从全篇来看，诗人感情抒发得酣畅淋漓，借送别的场面，激愤地控诉了统治者穷兵黩武的罪恶，阐发了他反对不义战争的思想，借诗歌批评时政，说出人民敢怒不敢言的心里话。所以，我们说《兵车行》不仅仅记述了当时征兵服役的一个告别场面，是史书记载的一个佐证，一种情绪，发出了那个时代人民反战的强音。
　　《兵车行》给杜诗开创了一个全新的领域，从此，杜诗不仅记录了自己的经历，也记下了那个时代的历史，诗人的前途命运与唐王朝兴衰的历史紧密地结合在一起。杜甫较其它同时代的诗人更深地植根于人民的土壤中，又站在时代的最前面，因此，读杜诗总给人以“一览众山小”的感觉。
六.作业布置
⑴背熟《兵车行》
⑵比较李白杜甫诗歌风格的差异 
参考：⑴诗歌题材——杜甫的诗歌由于深受儒家忠义用世思想的影响，现实感很强。他的目光始终关注着天下苍生、社会国家。不论是“三吏”、“三别”，还是《丽人行》、《兵车行》；也不论是《闻官军收河南河北》还是《登岳阳楼》，杜甫所写的无不是那一个时代的民情世态，发的无不是深沉恳挚的家国之慨。所以，他被称为“诗史”是当之无愧的。李诗以浓郁的浪漫主义为基本特征，其题材是广阔的，多变的，甚至是离奇的。天上人间、陆上海底、神话历史、梦幻现实，莫非其笔触所及。
     ⑵抒情手法——作为“诗史”，杜诗的长于叙事描写是显而易见的。杜甫善于将深刻的历史事件、人生经历用遒健形象的笔墨描写记录下来，主体的情感就渗透在其叙事的字里行间，显得比较深沉含蓄。如《茅屋为秋风所破歌》成功地截取了茅飞、群童抱茅以及夜雨屋漏等几个耐人寻味的场景，进行细致艺术的刻画表现，最后才发出一声长叹：“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜！”事显情发，嘎然而止。《石壕吏》更是以一个目击者的身份娓娓道来。始终未发一句感叹，最后只写道：“天明语声绝，独与老翁别。”无限悲愤化为一个凄惨的离别情景，而其艺术感染力有增无减。诗人胸中那股抑郁不平之气，对统治集团内部黑暗的强烈不满，及对国家命运、苍生疾苦的满怀忧虑之情，在诗人笔下表现得异常深沉婉曲。忧愁郁结，却往往欲吐还咽，柔肠百转，真正体现其“沉郁顿挫”的独特风格。
   李诗不同于杜甫的深婉含蓄，李白特别喜欢直抒胸臆。他的情感往往象火山爆发一样，直接从笔底倾泻出来。如《蜀道难》一开首就是一声惊叹：“噫嘘嚱，危乎高哉！蜀道之难难于上青天！”犹如平地惊雷，令人顿时为之精神一振。他的《将进酒》《行路难》更是直抒胸臆的典范。
   所以杜诗之精思独造，为李白所不及。尤其是在剖析当时的社会现象，以及唐王朝的衰败原因上，杜诗更是精深独到。如其《丽人行》，揭示的是统治阶级内部的腐朽堕落；而“三吏”、“三别”则揭露唐王朝的黑暗统治。杜诗对政局国势有着全景式的观照和把握，他总是力图探究揭露社会、国家兴坏成败的深层根源。而李白对于劳动人民的苦难，往往只是流于同情，很少探究其社会根源。
    ⑶艺术手法——从诗歌的意象选择与运用来看，李诗的意象特别的富于变幻和具有多色调，这主要地得益于他的恣意的夸张和奇特卓异的想象。如他写时光的易逝，人生的短暂就说：“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回；君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝木暮成雪。”其感染力比经典的“逝者如斯夫”（孔子语）要强烈得多；他写山峰之高就说“上有六龙回日之高标”，“黄鹤之飞尚不得过”；他写雪花之大就说“燕山雪花大如席”；他写楼台之高就说“危楼高百尺，手可摘星辰”。李白似乎特别喜欢以巨额的数量词来作量的夸饰。“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”、“白发三千丈，缘愁是个长”、“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”、“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”、“海水直下万里深，谁人不言此离苦”、“尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟”、 “大鹏一日同风起，抟摇直上九万里”、“百年三万六千日，一日须倾三百杯”。此类句子在太白诗中真是俯拾皆是。同时，出身豪富，素喜挥霍的李白还特别喜欢物质珍奇的铺张夸耀。他一喝酒，就要“斗酒十千恣欢谑”，“烹羊宰牛且为乐”，“金樽清酒斗十千，玉盘珍馐值万钱”。 杜诗在思想上以精深取胜，而在语言运用和表现技巧上则以功力见长。杜甫是很注重学力的，他说：“读书破万卷，下笔如有神。”又说“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”可见他在诗歌的语言运用上非常注重推敲锤炼。所以，杜诗中往往有许多警策之句，和出人意外的字语。如“星垂平野阔，月涌大江流”之“垂”、“涌”二字，笔力千钧，寓意无穷。

《旅夜抒怀》、《客至》
教学目标：
1.旅夜抒怀：通过课文题目鉴赏诗歌的内容与情感。
2.客至：学会抓住关键词进行比较阅读。
教学过程：
一.组织教学
今天我们来学习杜甫的两首律诗，《旅夜抒怀》和《客至》。读诗要从“头”开始，说明诗的题目对理解诗歌很重要。今天，我们试着通过题目来鉴赏一首诗。
二.文本研读
1.通过“旅”字看背景
思考：题目中的第一个字是“旅”，你能从中读出什么呢？
明确：“旅”是旅居之意。 杜甫在唐代宗广德二年（764）的春天携家人自阆州折回成都，入严武幕。本来有这位好朋友的帮助，他满可以在成都住下去，却不料严武在第二年四月忽然死去。他不得不再次离开成都，乘舟东下，经嘉州（乐山）、戎州（宜宾）、渝州（重庆）、忠州（忠县），于九月到达云安（四川云阳）。《旅夜书怀》就是在这次旅行中写的。
小结：这一年，杜甫已满53岁，他一直患有肺病和风痹，不时发作。再加上这回严武之死，他决心离开四川，转作潇湘之游，其实也是不得已而为之，因此，一路上心情十分沉重，不知一生漂泊何时才是个尽头。这首诗就集中的表现了他这种心情。  
2.通过“夜”字察实景
⑴第二个关键词是“夜”。 给我们带来什么信息？
明确：夜，指作者写作这首诗的时间是在夜晚。
⑵诗中哪些诗句和“夜”是相对应的的？
明确：细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。
⑶体味一下作者这二句诗里所描绘的意境。首先找一下其中的意象有哪些？
明确：共有两组：细草 、微风、岸、危樯、舟 ，星 、平野、月、 江流。
⑷这两组意象分别构成了一幅怎样的画面（意境），具有怎样的特点？
明确：第一组：孤弱的细草在无边的风里飘摇不定，孤立突兀的危樯和孤独的小舟对抗漫漫的长夜。(凄冷)
第二组：星空低垂愈显原野辽阔无边，明朗的月空下江水汹涌澎湃奔流不息。(雄浑阔大)
⑸诗三、四句写景，明星低垂、平野广阔、月随波涌、大江东流，这两句写景雄浑阔大，历来为人称道。请分析这两个写景句中寄寓了诗人的什么感情？采用了什么手法？
明确：此诗写的是诗人暮年飘泊的凄苦景况的。实际上，诗人写辽阔的平野，浩荡的大江灿烂的星月，正是为了反衬出他孤苦伶仃的形象和颠连无告的凄凉心情。这是采用了以乐景写哀情的手法。
3.通过“书怀”悟实情
⑴“书怀”，亦即书写情怀，抒发感情。把诗中“书怀”部分朗读一遍。
明确：名岂文章著，官应老病休。飘飘何所似,天地一沙鸥。
⑵写了“名著”“官休”二事，概括了诗人后半生的生活，那么在诗中“名著”和“官休”的原因是什么呢?
明确：“名声”不是因为”文章”而”著”的，不做”官”是因为”老病”而休的。
⑶诗人名满天下，是因为什么?
明确：韩愈写诗说：李杜文章在，光焰万丈长。这决非过誉之词。
⑷那么作者为什么还要说这样呢?
明确：这很明显的是激愤之下的反话，既然“名声”是因“文章”而著的，那么，“官休”也就不是因为“老病”了。
联系杜甫一生的经历可知：杜甫此时确实是既老且病，但他的休官，却主要不是因为他的老和病，而是由于被排挤。这里表现出诗人心中的不平，同时提示出政治上的失意是他飘泊、孤寂的根本原因。
⑸尾联：诗人自况，以什么自况的呢？
明确：以”飘飘”喻己则有一种自伤漂泊之感，后以广阔的天地间的一只沙鸥作比。
(6)除了比喻，尾联还有什么手法？达到什么效果？
明确：茫茫的天地和一只孤独的沙鸥作比，就更显得孤独和凄凉了。
三.拓展延伸
杜甫的这种自感身世孤苦漂零的沉郁之作你还能举出其它的例子吗？
明确：在其后两年，作者流寓夔州时所作的《登高》。
在他去世前两年所作《登岳阳楼》中也有这样的诗句“亲朋无一字，老病有孤舟”。
四.诗歌小结
读起这样的诗歌，我们不免都要随着抒情主人公一起哀叹泣涕了。我们知道，成都郊外浣花溪畔有一个著名的杜甫草堂，这是杜甫在亲友的帮助下获得的一个暂时安身的栖身之所。在这里，杜甫度过了一段恬静而又安宁的生活。同时也创作了一些清新自然风格的诗歌。《客至》就是其中的一首。
五.课堂拓展
自学《客至》，结合诗歌的背景、自注、注释，思考下面问题：
⑴这首诗歌的感情基调如何？
⑵结合诗句说说这种感情是如何表现出来的？
⑶阅读《客至》、《宾至》，说说诗人为什么分别用“客”、“宾”为标题（提示：比较这两首诗在情感和用语上的差异。）
明确：⑴喜。
⑵首联先从户外的景色着笔，点明客人来访的时间、地点和来访前夕作者的心境。“舍南舍北皆春水”，把绿水缭绕、春意荡漾的环境表现得十分秀丽可爱。这就是临江近水的成都草堂。“皆”字暗示出春江水势涨溢的情景，给人以江波浩渺、茫茫一片之感。群鸥，在古人笔下常常作水边隐士的伴侣，它们“日日”到来，点出环境清幽僻静，为作者的生活增添了隐逸的色彩。“但见”，含弦外之音：群鸥固然可爱，而不见其他的来访者，不是也过于单调么！作者就这样寓情于景，表现了他在闲逸的江村中的寂寞心情。这就为贯串全诗的喜客心情，巧妙地作了铺垫。
颔联把笔触转向庭院，引出“客至”。作者采用与客谈话的口吻，增强了宾主接谈的生活实感。上句说，长满花草的庭院小路，还没有因为迎客打扫过。下句说，一向紧闭的家门，今天才第一次为你崔明府打开。寂寞之中，佳客临门，一向闲适恬淡的主人不由得喜出望外。这两句，前后映衬，情韵深厚。前句不仅说客不常来，还有主人不轻易延客意，今日“君”来，益见两人交情之深厚，使后面的酣畅欢快有了着落。后句的“今始为”又使前句之意显得更为超脱，补足了首联两句。
    以上虚写客至，下面转入实写待客。作者舍弃了其他情节，专拈出最能显示宾主情份的生活场景，重笔浓墨，着意描画。“盘飧市远无兼味，樽酒家贫只旧醅”，使我们仿佛看到作者延客就餐、频频劝饮的情景，听到作者抱歉酒菜欠丰盛的话语：远离街市买东西真不方便，菜肴很简单，买不起高贵的酒，只好用家酿的陈酒，请随便进用吧！家常话语听来十分亲切，我们很容易从中感受到主人竭诚尽意的盛情和力不从心的歉仄，也可以体会到主客之间真诚相待的深厚情谊。字里行间充满了款曲相通的融洽气氛。
    “客至”之情到此似已写足，如果再从正面描写欢悦的场面，显然露而无味，然而诗人却巧妙地以“肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽馀杯”作结，把席间的气氛推向更热烈的高潮。诗人高声呼喊着，请邻翁共饮作陪。这一细节描写，细腻逼真。可以想见，两位挚友真是越喝酒意越浓，越喝兴致越高，兴奋、欢快，气氛相当热烈。就写法而言，结尾两句真可谓峰回路转，别开境界。
⑶这两首诗都是写迎接和招待客人的，但由于对象与诗人的情感关系的不同，“宾是贵介之宾，客是相知之客”，这样就造成了诗人表达的情感和用语上的差别。《客至》一诗中的情感显得真诚深厚、亲切融洽、富有生活气息；《宾至》中所表达的虽然也是诗人的真实情感，但由于对方是“贵介之宾”，所以也就显得客套和拘谨，有应酬和敬而远之的成分。在用语上，前者通俗明白，如话家常；后者庄重严肃中带有调侃。正因为有以上的区别，所以用“客”“宾”分别为题。
六.课时小结
金圣叹在西厢记的批语中，曾写下他觉得最快乐的时刻（不亦快哉三十三则），这是他和他的朋友在十日的阴雨连绵中，住在一所庙宇中计算出来的：
    其一：十年别友，抵暮忽至。开门一揖毕，不及问其船来路来，并不及命其坐床坐塌，便向疾趋入内，单辞扣内子：“君岂有斗酒如东坡妇乎？”内子欣然拔金簪相付。计可作三日供也，不亦快哉！
七.布置作业
小寒食舟中作
　　　              佳辰强饮食犹寒，隐几萧条戴鹖冠。
　　　              春水船如天上坐，老年花似雾中看。
　　　              娟娟戏蝶过闲幔，片片轻鸥下急湍。
　　　              云白山青万余里，愁看直北是长安。
　　　注：这首诗写在诗人去世前半年多，即大历五年（770）春淹留潭州的时候，表现他暮年落泊江湖而依然深切关怀唐王朝安危的思想感情。
奉赠韦左丞丈二十二韵
今欲东入海，即将西去秦。尚怜终南山，回首清渭滨。
常拟报一饭，况怀辞大臣。白鸥没浩荡，万里谁能驯？
注：此诗作于天宝七载（748），时杜甫37岁。韦左丞指韦济，时任尚书省左丞。他很赏识杜甫的诗，并曾表示过关怀。杜甫这时应试落第，困守长安，心情落寞，想离京出游，于是就写了这首诗向韦济告别。诗中陈述了自己的才能和抱负，倾吐了仕途失意、生活潦倒的苦况，于现实之黑暗亦有所抨击。
东入海：指避世隐居。去秦：离开长安。报一饭：报答一饭之恩。辞大臣：指辞别韦济。这两句说明赠诗之故。没浩荡：投身于浩荡的烟波之间。谁能驯：谁还能拘束我呢？
结合注释、背景说说这四首诗歌中的鸥的形象的区别，以及表达了作者什么样的情感。

咏怀古迹（其三）
教学目标
 1.感受诗歌的深沉感情，领会诗歌主旨。 
2.赏析名句，体会杜甫沉郁顿挫的诗风。 
3.通过讨论唤起学生对历史人物的关注及思考。 
教学重点  赏析诗歌，体会感情。 
教学时数  1课时 
教学过程
一.组织教学
     昭君出塞而身死异国的悲剧是历代文人常常咏叹的题材。从西晋的石崇开始，到南北朝的鲍照、庾信，再到唐代的李白、杜甫、白居易，都写过咏昭君的诗，其中杜甫的《咏怀古迹（其三）》最为深刻感人，并被誉为“咏昭君诗之绝唱”。尽管柔柔弱弱的王昭君，没有叱咤风云，没有威风凛凛，然而诗歌那苍凉悲壮的意境，仍能使我们强烈地感受到那段凄婉哀怨的历史。今天，就让我们一起去追溯历史，走进杜甫的《咏怀古迹》，感受王昭君这一形象永恒的艺术魅力。
二.《咏怀古迹》简介
咏怀古迹五首是一组七言律诗，这五首诗是诗人游江陵、夔州一带，访庾信故居、宋玉宅、昭君村、蜀先主庙、武侯祠，因古迹怀古人并自我伤感而作，一气贯成，为一组诗。第一首写庾信。诗人一直是赞美庾信的，诗中由庾的遭遇联系起自己的境况。第二首写屈原弟子宋玉，既表明诗人崇拜他的词章，又深感同样的悲凉寂寞，感慨中对国运的兴衰怀有讽喻。第三首写王昭君，全诗从“怨”字落墨，并使发出无穷怨恨之声的琵琶作为昭君的化身，别具一格。第四首通过老百姓对刘备驾崩地的四时祭祀之勤，表达了对刘备和孔明君臣的崇敬，同时对诗人的飘泊生活不胜感慨，将荒凉的景象写得分外有情。第五首是对诸葛亮更高的评价，艺术感染力极强。
三.初读诗歌，整体感知 （结合注释、感知诗歌）
思考：这首诗写了什么内容？请在原文中找出点明主旨的词语。
明确：诗人咏昭君村、怀念王昭君。（怨恨）
四.背景简介
唐玄宗天宝五年（746年），西入长安，羁留十年，才做了个看管兵甲器杖的小官。安史之乱爆发，前往灵武投奔唐肃宗，任右拾遗。因上疏救宰相房王官触怒唐肃宗而受排挤遭贬，被贬为华州司功参军。自己一片赤诚，尽忠进谏，皇帝却不分忠佞，无辜贬斥自己，当然怨恨，但又不能明说。所以诗题叫《咏怀古迹》。
明确：诗人借咏昭君村、怀念王昭君来抒发自己的思乡之情。
五.赏析诗歌
 ㈠再读诗歌，鉴赏情感
1.这首诗写的是昭君的怨恨，但是不是一开始就写她的怨恨？（明显不是） 写什么？（写景） 写的是一幅什么样的画面？ 
明确:“群山万壑赴荆门”，多么雄伟的图景！山是群山起伏，连绵不绝；水是万壑争流，奔腾不息，直赴荆门山。“赴”本是一个普通的字眼，但在此作者用拟人的手法把迤逦不绝的千山万壑陡然间写活了，既有飞动之势，又有变幻之姿。
目的：是从侧面烘托昭君的形象。这大概是因为诗人首先想到，一个青年女子远离父母之邦，嫁到殊方异域，并在那里度过自己的一生，确实需要巨大的勇气和毅力，而这雄伟的山川简直就是她那坚强性格的象征!
2.明代评论家胡震亨认为，这么气象雄伟的起句，只有用在生长英雄的地方才适当，用在昭君村上是不适合、不协调的。你同意这种看法吗？ 
明确：不同意。常言道：地灵人杰，正是因为有了如此雄奇的山水，钟灵毓秀，才孕育出昭君这样美貌的、不平凡的女子。清人吴瞻泰认为：诗人就是要借高大山川的雄伟气象来烘托、抬高昭君这个“窈窕红颜”，要把她写得惊天动地。可见，作者在此是从咏江山之奇绝引出咏佳人之奇美。这是其一。其二，作者在引出昭君之前特意用了这么一个内涵厚重的句子做铺垫，也说明了在作者的心目中，生长在这里的昭君决不只是一个明眸皓齿、秀发冰肌的弱女子，而是一位具有大山般坚强性格的奇伟女性。所以，画面的底色用的不是阴柔的秀丽而是阳刚的伟岸，是较为和谐的。（大巧若拙） 
3. 昭君的确很不幸，但她的不幸究竟是怎样造成的？那么美的昭君，元帝怎舍得让她远嫁匈奴？ 
明确:颈联上句“画图省识春风面”对此做了交待。这句诗用了一个典故。（因课文有注释，可让学生讲，以训练其表达能力。）
4. 昭君在汉宫尚未跻身宫妃之列，不过是后宫中一位待诏的宫女，而嫁到“朔漠”却封为阏氏（相当于汉皇后），还有什么不幸和怨恨可言呢？ 
明确:不能用现代的眼光看历史。囿于当时民族观念的局限，当时人对周边少数民族是耻于同类的，更何况远嫁匈奴呢？据《后汉书》记载：昭君远嫁匈奴以后，非常思念故乡，然而多次上书希望回故乡看看，都未能如愿。即使她侍奉的匈奴王死了，她还要按照当地的习俗再嫁给匈奴王的儿子，直至最后身死异国。我们姑且不论这种回乡无望的绝望对她的打击有多大，就是那种与华夏伦理纲常相悖的习俗使其无法接受的痛苦，也足以摧折人心！ 
5.昭君的悲剧是由毛延寿造成的吗？ 
明确:不是。有人曾为毛延寿鸣不平，写过这样两句诗：“意态由来画不成，当时枉杀毛延寿”。金圣叹也曾对此发表评价，大意是：毛延寿则班小人之所以得售其奸，昭君之所以抱恨终身，难道不是你皇上自己造成的吗？搜罗那么多良家妇女充斥后宫专供你皇上一人受用，你连亲自挑选之劳都不肯费，也未免太过分了。可见，昭君的悲剧是由元帝的昏庸糊涂造成的。 
6.既然昭君的悲剧是由元帝的昏庸糊涂造成的，她对元帝持何态度？ 
明确:“怨恨”两字点明全篇主旨。至此，作者好像恍然大悟：怪不得千百年来琵琶所演奏的总是从匈奴传来的撩人愁思的胡音胡调，原来那正是昭君永远在诉说着她不得生还故乡的怨恨！读到这里，我们的耳边是否又会响起那深沉、幽怨的琵琶声？ 
小结:诗歌的主旨虽写昭君的“怨恨”，但一开始并未直接写，而是从咏江山之奇绝引出咏佳人之奇美，入题。接着写昭君的悲剧及其根源，为点明“怨恨”做铺垫，最后才明确点出昭君之“怨”，将感情推向高潮。
㈡三读诗歌，鉴赏语言
 1.“环珮空归月夜魂”中的“空”如何理解？
从字面上看，作者认为，既然大错已经铸成，你的魂灵归来也是徒然的。深入一想，昭君虽骨留青冢，但魂灵早已在月明之夜回到生她养她的父母之邦，可见其怀念故国之心是多么强烈啊！像这样一个美女，竟然沦落到如此下场，怎不感动？怎不伤心？一个 “空”字，将诗人的悲愤之情、伤悼之意传达得淋漓尽致。 
2.一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。
“一去”对“独留”，“一”与“独”同义互文，将昭君生前的寥落、死后的孤寂，写得入骨三分。 “紫台”对“青冢”，一个富丽繁华，一个荒凉冷落，对比多么悬殊！“连”对“向”， “连”字写出塞之景，“向”字写思汉之心，笔下有神 “朔漠”对“黄昏”，“朔漠”即北方的大漠，“黄昏”一般指时间，而在这里似乎更主要指空间，即和无边的大漠连在一起的，笼罩四野的黄昏的天幕，何等的空旷凄清！它是那样的大，仿佛能够吞食一切、消化一切，但是独有一个墓草长青的青冢，它吞食不下，消化不了，为什么？青冢有恨啊！一年年、一天天，向人们展示着千古的悲哀！就这么两句工整的对偶，内涵却相当丰富：上句写她生前的不幸与孤苦，下句写她死后的孤寂与冷落，一句话写尽了昭君一生的悲剧。
㈢ 四读诗歌，鉴赏主旨
《咏怀古迹（其三）》题为咏怀，可只写了昭君的怨恨，并无作者个人情怀的抒发，这是不是与标题“咏怀”二字不符？
借事抒情——作者在咏叹昭君不幸的同时也在感慨自己的不幸，在表达昭君千载之怨的同时，也表达了自己深沉的怨恨。
六.比较鉴赏
同样是咏叹王昭君，杜甫写了《咏怀古迹》(其三)，李白则写了《王昭君》，比较阅读，说说两诗在风格上有怎样的不同。
王 昭 君
                             李白
                     汉家秦地月，流影照明妃。
                     一上玉关道，天涯去不归。
                 汉月还从东海出，明妃西嫁无来日。
                 燕支长寒雪作花，蛾眉憔悴没胡沙。
                 生乏黄金枉画图，死留青冢使人嗟。
【注释】汉代长安附近的月亮，月光照着昭君。一走上去玉门 的道路，从此去向天涯再也不会归来。汉代的月亮还是从东海出来，可昭君嫁到西方 没有回来的日子。长年严寒的燕支山只有雪当作花，美丽的昭君憔悴了，湮没在胡地 的风沙中。活着时她没有黄金送人，致使画师将她画丑。死后留下了青冢使人叹息。
明确：同样以王昭君的不幸遭遇为题材，李白和杜甫这两首诗各有特色，基本上能体现两人不同的艺术风格：李诗飘逸，杜诗沉郁。两人都对王昭君的不幸充满了同情，但杜诗不只停留在同情惋惜这一步，还进一步表达了沉郁怨愤之情。诗一开始，就似有千钧之力，有千岩竞秀、万壑争流之势，以致古人说：“昔人评‘群山万壑’句，颇似生长英雄，不似生长美人。”李诗第二联是“一上玉关道，天涯去不归”；而杜诗则更沉郁，“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏”，生前寥落，死后孤寂，写得何等入骨。最后两联，两诗都写出了凄婉的氛围，而杜诗中因为用了“空归”、“月夜魂”、“千载”、“分明”等词语，就更显得凄凉。
七.课时小结
    从我们学习的几首律诗看，杜甫善于吸收前代实践成果，不断积累艺术经验，在五七律上表现出显著的创造性，使这一体裁达到完全成熟的阶段。因而他的律诗格律最为完备，结体谨严，对仗工整，声调和谐，语言精练，感情饱满，许多诗歌成为千古绝唱。
八.作业布置
⑴背熟《咏怀古迹（其三）》
⑵预习“创新求变的中唐诗”

 
创新求变的中唐诗
教学目标：
１、 初步了解“安史之乱”及中唐的重大政治事件对诗人的人生及诗歌风格的影响。
２、能够了解本专题诗人及其作品所代表的风格特征。
３、初步体会中唐诗歌风格的多姿多彩的风貌特征。
教学设想：
    中唐诗坛流派众多，风格多样，以开拓创新为主要创造倾向。对本专题所选六首诗歌，可结合诗人的总体风格逐一进行鉴赏。教学方法以自学、讨论为主，诵读训练贯穿始终。
教学过程：
      第一课时
      一、自读《寄李儋元锡》
      1、结合注释①了解作者及创作背景
      唐德宗建中四年（783）暮春入夏时节，韦应物从尚书比部员外郎调任滁州刺史，离开长安，秋天到达滁州任所。李儋，字元锡，是韦应物的诗交好友，当时任殿中侍御史，在长安与韦应物分别后，曾托人问候。次年春天，韦应物写了这首诗寄赠李儋以答。
      在韦应物赴滁州任职的一年里，他亲身接触到人民生活情况，对朝政紊乱、军阀嚣张、国家衰弱、民生凋敝，有了更具体的认识，深为感慨，严重忧虑。就在这年冬天，长安发生了朱泚叛乱，称帝号秦，唐德宗仓皇出逃，直到第二年五月才收复长安。在此期间，韦应物曾派人北上探听消息。到写此诗时，探者还没有回滁州，可以想见诗人的心情是焦急忧虑的。
      2、初读诗歌，理解大意 　
      去年春天花开时节，我与您在长安分别，现在春暖花开了，又是一年。国家的前途，个人的前程，都觉得茫茫一片，自己无法预料。面对春色，心中闷闷不乐，独自睡去，难以睡着。我身体多病，想回乡归隐，自己任刺史所管辖的地区，还有逃亡流落在外的饥民，我拿了俸禄而没有使百姓免于饥寒，因而感到惭愧。听说您要来，我不断地探望，多少次月儿缺了又圆，我站在西楼上眺望，仍不见您来。
      3、问题研讨
      苏轼认为韦应物的诗有“寄至味于淡泊”的特点，结合此诗谈谈你的看法。
      这是一首寄赠好友的诗，但并不只限于抒写鹏有间的情感，而是表达自己对时局的一种人生态度：自己所以拖着病体为官一方，并非贪恋名利。他想辞官归隐，但因为他忠于职守，看到百姓贫穷逃亡，自己未尽职责，于国于民都有愧，所以他不能一走了事。正是这样一种淡泊坦荡的人生态度显现了诗人的人生至味。
      这首诗之所以为人传诵，主要是因为诗人诚恳地披露了一个清廉正直的封建官员的思想矛盾和苦闷，真实地概括出这样的官员有志无奈的典型心情。尤其是“身多疾病思田里，邑有流亡愧俸钱”两句，自宋代以来，甚受赞扬。范仲淹叹为“仁者之言”，朱熹盛称“贤矣”，黄彻更是激动地说：“余谓有官君子当切切作此语。彼有一意供租，专事土木，而视民如仇者，得无愧此诗乎！”
      4、背诵全诗
      二、学习《登柳州城楼寄漳、汀、封、连四州》
      1、结合注释了解作泽及写作背景
      2、诵读全诗，理解大意
      从城上高楼远眺空旷的荒野，如茫茫海天般的愁思涌了出来。急风胡乱地掀动水中的荷花，密雨斜打在长满薜荔的墙上。山上的树重重遮住了远望的视线，江流曲折就像九转的回肠。我们一起来到百越这个纹身的地方，虽然处于一地，音书却阻滞难通。

      3、问题研讨
      寓哀情于哀景是本诗一大特点。说说诗人是如何以哀景写哀情的？
      提示一：诗人遭贬后的心情如何？
      提示二：诗中写了哪些景？这写景具有怎样的特点？
      4、归纳小结
     “高楼大荒” “海天茫茫” “惊纷乱飐” “密雨斜侵” “岭树重遮” “江流曲回”
     “百越文身地”所有这些对遭贬的诗人来说，都是哀苦无比的景色。诗人正是通过这些景色的铺叙，把自己的情感表达了出来。
      三、课后作业
      背诵本诗，预习新课
      第二课时
      一、学习《左迁至蓝关示侄孙湘》
      1、 解放注释了解作泽及背景。
      2、 指导阅读、感悟体会。
      3、 译释诗句，了解大意。
      （1）结合书下注释，同桌互相译释诗句，圈点疑问。
      （2）诗的前四句皆叙“左迁”，后四句转写“至蓝关示侄孙湘”。
      诗的开端直叙自己获罪被贬的原因，第三四句申诉自己非罪远谪的愤慨，第五六句写征途中回望远瞻，流露出隐隐的悲哀，结句更加沉痛地表达了将会客死他乡的忧怨。
      （3）、翻译大意。
      早晨向朝廷呈上一封奏章，傍晚就贬往八千里外的潮阳。
      一心想替皇上消除国事中的弊政，哪里肯因为老病而顾惜残年余命。
      阴云遮蔽秦岭，不见家乡何处；大雪阻塞蓝关，征马不愿前行。
      我知你远道而来的心意，好为我收尸于瘴气弥漫的岭南水滨。
      4、 讨论交流。
      （1）、诗中直接抒情的是哪一句？表明了什么？
      （2）、仔细体会“云横秦岭家何在？雪拥蓝关马不前”这两句诗。诗人是怎样融情于景，抒写途中的感受的？
      明确：（1）、肯将衰朽惜残年。表明自己凛然无悔、刚直不阿的品格。
      （2）、这两句借景语言情思。诗人忠而获罪，远贬潮阳，抛妻别子而南行，心中是极其伤痛的。这两句诗就是通过景物描写委婉地表达这种情感。
      云横秦岭、雪拥蓝关语意双关，明写天气寒冷，暗写政治气候恶劣。上一句是回顾，诗人不独系念家人，亦伤怀国事。下一句是前瞻，立马蓝关，大雪寒天，联想到前路的艰危，因而徘徊不前。“马不前”其实是人不前，三字中流露出英雄失落之悲。
      5、 课文小结
      这首诗叙事高度概括，写景境界开阔，抒情真挚动人，三者融合一体，形成了悲怆壮美的艺术效果，读来令人感慨不已。
      面对诗人此种情形，作为新时代的中学生，你以为该如何处理这种问题，又该以何种心态来面对呢？
      二、自学《西塞山怀古》
      1、结合注视了解作者及背景
      2、鉴赏提示
      诗人立于西塞山（今湖北大冶东长江南岸）旧时的战垒之上，面对滚滚长江，并没有直接描写当地风光，而是引西（益州──今四川成都）接东（金陵──今江苏南京），贯今通古。
      “王浚楼船下益州，金陵王气黯然收。”一开篇就以苍凉辽远的意境将读者深深吸引。让秦始皇都害怕的“金陵王气”，在晋国大将王浚沿江东下的浩浩大军面前，却黯然失色，孙坚、孙策、孙权父子历尽艰辛所创基业一朝化为乌有，东吴政权的垮败转眼间成了历史。
      “千寻铁锁沉江底，一片降幡出石头。”
      煞费苦心的“千寻铁锁”也不能挽回败局，不情愿地沉入江底，吴军望风而逃，石头城上投降的旗幡早已高高挂起。“沉”和“出”二字分别点出孙吴政权气息奄奄、日薄西山之颓势和垮败时的惊慌失措之丑态，用的传神精道。东吴败亡虽是由兴盛走向衰亡的特例，但有了后面“人世几回伤往事”的照应，便有了普遍意义：不论是什么样的人掌权，若不按社会发展规律和执政规律办事，失去民心这个最根本的东西，都会由兴盛走向衰亡，这是不可抗拒的铁的法则。
      “人世几回伤往事”与“从今四海为家日”相互映照，看似平常之语的交汇，却如天顶之上炸响的惊雷，在遥远的天际久久回响：尽管现今河山一统，四海一家，可是有谁又能保证那令人悲伤的往事不再重演呢？
      “山形依旧枕寒流”从字面上看是冷峻无情，实则反映出的是诗人对李唐王朝“四海为家日”表面繁荣所掩盖的深深危机的深深忧思。
      “故垒萧萧芦荻秋”与“山形依旧枕寒流”相叠，让人们仿佛听到看到了诗人面对浩浩江天发出的浩浩慨叹：人世真的就不能长治久安，走出“其兴也勃、其亡也忽”的怪圈和周期吗？一个“寒”字的嵌入，更是含蓄委婉地表达出诗人不随波逐流的冷静头脑和关注天下兴亡的赤子之情，使得纵论千古的豪放中回荡出一股感人至深的沉郁之气。故而，清代薛雪在《一瓢诗话》中说本诗：似议非议，有论无论，笔著纸上，神来天际，气魄法律，无不精道，一生杰作，压倒元（稹）白（居易）。“人世几回伤往事”若有上下千年，纵横万里尽收笔底。
      4、课文小结诗：人将批判的锋芒直指地方格局势力，怀故意在叹今，警告当权者别忘六朝覆灭的历史教训。
      5、课后作业
      背诵本诗，预习新课。
      第三课时
      　 一、学习《自河南经乱，关内阻饥，兄弟离散，各在一处。因望月有感，聊书所怀，寄上浮梁大兄、於潜七兄、乌江十五兄，兼示符离及下邽弟妹》
      1、导入课文。
      白居易所处的中唐是一个多难的时代，他从十多岁开始，即因战乱而离家四处飘泊。德宗贞元十五年（799）春，宣武军（治所在开封）节度使董晋死，其部下举兵叛乱。继之彰义军（治所在汝南）节度使吴少诚亦叛，唐朝廷不得不发兵征讨，河南一带再次沦为战乱的中心。由于漕运受阻，加上旱荒频仍，关内（今陕西省中部、北部及甘肃一部分地区）饥馑十分严重。就在这一年秋，白居易为宣州刺史所贡，第二年春在长安考中进士，旋即东归省亲。这首河南经乱书怀的诗，大约就写于这一时期。
      2、整体感知本诗
      　　这是一首感情浓郁的抒情诗，读来如听诗人倾诉自己身受的离乱之苦。在这战乱饥馑灾难深重的年代里，祖传的家业荡然一空，兄弟姊妹抛家失业，羁旅行役，天各一方。回首兵燹后的故乡田园，一片寥落凄清。破敝的园舍虽在，可是流离失散的同胞骨肉，却各自奔波在异乡的道路之中。

      3、问题研讨：
      诗人是如何表达“一夜乡心五处同”的兄弟之情的？
      诗的前两联就是从“时难年荒”这一时代的灾难起笔，以亲身经历概括出战乱频年、家园荒残、手足离散这一具有典型意义的苦难的现实生活。
      接着诗人再以“雁”、“蓬”作比：手足离散各在一方，犹如那分飞千里的孤雁，只能吊影自怜；辞别故乡流离四方，又多么象深秋中断根的蓬草，随着萧瑟的西风，飞空而去，飘转无定。“吊影分为千里雁，辞根散作九秋蓬”两句，一向为人们所传诵。诗人不仅以千里孤雁、九秋断蓬作了形象贴切的比拟，而且以吊影分飞与辞根离散这样传神的描述，赋予它们孤苦凄惶的情态，深刻揭示了饱经战乱的零落之苦。孤单的诗人凄惶中夜深难寐，举首遥望孤悬夜空的明月，情不自禁联想到飘散在各地的兄长弟妹们，如果此时大家都在举目遥望这轮勾引无限乡思的明月，也会和自己一样潸潸泪垂吧！恐怕这一夜之中，流散五处深切思念家园的心，也都会是相同的。诗人在这里以绵邈真挚的诗思，构出一幅五地望月共生乡愁的图景，从而收结全诗，创造出浑朴真淳、引人共鸣的艺术境界。
      二、自学《天上谣》
      1、作者简介：李贺一生位卑职冷，病贫交迫，深感世变无涯，人生有尽，死生问题纠结于心。诗作虽情绪低沉，然想像新奇，境界辽阔，在中国诗歌史上独树一帜。
      2、整体感知
      （1）、诗作主要内容
      这十一首游仙诗，在一个晴朗的夜晚，诗人游目太空，被璀璨的群星所吸引，于是张开想象的翅膀，飞向那美丽的天庭。诗人虚构了一个尽善尽美的仙境，曲折地表现了对美好生活的向往，对当时社会和个人境遇的不满。
      （2）、作者思路
      诗共十二句，分成三个部分。开头二句是诗人仰望星空所得的印象，结末二句则是仙人俯视尘寰所见的情景。前者从现实世界进入幻想世界，后者又从幻想世界回到现实世界，一起一落，首尾相接，浑然一体。中间八句具体描述天庭的景象，陆续展示了四个各自独立的画面。
      3、用自己的语言描绘主体部分四幅画面，说说诗仍是如何表现这种瑰丽境界的？
      画面之一：月宫里的桂树花枝招展，香气袭人。
      画面之二：秦妃当窗眺望晓色。
      画面之三：神奇的耕牧图景。
      画面之四：穿着艳丽服装的仙女，漫步青洲，寻芳拾翠。
      上述各个互不连缀，然而却显得和谐统一的画面，都以仙人活动为主体，以屋宇、花草、龙凤等等为陪衬，突出天上闲适的生活和优美的环境，以与人世相对比。诗人巧妙地把神和人结合起来，把理想和现实结合起来，使抽象的理想成为可以观照的物象，因而显得深刻隽永，而又有生气灌注。
      三、比较韩柳两诗在思想感情上的差异
      提示：结合创作背景谈。柳一贬再贬，愁思弥漫，凄苦无比，对恶势力进行了有力的控诉；韩满腔忠诚，几遭杀身之祸，内心充满不平之气，然语虽凄切，却不哀飒，有种“忠犯人主之怒”的豪气。
      四、作业
      1、背诵本专题4首教读篇目
      2、课后完成“积累与应用”3
 
诗国余辉中的晚唐诗
[专题教学目标]
1、初步了解晚唐诗歌的基本风貌。
2、重点鉴赏“小李杜”的诗作，初步了解其诗歌风格。
3、就李商隐的“无题”或杜牧的咏史怀古诗作专题探究，写出赏析文章。
 [教学设想]
1、“小李杜”是晚唐诗坛杰出的代表。本专题以鉴赏此二人诗歌为主，其余篇目可让学生自行学习，教师略作点拨。
2、安排三课时：《无题》、《九日齐山登高》学与练一课时；《长安晚秋》、《商山早行》学与练一课时；自读《安定城楼》、《寄扬州韩绰判官》，课后综合练习 一课时。
3、教学目标3
可单独安排一课时用于学生成果交流、展示。
 [教学过程]
《无题》教学设计
一、教学目标：
1、知识和技能：     
 (1)了解作者李商隐及其代表作品。
 (2) 理解 “相见时难别亦难”中两个“难”的含义以及“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”这句诗的本意和今天人们常用它来表达的感情。
2、过程和方法：
在朗读、自由读的基础上，要求学生结合注释看课文，初步理解诗歌的内容及含义。
3、情感态度和价值观：
理解古代女子在悲伤与痛苦的爱情之中仍然富有灼热的渴望和坚忍的执着精神以及感受到作者李商隐的诗歌常以清词丽句构造优美的形象，寄情深微，意蕴幽隐具有朦胧婉曲之美。
二、教学过程：
1、 导入：
由李白、杜甫的诗为切入点引导学生说出唐朝有“小李杜”之称的是李商隐和杜牧，从而导入本课。
2、作家、作品简介：
李商隐，字义山，号玉谿生，又号樊南生，晚唐诗人，与杜牧齐名，称“小李杜”；诗风与杜甫更为接近，“唐人知学老杜而得其藩篱者唯义山一人”（王安石语）。杜牧的诗风则更近似李白。
李商隐与李贺，都是唐室宗亲，但因年代久远，家境已十分贫寒；他从小颖悟，十六岁即以《才论》、《圣论》两篇古文“出诸公间”，并受东都（洛阳）留守令狐楚赏识，令狐楚是当时骈文章奏高手，李商隐得他悉心指点，很快青出于蓝，这一技之长成为他后来谋生过程中很重要的一种技能。
    二十六岁时，李商隐得令狐父子之援而中进士，次年入泾原节度使王茂元幕府，后娶其女为妻，琴瑟和谐。但当时的牛（僧孺）李（德裕）党争激烈，令狐楚属牛党，王茂元则属李党。李商隐此举被视为投靠王茂元，因此被令狐楚之子令狐绹指责为“忘家恩，放利偷合”而受牛党排挤。此后一生在牛、李两党的倾轧中度过，困顿凄凉，终年四十六岁。
    李商隐的爱情诗成就极高，他的《无题》诗十余首，取前两字为题而实质是无题的诗又有十余首，如《锦瑟》、《碧城》、《为有》等，其他似有题而实无题的诗若干首，写缠绵悱恻的爱情，写幻想，写伤感：“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”；“相见时难别亦难，东风无力百花残”；“神女生涯原是梦，小姑居处本无郎”；“风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香”；“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”；“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”。
    他的《锦瑟》文字锦绣华美，字面意义易于理解而内容极深，历来有“一篇锦瑟解人难”之称。此外的“青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟”（《霜月》）；“天意怜幽草，人间重晚晴”（《晚晴》）；“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”（《嫦娥》）等也都给人以极深的印象。
3、具体讲解：
学生自由朗读。读完课文后，独立思考理解。试用诗歌鉴赏方法。
4、检查初步感知和独立思考效果
准备课堂练习本，思考问题：
（1）“无题”有几种情况，你以为何种在鉴赏中更重要？
（2）从“丝”的注释看，该句用了什么修辞？
（3）三、四句一起表达了什么情感？
（4）解释“晓”的意义，注意“鬓”的音、义。
（5）“蓬山”是目的地，还是出发点？（注意句式倒装）
（6）“殷勤”意义（古今异义）
5、学生讨论、核对，检查自读习惯，反思学习方法。
6、选生讲，教师补充。
（双关：东边日出西边雨，道是无晴却有晴； 无题：《诗经》、乐府诗很多； 说无题，真正的“题”是什么？文章写的角度，前四句是……，5、6句是……，用了什么手法？与杜甫的什么句子最相似？）
7、请大家分组讨论：
 (1) 诗中“相见时难别亦难”这句诗中的两个“难”的含义。
 (2) 如何“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”这句诗的本意？今天人们常用它来表达怎样的思想感情？
 (3) 学过这首诗后，你对诗中的爱情是怎样看的？也可以谈谈你心目中的爱情是什么样子的。 请每组的学生代表到讲台前发言。
8、赏析参考资料：
    这首诗，写爱情心理，在悲伤、痛苦之中，寓有灼热的渴望和坚忍的执着精神，感情境界深微绵邈，极为丰富。
    开头两句，写爱情的不幸遭遇和抒情主人公的心境：由于受到某种力量的阻隔，一对情人已经难以相会，分离的痛苦不堪忍受。首句的“别”字，不是说当下正在话别，而是指既成的被迫分离。两个“难”字，第一个指相会困难，第二个是痛苦难堪的意思。前人诗中曾有“别日何易会日难”（曹丕《燕歌行》）“别易会难得”（宋武帝《丁都护歌》）等句，都是以强调重聚之难而感叹离别之苦。李商隐从这里推进一步，表明因为“相见时难”所以“别亦难”——难以割舍、痛苦得难以禁受。
诗人在一句之中两次使用“难”字，第二个“难”字的出现，因重复而给人以轻微的突兀感，造成了诗句的绵联纤曲之势，使相见无期的离别之痛因表达方式的低回婉转而显得分外的深沉和缠绵；这样的缠绵情态，在“别易会难得”等平直叙述中是不易体会的。
 “东风无力百花残”一句，既写自然环境，点出分手时的季节，也是抒情者心境的反映。物我交融，心灵与自然取得了精微的契合。暮春时节，东风无力，百花纷谢，美好的春光即将逝去，人力对此是无可奈何的。抒情主人公既已伤怀如此，恰又面对着暮春景物，当然更使她悲怀难遣。自己的境遇之不幸，和心灵的创痛，也同眼前这随着春天的流逝而凋残的花朵一样，因为美的事物受到摧残，岂不令人兴起无穷的怅惘与惋惜！
    这种借景物反映人的境遇和感情的描写，在李商隐的笔底是常见的。例如《夜雨寄北》的前两句：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。”次句不仅象征诗人留滞巴蜀，而且反映了客子离人的百无聊赖，同“东风无力百花残”一样，写实与象征融为一体，赋予感情以可以感触的外在形态，也就是通常说的寓情于景的抒情方式。
    三、四句，“春蚕到死丝方尽”中的“丝”字与“思”谐音双关，全句是说，自己对于对方的思念，如同春蚕吐丝，到死方休。“蜡炬成灰泪始干”是比喻自己为不能相聚而痛苦，无尽无休，仿佛蜡泪直到蜡烛烧成了灰方始流尽一样。思念不止，表现眷恋之深，但却又表明相会无期。可是，虽然相会无期，却至死靡它，一辈子都要眷恋着。所以，这两句，既有失望的悲伤与痛苦，也有缠绵、灼热的执着与追求。
    追求是无望的，无望中仍要追求，因此这追求也着有悲观色彩。这些感情，好象在无穷地循环，难以求其端绪；又仿佛组成一个多面的立体，光从一个角度是不能见其全貌的。诗人只用两个比喻就圆满地表现了如此复杂的心理状态，表明他的联想是很丰富的。“春蚕”句首先是人的眷恋感情之缠绵同春蚕吐丝绵绵不尽之间的联想，又从蚕吐丝到“死”方止而推移到人的感情之生死不渝，因此写出了“到死丝方尽”，使这一形象具有了多种比喻的意义。南朝乐府西曲歌《作蚕丝》：“春蚕不应老（不应，这里是“不顾”的意思），昼夜常怀丝。何惜微躯尽，缠绵自有时。”造意与《无题》的“春蚕”句相近。不过，这里的春蚕“何惜微躯尽”，是在料定“缠绵自有时”、前途颇有希望的情况下产生的意念。《无题》“春蚕”句则不然，就其表现追求精神而言，它表现的追求是无望的，却又是不计希望之有无的，感情境界有差异，联想也更为曲折。
    以蜡烛的燃烧比喻痛苦的煎熬，在李商隐以前的南朝乐府中，也不少见。如“思君如明烛，中宵空自煎”（王融《自君之出矣》），“思君如夜烛，煎泪几千行”（陈叔达，同题）等皆是。“蜡炬成灰泪始干”同样是用蜡烛作比喻，却不是单一地以蜡泪比拟痛苦，而是还进一步以“成灰始干”反映痛苦的感情终生以随，联想比前人深微复杂得多，形象的底蕴也因此而丰富得多了。
三、四句写的是诗人自己，下两句就转到对方身上，想象着对方别后的可怜生活。当她早晨起来，照镜子的时候，也许觉得镜中人的秀发已经不同于往常，容颜憔悴了。分别后她独自一人，夜深难眠的时候，月色之下，吟诗坏人，该会感觉天上洒下的月光是多么的凄清和寒冷。与杜甫名句“香雾云鬓湿，清辉玉臂寒”相似，去替对方设想。是对写法。“晓镜”句说的是清晨照镜时为“云鬓改”而愁苦，并且是“但愁”——只为此而愁。这就生动地描写了纡折婉曲的精神活动，而不再是单纯地叙述青春被痛苦所消磨这件事了。
末两句表明诗人并未放弃。尽管蓬莱仙山，凡人进不去，但毕竟不遥远，我可以请求青鸟使者替我传递消息。虽然青鸟使者是幻象，但可以猜想：她并不遥远，只是强大的政治阻力拦在中间。不屈的意志，爱情的哀歌！
9、欣赏歌曲《相见时难别亦难》，感受意境。背诵全诗并要求会默写。
《九日齐山登高》
一、自读，借助注释和方法理解，然后检查基本效果。
1、通过标题，可以发现哪些信息？
 [时、地、事，另登高这一意象一般可能的“情”，末点特易忽略]
2、“涵、酩酊”的音、义。
3、登高这一意象的情蕴，可以从哪些字眼找到证据？（携壶、难逢、酩酊、恨、只如此）
4、文章主要的感情是什么？找些字来印证。
5、“恨落晖”和名句“夕阳无限好，            ”表达的情感很相似；后来朱自清先生反其意义而用之，改为“                                ，            ”。
二、整体赏析
这首诗是唐武宗会昌五年（845）杜牧任池州刺史时的作品。
   “江涵秋影雁初飞，与客携壶上翠微。”重阳佳节，诗人和朋友带着酒，登上池州城东南的齐山。江南的山，到了秋天仍然是一片缥青色，这就是所谓翠微。诗人不是远眺，而是俯瞰，碧波之中，浸润着初飞来的大雁的身影和齐山的倒影。优美的景色尽收眼底。诗人用“涵”来形容江水仿佛把秋景包容在自己的怀抱里，用“翠微”这样美好的词来代替秋山，都流露出对于眼前景物的愉悦感受。这种节日登临的愉悦，给诗人素来抑郁不舒的情怀，注入了一股兴奋剂。
   “尘世难逢开口笑，菊花须插满头归。”他面对着秋天的山光水色，脸上浮起了笑容，兴致勃勃地折下满把的菊花，觉得应该插个满头归去，才不辜负这一场登高。诗人意识到，尘世间象这样开口一笑，实在难得，在这种心境支配下，他象是劝客，又象是劝自己：“但将酩酊酬佳节，不用登临恨落晖”──斟起酒来喝吧，只管用酩酊大醉来酬答这良辰佳节，无须在节日登临时为夕阳西下、为人生迟暮而感慨、怨恨。诗人似乎想用偶然的开心一笑，用节日的醉酒，来掩盖和消释长期积在内心中的郁闷，但郁闷仍然存在着，尘世终归是难得一笑，落晖毕竟就在眼前。“不用登临恨落晖”，消沉中含有执着。既是自勉自励，自我解嘲，也是壮志不得施展的愤激之词。
    诗人好像更进一步安慰自己：“古往今来只如此，牛山何必独沾衣？”“只如此”三字妙绝：醉也如此，不醉也如此，怨也只如此，不怨也如此。诗人由眼前所登池州的齐山，联想到齐景公的牛山坠泪，认为
   “登临恨落晖”感受到的那种人生无常，是古往今来尽皆如此的。并非今世才有此恨，又何必象齐景公那样独自伤感流泪呢？
    作者这次登高，表面上心绪坦荡，对自己怀才不遇似乎有点超然物外。其实内心并不超然。此诗八句，一开始面对秋景，兴致勃勃，接着感叹人生愁多乐少，继而惜乎光阴易逝，旷达中寓自勉，最后两句委婉抒发内心不平和感慨。
    有人认为这首诗是将“抑郁之思以旷达出之”，从诗中的确可以看出情怀的郁结，但诗人倒不一定是故意用旷达的话，来表现他的苦闷，而是在登高时交织着抑郁和欣喜两种情绪。诗人主观上未尝不想用节日登高的快慰来排遣抑郁。篇中“须插”、“但将”、“不用”以及“何必”等词语的运用，都可以清楚地让人感受到诗人情感上的挣扎。至于实际上并没有真正从抑郁中挣扎出来，那是另一回事。
    诗人的愁闷何以那样深、那样难以驱遣呢？除了因为杜牧自己怀有很高的抱负而在晚唐的政治环境中难以得到施展外，还与这次和他同游的人，也就是诗中所称的“客”有关。这位“客”不是别人，正是诗人张祜，他比杜牧年长，而且诗名早著。穆宗时令狐楚赏识他的诗才，曾上表推荐，但由于受到元稹的排抑，未能见用。这次张祜从江苏丹阳特地赶来拜望杜牧。杜牧对他的被遗弃是同情的，为之愤愤不平。因此诗中的抑郁，实际上包含了两个人怀才不遇、同病相怜之感。这才是诗人无论怎样力求旷达，而精神始终不佳的深刻原因。
    诗人的旷达，在语言情调上表现为爽利豪宕；诗人的抑郁，表现为“尘世难逢开口笑”、“不用登临恨落晖”、“牛山何必独沾衣”的凄恻低回，愁情拂去又来，愈排遣愈无能为力。这两方面的结合，使诗显得爽快健拔而又含思凄恻。
《长安晚秋》教案
 [教学目标]：
1、体会景物描写的层次感。
2、体会晚唐诗人凄清的情感基调。
3、理解诗人的羁旅愁思。
 [教学重点]：景物描写的层次感以及诗人营造的意境。
 [教学过程]：
一、检查：《无题》、《九日齐山登高》相关知识。
二、导入新课：
    晚唐诗歌在气象格局上虽然已经失去了盛唐诗歌大气磅礴，但晚唐诗人们在中唐创新求变的基础上继续掘进，诗国仍然是一派绚丽灿烂的景象，出现了许多成就突出的诗人，今天我们接触晚唐另一位诗人赵嘏。学习一下他的《长安晚秋》
三、自读，通过翻译全诗解决基础问题
    1、翻译，中心：秋天拂晓时，凄冷清凉的云雾缓缓飘游，汉家宫殿的周围呈现出深秋的景象。残星几点，群雁从塞外飞来，有人倚楼吹着长笛，曲调悠扬婉转。篱边半开的菊花呈现出紫艳之色，静悄悄的，水面的莲花凋零，红叶尽谢。家乡的鲈鱼正美，但自己不能回去，却要像钟仪那样戴着南冠，学着楚囚的样儿羁留他乡。
这首律诗，通过诗人望中的见闻，写深秋拂晓的长安景色和羁旅思归的心情。
    2、重点词语：拂曙  宫阙（建筑物，而“阕”为词的分段，又叫“片”）横（飞过）塞  
    3、典故：鲈鱼正美——司马冏执政、张翰辞官回家，表达思乡之情。
             南冠楚囚——晋侯、钟仪（楚国俘虏），南，楚地；“南冠”代囚徒或战俘。 
    4、内容把握：学生默读诗歌，结合课文注释疏通诗歌内容。再学生朗诵。
    5、提问几名学生。
四、内容讲析：
    1、首联：总览长安全景。在一个深秋的拂晓，诗人凭高而望，眼前凄冷清凉的云雾缓缓漂游，全城的宫观楼阁都在脚下浮动，景象迷蒙而壮阔。
思考：“凄清”二字有什么作用？
    明确：诗中“凄清”二字既属客观，也属主观，秋意的清冷，实衬心境的凄凉。正是这两个字，为全诗定下了基调。
    2、颔联：写仰观。晨曦初见西半天上留有几点残余的星光，北方空中又飞来一行避寒的秋雁。诗人的注意力正被这景象所吸引，忽闻一声长笛悠然传来，笛声悠扬、哀婉。是喟叹人生如晨星的易逝呢，还是因见归雁而思乡里、怀远人呢？吹笛人只管抒写自己内心的衷曲，却不曾想到笛声竟这样的使闻者黯然伤神！
思考：试分析这两句诗的妙处。
    明确：“残星几点”是目见，“长笛一声”是耳闻；“雁横塞”取动势，“人倚楼”取静态。景物描写见闻动静的安排，独具匠心。寥落的残星，南归的雁阵，这是秋夜将晓时天空中最具特征的景象；高楼笛声又为之做了饶有情韵的烘托。它的妙处在于它选景典型、韵味清远的缘故。
（以动衬静，既是环境的宁静，也是人物神情专注，入迷入痴的心情之静。突然一声长笛穿空而来，多么惊心动魄，揪人柔肠，撕心裂肺。杜甫很欣赏此句，作者也有“赵倚楼”之称。见课下注释①）
    3、颈联：写俯察。夜色褪尽，晨光大明，眼前景色已是历历可辨：竹篱旁边紫艳的菊花，一丛丛似开未开，仪态十分闲雅静穆；水塘里的莲花，一朵朵红衣脱落，只留下枯荷败叶，满面愁容。
    思考：“紫菊”、“红莲”对表现诗人的情感有什么作用？
    明确：紫菊半开，红莲凋谢，正是深秋时令的花事；以“静”赋菊，以“愁”状莲，都是移情于物，拟物作人，不仅形象传神，而且含有浓厚的主观色彩。目睹眼前这憔悴含愁的枯荷，追思往日那红艳满塘的莲花，使人不禁会生出红颜易老、好景无常的伤感；而篱畔静穆闲雅的紫菊，俨然一派君子之风，令人想起“采菊东篱下”，油然而起归隐之心。
4、尾联：抒写胸怀。表示诗人毅然归去的决心：家乡鲈鱼的风味此时正美，我不回去享用，却囚徒也似的留在这是非之地的京城，所为何来！“鲈鱼正美”，用西晋张翰事，表示故园之情和退隐之思；下句用春秋钟仪事，“戴南冠学楚囚”而“空”是痛言自己留居长安之无谓与归隐之不宜迟。
五、思考：“品读与探讨”1   （层次感//答案见后）
    六、学生朗诵诗歌，争取背诵。
《商山早行》教案
一、自学
1.注释  ① 征铎（duó）：征，远行。铎，远行时悬挂在马颈上的铃铛。  ② 槲（hú）：一种落叶乔木。“槲寄生”（《〈物种起源〉导言》）（补充：   斛hú，容器；檞jie,一种木质像松的树。）③枳（zhǐ）：也叫“臭橘”，一种落叶灌木。驿墙：驿站的墙壁。驿：古时候递送公文的人或来往官员暂住、换马的处所。“明”使…明艳。这句说：枳花鲜艳地开放在驿站墙边。④ 凫（fú）：野鸭。回塘：岸边弯曲的湖塘。这句写的就是“杜陵梦”的梦境。 
2、作者简介 
   温庭筠（yún）（812-870），唐代诗人、词人。本名岐，字飞卿，太原祁（今山西祁县）人，出生在京兆鄠（hù）县（今陕西户县）。才思敏捷，诗与李商隐齐名，时号“温李”。又擅长填词，与韦庄并称“温韦”。是最早大量写词的作家。花间派鼻祖。
二、翻译
    清早起来出行，马车上的铃铛响声不断，出门人想念家乡倍感悲伤。 雄鸡唱茅草店外残月当空，布满寒霜的板桥上已留有人迹。 槲树叶纷纷凋落，铺满山路；月光下驿站墙边的枳树花开得正鲜艳。于是，想到我昨夜梦会杜陵的故乡景色：春天来了，故乡杜陵，凫和雁布满了曲折的池塘，自得其乐；而自己，却离家日远！
三、赏析
    这首诗之所以为人们所传诵，是因为它通过鲜明的艺术形象，真切地反映了封建社会里一般旅人的某些共同感受。商山，也叫楚山，在今陕西商县东南。作者曾于唐宣宗大中末年离开长安，经过这里。
    首句表现“早行”的典型情景，概括性很强。清晨起床，旅店里外已经叮叮当当，响起了车马的铃铎声，旅客们套马、驾车之类的许多活动已暗含其中。第二句固然是作者讲自己，但也适用于一般旅客。“在家千日好，出外时时难”。在封建社会里，一般人由于交通困难、人情浇薄等许多原因，往往安土重迁，怯于远行。“客行悲故乡”这句诗，很能够引起读者情感上的共鸣。
    三、四两句，历来脍炙人口。梅尧臣曾经对欧阳修说：最好的诗，应该“状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外”。欧阳修请他举例说明，他便举出这两句和贾岛的“怪禽啼旷野，落日恐行人”，并反问道：“道路辛苦，羁旅愁思，岂不见于言外乎？”（《六一诗话》）李东阳在《怀麓堂诗话》中进一步分析说：“‘鸡声茅店月，人迹板桥霜’，人但知其能道羁愁野况于言意之表，不知二句中不用一二闲字，止提掇出紧关物色字样，而音韵铿锵，意象具足，始为难得。若强排硬叠，不论其字面之清浊，音韵之谐舛，而云我能写景用事，岂可哉！”“音韵铿锵”，“意象具足”，是一切好诗的必备条件。李东阳把这两点作为“不用一二闲字，止提掇紧关物色字样”的从属条件提出，很可以说明这两句诗的艺术特色。所谓“闲字”，指的是名词以外的各种词；所谓“提掇紧关物色字样”，指的是代表典型景物的名词的选择和组合。这两句诗可分解为代表十种景物的十个名词：鸡、声、茅、店、月、人、迹、板、桥、霜。虽然在诗句里，“鸡声”、“茅店”、“人迹”、“板桥”都结合为“定语加中心词”的“偏正词组”，但由于作定语的都是名词，所以仍然保留了名词的具体感。例如“鸡声”一词，“鸡”和“声”结合在一起，不是可以唤起引颈长鸣的视觉形象吗？“茅店”、“人迹”、“板桥”，也与此相类似。（名词组合也叫意象叠加，如马致远“枯藤老树昏鸭，小桥流水人家”）
    古时旅客为了安全，一般都是“未晚先投宿，鸡鸣早看天”。诗人既然写的是早行，那么鸡声和月，就是有特征性的景物。而茅店又是山区有特征性的景物。“鸡声茅店月”，把旅人住在茅店里，听见鸡声就爬起来看天色，看见天上有月，就收拾行装，起身赶路等许多内容，都有声有色地表现出来了。
    同样，对于早行者来说，板桥、霜和霜上的人迹也都是有特征性的景物。作者于雄鸡报晓、残月未落之时上路，也算得上“早行”了；然而已经是“人迹板桥霜”，这真是“莫道君行早，更有早行人”啊！这两句纯用名词组成的诗句，写早行情景宛然在目，确实称得上“意象具足”的佳句。
    “槲叶落山路，枳花明驿墙”两句，写的是刚上路的景色。商县、洛南一带，枳树、槲树很多。槲树的叶片很大，冬天虽干枯，却存留枝上；直到第二年早春树枝将发嫩芽的时候，才纷纷脱落。而这时候，枳树的白花已在开放。因为天还没有大亮，驿墙旁边的白色枳花，就比较显眼，所以用了个“明”字。可以看出，诗人始终没有忘记“早行”二字。
    旅途早行的景色，使诗人想起了昨夜在梦中出现的故乡景色：“凫雁满回塘”。春天来了，故乡杜陵，回塘水暖，凫雁自得其乐；而自己，却离家日远，在茅店里歇脚，在山路上奔波呢！“杜陵梦”，补出了夜间在茅店里思家的心情，与“客行悲故乡”首尾照应，互相补充；而梦中的故乡景色与旅途上的景色又形成鲜明的对照。眼里看的是“槲叶落山路”，心里想的是“凫雁满回塘”。“早行”之景与“早行”之情，都得到了完美的表现。
末联点出主题：行旅中思念着长安。但这里不用通常的写法：直抒感情或发议论，而是同样在景物的描写中托寓对长安的怀念。“因思杜陵梦，凫雁满回塘”，杜陵是长安城南的地名，凫、雁都是水鸟。梦想中的杜陵，鸟雁在曲折的池塘里到处游转，这正是诗人对长安的怀念。诗人写怀念长安，一般都是用以表现政治上的进取心，希望能在京城长安有所作为。温庭筠在诗中表现的，也是这个意思。
三、重点解说
    1、关于“故乡”： 作者的故乡本在山西太原，但曾在陕西西安东南即“杜陵”住过，所以末句把“杜陵”称为故乡。
    2、“鸡声茅店月，人迹板桥霜”：手法上意象叠加；内容上深化主题，把道路辛苦，羁旅愁思的“言外意”扩大到更广泛的人群，让思想更具有代表性典型性；表达感情上通过清冷的环境烘托了人物内心的悲凉。
    3、凫雁满回塘：对比，反映自己的孤单、愁苦。
四、背诵、默写
课后习题选解（参考）
1、（P47，3题）比较杜牧《长安晚秋》与杜甫的《登高》思想和意境的差异。
    ——杜牧：抒发抱负难以施展的愁闷思想，意境上缺乏雄浑阔大的气象，凄恻低回。杜甫：表达长年漂泊、老病愁苦，沉郁顿挫，慷慨激越。
2、（P49，1题）《长安晚秋》写景的层次感。
    ——景物有广狭、远近、高低的区别，层次感强。首联总览长安全景，是广；接着写星、雁、笛、楼、菊、莲，是狭；同时星、雁、笛、楼是远，菊、莲是近。星、雁、笛、楼又是仰观，是高，菊、莲又是俯察，是低。体现着时间转移，天色由暗而明的变化。传达了思乡之情，烘托了凄凉气氛。特别是颔颈两联的写景，将典型景物与特定的心情结合起来，景语即是情语。雁阵和菊花，本是深秋季节的寻常事物，南归之雁、东篱之菊又和思乡归隐的情绪，形影相随，诗人将这些形象入诗，意在给人以丰富的暗示；加之以拂曙凄清气氛的渲染，高楼笛韵的烘托，思归典故的运用，使得全诗意境深远而和谐，风格峻峭而清新。
3、（P49，2题）《商山早行》“目前景”是鸡声茅店，残月当空，人迹板桥，微霜初降，槲叶山路，枳花驿墙。“言外意”是道路辛苦，羁旅愁思。
4、（P50，3题）“李商隐的无题诗”
情感基调：深沉感伤，浓烈（深而专）凄清；  成因：衰退的时代，不幸的个人遭遇；意象特征：通过闪烁不定的意象组合来传达感情，有两大常见的意象群，一是神仙世界、历史传说，如蓬山、瑶台、青鸟、紫鸾等；二是现实生活（多为女子），如凤尾罗、碧文帐、绣芙蓉等。这些意象有多种解释，可为仙境，可为道观，可象征宫廷。也是诗题隐约的原因之一。
 
展苞初放的唐五代词
[教学目标]
     1、能够通过对温庭筠、韦庄词的鉴赏，初步了解花间词的艺术风格。
    2、能通过对冯延巳、李璟、李煜词的鉴赏，初步了解南唐词的艺术特色。
3、能用浅近的文言文拟写一两则词话。
（第一课时）
一、词 的 简 介
       词最初作为配合歌唱的音乐文学，对它起决定作用的主要是音乐。词在唐五代时期通常称为“曲子”或“曲子词”，它在体制上，与近体诗最明显的区别是：有词调；多数分片；句式基本上为长短不齐的杂言。词与诗不同，它必须是配乐吟唱的。唐五代词与汉魏乐府所不同的是：汉魏乐府一般先有歌词，后配乐；而唐五代词是先有乐，后填词。
       词的发展经历了一个较长的过程。从隋唐到初盛唐，传世作品有限。到中唐，有张志和、韦应物、白居易、刘禹锡等较多词人从事填词，词的写作才从偶发走向自觉。晚唐五代衰乱，一般文化学术日渐萎弱，但适合女乐声伎的词，在部分地区城市商业经济发展的基础上，却获得了繁衍的机运。到了五代十国，在西蜀和南唐形成了两个词的中心。
二、、简介花间词和南唐词
     唐五代词主要有花间词和南唐词两大词派。
    （一）花间词派是以晚唐词人温庭筠、五代前蜀词人韦庄为代表，以写男女相思离别为主要特征的词派，温韦外尚有薛昭蕴、牛峤 、张泌、毛文锡、牛希济、欧阳炯等共18人 ，后蜀赵崇祚将此18人词编为《花间集》，故名。亦称作“西蜀词派”。
     温词秾艳华美，韦词疏淡明丽，代表该派的两种风格，其他人的词作多蹈袭温韦余风。
    （二）南唐词以宫廷为中心，以君臣为主体，以“二主一相”（中主李璟、后主李煜父子和中主朝宰相冯延巳）为代表，他们凭借共同的 高 雅而全 面 的文化修养和艺术情趣，以及独特的个性禀赋和情感体验，赋予南唐词独特的感伤情调和开阔的词境，确立了他们结束“花间”开启北宋的承上启下的词史地位。
    （三）花间词派，向来是“温韦”并称。温词如周昉、张萱笔下的簪花仕女，簇金结绿，韦词如吴道子笔下的淡妆美人，疏朗清秀；温词如富丽堂皇之牡丹，韦词如清新明丽之芙蓉。温词多“密而隐”，富于美感的联想；韦词多“显而疏”，易于直接触发情感的感动。
     同学们可以通过对温庭筠《菩萨蛮》（小山重叠金明灭）和韦庄《菩萨蛮》（人人尽说江南好）的学习，用心体会温词和韦词以上两种不同的艺术风格。
三、学习下列几首词。
    （一）诵读《菩萨蛮》，依次解释划线的词句；揣摩词意。                 
          
菩 萨 蛮        温庭筠
         小山①重叠金明灭②，
         屏风上的小山重重叠叠，晨阳闪闪或明或灭，
         鬓云③欲度④香腮雪⑤  
         鬓边发丝飘过雪白的香腮。
         懒起画蛾眉⑥。
         懒懒地起来画一画细长弯曲的美眉，    
         弄妆⑦梳洗迟。
         迟迟地修饰仪容，梳洗打扮。
照花前后镜，
         对前镜、后镜照一照新插的花朵，
         花面⑧交相映。
         红花与容颜交相辉映。
         新帖⑨绣罗襦⑩ ，
穿上的刚熨平（或“贴绣”）的绫罗短袄上， 
         双双金鹧鸪⑾。
         绣着一双双的金鹧鸪。      
[品读与探讨]
      1、诵读这首词，试圈出各词句的韵脚，想一想，词作是如何构成听觉之美的？
      明确：这首词的韵脚前后分别是“灭”、   “雪”、“眉”、“迟”、“镜”、 “映”、“襦”、“鸪”，两仄两平，相互交错，既有整饬之美，又有变化之美，读来琅琅上口，富于听觉之美。
2、试找出全词中的物象，想一想：作品又是如何营造视觉之美的？
      明确：词篇中的“小山”、“鬓云”、“香腮”、“蛾眉”、“画”、“镜”、“面”、“绣罗襦”、“金鹧鸪”等意象，错彩镂金，精艳绝人，构筑了一个富于视觉之美的境界。
3、你从作品美妙的声音和美好的形象中体会到了抒情女主人公什么样的情怀？
      明确：作品中女主人公的感情深藏不露，但可以从“懒”、“迟”的动作中窥探出，又可从她“双双金鹧鸪”的衣饰图案中发现——原来她是一个孤独寂寞的女子。此词正是通过描写一个女子晨起梳妆之过程、姿容服饰之精美，表现了她慵散无聊的心绪，自矜自怜的情怀。
[布置作业]
     1、熟读成诵。
      2、完成《学习与评价》第1、2两题；完成作业纸上1-7题。
      3、预习韦庄《菩萨蛮》（人人尽说江南好）词，体会《菩萨蛮》词两仄两平的韵律特点。
（第二课时）
     （二）诵读韦庄《菩萨蛮》词。
                    菩 萨 蛮        韦庄
       人人尽说江南①好，游人只合②江南老。春水碧于天，画船听雨眠。

       垆边③人似月，皓腕凝霜雪④。未老莫还乡，还乡须⑤断肠。
 [作者简介]
      韦庄（约836-910）五代前蜀诗人、词人。字端己。长安杜陵（今陕西西安东南）人，韦应物四世孙。广明二年（881）在长安应举，适值黄巢起义军占领长安，未能脱走，第二年春逃至洛阳，后流落江南。12年后再试及第，任校书郎。天佑四年（907）作为西蜀王建掌书记的韦庄劝王建称帝建西蜀，官至吏部侍郎平章事。终于蜀，谥文清。曾居成都浣花溪畔杜甫草堂旧址，后人又称“韦浣花”。诗多忧时伤乱之作，怀古感旧，缘情而发。长篇叙事诗《秦妇吟》为其代表作，人称“秦妇吟秀才”。其词尤具特色，内容虽不外男女欢爱、离愁别恨，然能注入作者平生漂泊乱离、思乡怀旧之感，感情真挚，笔调清新，多用白描手法，是“花间词人”中的代表作家。与温庭筠齐名。
 [学习与探讨]
      1、反复诵读这首词；逐条解释划线的语句。
      2、请画出全篇直抒胸臆的词句。
      3、词中“人”、“江南”、“老”、“还乡”诸语反复出现，具有怎样的表达效果？
      [明确]这样写，既强调了“江南好”、“江南的生活太值得游子留恋”之意，更突出了“游子思故乡”的主题。
4、《菩萨蛮》从哪些方面写出了《江南好》？
 [明确]作者描写江南美丽如画的风物人情，用以反衬“未老莫还乡，还乡须断肠”的忧时伤乱之痛、思乡怀归之情。“春水”二句写江南美景，点染勾勒，历历如画；“垆边”二句写江南美人，比拟描状，栩栩如生。加之“人人尽说江南好”的赞赏与劝慰之辞，直令词人产生“游人只合江南老”的终老还乡之意。然而这一切的美景皆从“游人”眼中写来 ，最终仍然难以消弭根深蒂固的“还乡”之意。在写足了江南游乐之景后，词的结尾反跌出“还乡须断肠”的沉痛悲哀。词人以乐景写哀情，更觉沉郁深挚。
5、比较温庭筠词与韦庄词各自的特色。（略）
[布置作业]
      1、背诵这首词。
（第三课时）
背诵两首《菩萨蛮》词。讲解已批阅的作业，强调要点。略。

（三）诵读冯延巳《鹊踏枝》词，解释划线的词句。
                 鹊 踏 枝①         冯延巳
        谁道闲情②抛掷久，每到春来，惆怅还依旧。日日花前常病酒③，敢辞④镜里朱颜瘦。
       河畔青芜⑤堤上柳，为问新愁，何事⑥年年有？独立小桥风满袖，平林新月⑦人归后。
[作者简介]
     冯延巳（903-960）又名延嗣，字正中，广陵（今江苏扬州）人。南唐烈祖李昪时为李璟帅府掌书记。中主李璟保大初，拜谏议大夫、翰林学士，迁户部侍郎、翰林学士承旨，官至左仆射同中书门下平章事。宋建隆元年卒，年五十八。
     冯延巳是五代词人中词作流传下来最多的人。其词多写离情别恨，感情委婉深沉，语言清新，使婉约词有进一步的发展，对当时和后世词都有一定影响。刘熙载《艺概》说：“冯延巳词，晏同叔得其俊，欧阳永叔得其深。”王国维称“冯正中词不失五代风格，而堂廡特大，开北宋一代风气”。
[简介“闲愁词”]
     冯延巳的《鹊踏枝》（谁道闲情抛掷久）写的是春日怀人，词的核心字眼是“闲情”二字。对此二字，可作多种联想。“闲情”既可以指爱情的苦闷，也可以指人生的失意、理想的失落。词人以“闲情”为核心，采用层进手法，写出了闲愁的连续性。“闲愁词”是唐宋词的一个重大门类，有着独特的类型特征、美学价值。闲愁词的基本内涵——忧生之嗟与无涯的企羡——都是对人生最根本问题反思的产物。忧生之嗟源于对死亡问题的观照。经历了人类进化史上对死亡的本能的恐惧、长生的幻想、及时行乐的自我排遣等阶段之后，词人们达到了感性与知性的统一，形成了悲凉而旷达、自尊而又自伤的心态和观照方式。无涯的企羡起于对生存意义的观照。词人们感到了人生的缺憾欲求安身立命之处而未得，因而在沉静幽邃的词境中，表现为一种徒劳的挣扎与渺茫的希冀。这种心态与主题自然带有时代的印记，然而时代的气候氛围只是外因。通古今而观之，由于这种主题触及到了人性心理结构中比较稳定的深层意识，对于千百年后的读者，仍可以激起感发与共鸣，因而具有较为长久的生命力。
[问题探究]
     1、你是如何理解《鹊踏枝》（谁道闲情抛掷久）中“闲情”一词的内涵的？
 [明确]这首词写的是春日怀人，词的核心是“闲情”二字，对此，我们可作多种联想。“闲情”既可以指爱情的苦闷，也可以指人生的失意、理想的失落等。
2、词的最后两句“独立小桥风满袖，平林新月人归后”描绘了怎样的优美意境？
      [明确]这首词的结句最为人赞赏，有画意，又有雕塑造型之美。月上柳梢头，人归黄昏后，可抒情主人公仍独立小桥，一任晚风吹拂，似在翘首等待，又仿佛在俯首沉思，韵味无穷。
      3、想一想，词人是如何高明地写出闲愁的连续性的。
      [明确]这首词妙在写出了闲愁的连续性。年年日日，闲愁都挥之不去。天天在花前饮酒，应该是非常快乐逍遥，可每饮必醉，连美酒都无法消解，足见闲愁的沉重。镜子里朱颜消瘦，面容憔悴，也是闲愁所致，进一步写出闲愁的沉重。过片宕开，将画面移向河畔草地、堤上杨柳，境界为之开阔，思绪也随之转移。但轻松的情绪稍纵即逝，“新愁”又袭上心头。上片说“日日”，下片说“年年”，各有侧重：“日日”强调了闲愁的连续性，“年年”则强调了愁苦的持久性。
[布置作业]
      1、背诵这首词。
2、完成作业纸11-13题；完成《解读》1-6题。
（第四课时）
先强调前三首词各自的写作特色；背诵；然后导入新课。

（四）诵读李璟词《浣溪沙》（菡萏香销翠叶残）。
             浣  溪  沙       李璟
      菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间。还与韶光共憔悴，不堪看。
      细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。多少泪珠无限恨，倚阑干。
       1、诵读几遍；解释划线的词句及加点的词语。
       2、找出《浣溪沙》词押韵的平仄规律。
[作者简介]
     李璟（916-961）字伯玉，徐州（今属江苏）人，一说湖州（今属浙江）人，李昪长子，史称南唐中主。璟多才艺，好读书，文士韩熙载、冯延巳、李建勋、徐铉时时在其左右，相与讲论文学。《江南野史》说他“时时作为歌诗，皆出入风骚”。但流传下来的作品，只有一首律诗和四首词。其词蕴藉含蓄，深沉动人。王安石盛赞其“细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒”，王国维则称其“菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间”“大有众芳芜秽，美人迟暮之感”。
[品读与探讨]
1、这首词中塑造了什么样的形象？抒发了什么样的感情？      
[明确]这首词中塑造了思念远人的思妇形象，抒发了孤单寂寞之情。
2、为什么历来人们都称颂“细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒”两句？
[明确]因为这两句词在写法上虚实结合，寄托深远：“梦回鸡塞远”是虚景，在睡梦中见到遥远的边关而去找寻想念的人；“细雨”是醒来后的实景，细雨迷蒙正与梦境的迷离相结合——边关何其遥远。后句“玉笙吹彻”为实，“寒”字写人的内心凄冷,为虚，渲染了抒情女主人公不堪迟暮的感伤心情。
3、请说说《浣溪沙》（菡萏香销翠叶残）这首词的词眼是什么并说明理由。     
[明确]词眼可以是“愁”，也可以是“恨”；但南京大学傅庚生先生却别有会心地以“残”字为词眼。他说：“意以为全词固脉注于一‘残’字耳。‘菡萏香销翠叶残’是荷残也，‘西风愁起绿波间’是秋残也，‘还与韶光共憔悴，不堪看’，是人在残年对残景，诚然其不堪看也。王氏（王国维）之所云有美人迟暮之感者盖如此。‘细雨梦回鸡塞远’是梦残也，‘小楼吹彻玉笙寒’是曲残也，人在残年感已多，‘多少泪珠无限恨’，矧（况且）更‘倚阑干’对此残景乎？全阕脉络贯通，若拆散便不可得其解；而意相联属，似亦并不宜摘句以欣赏之耳。”
      4、简介李煜词《乌夜啼》的大致词意，初步整体理解词意。

[又：讲析已经批阅的作业，强调“花间词派”两大代表作家不同的词风。]
[布置作业]
    1、背诵冯延巳《鹊踏枝》（谁道闲情抛掷久）；体会该词上片直抒胸臆，下片情景交融的艺术特色，体会词中“闲愁”的连续性。
（第五课时）
（五）学习李煜词二首《乌夜啼》（林花谢了春红）和《浪淘沙令》（帘外雨潺潺）
 [李煜简介]
      李煜（937-978）字重光，初名从嘉，徐州人。宋建隆二年（961）李璟去世，李煜嗣位于金陵（南京）。开宝八年（975 ）宋灭南唐，煜被俘至汴京（开封），太平兴国三年（978）被毒死，时年四十二。史称南唐后主。李煜聪颖过人，多才多艺，工书画，精音律；著有文集三十卷，杂说百篇。在各项成就中，以词的成就最高，今存三十多首，大体上以南唐亡国为分界线，分为前后两期。前期词多写宫廷宴乐生活、写艳情、写闲愁，皆风情绮丽，婉转缠绵。后期由于国破家亡，内容尽是伤往事，怀故国，风格沉郁凄怆。李煜词不但语言自然精练，概括性强，且扩大了词的题材范围，使词得到进一步的发展。
              ※  乌  夜  啼       李煜
    林花谢了春红，太匆匆！无奈朝来寒雨晚来风。    
  胭脂泪，相留醉，几时重？自是人生长恨水长东！
[自读要求]
    1、自读两遍；对照文本注释理解词意。
    2、熟读成诵
3、自读提示：
这首词是伤别之作，全篇从惜花写起，惜花惜人，语带双关。上片中“无奈”句，由惊叹转为怨恨，其中“无奈”二字，满蕴无力护花、无计回天之意，一片珍惜怜爱之情，跃然纸上。下片“自是”句重落，以水之必然长东，喻人之必然长恨，语最深刻，其中“自是”二字，尤能揭出人生苦闷之意蕴。词人就是这样将个人的人生体验，上升到了人类的生命共感。     
 这首词成功地运用了比兴手法，布局别致；夹叙夹议，情景交融。

浪 淘 沙 令         李煜
    帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一饷贪欢。        独自莫凭阑，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。
[诵读要求]
     1、自读；齐读。
     2、根据文本解释划线的词句和加点的词语，逐句理解词意。
     3、思考“品读与探讨”3：关于下片首句“莫”字的读音以及其理由。
[明确] 两种理解都通，但似乎理解为“暮凭阑”更好。理由如下：第一，这首词从时间顺序来看是由黎明写到黄昏，作“暮”字比较自然， 而且与下文“无限江山”相连贯，“江山”在望，别易会难，正是凭阑时所见所感；如果说不要凭阑，却又说“无限江山”，上下文就有点不接气了。第二，从声调音节来看，一句词用“独”、“莫”两个入声字，显得十分急促，听起来不美；   不如连用 “自”、“暮”两个去声字，反而显得心情格外沉重。第三，这凭阑所见到的“无限江山”并不属于自己所有，这才有了下文“别时容易见时难”的感叹。这样理解，，似乎更顺 理成章，更深刻，更显得悲怨凄凉， 也显然比“不要凭阑”更有意境。

4、强调李璟和李煜词的共同特点：他们父子都以文雅的词风来表现深广的忧患意识，为词体注入个人和家国之感，拓展了词的艺术境界，开拓了词的抒情深度；朴素的语言和杰出的白描功夫，形成了他们“天然地，别是风流标格”（苏轼《荷花媚》）的艺术特点。

[布置作业]
1、背诵李煜的这两首词。

 
“格高韵远”的北宋词
一、学习目标
  1．诗词阅读鉴赏的一般方法
  2．北宋早期婉约词的特点及评价
二、学习过程设计
导语：
王国维在《宋元戏曲考》的自序中指出：“凡一代有一代之文学。楚之骚，汉之赋，六代之骈语，唐之诗，宋之词，元之曲，皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉者也。”词作为一种文体，产生于唐代，繁盛于宋代，北宋初期以晏殊和欧阳修为代表的婉约词，有何特点，应作何评价呢？今天，我们共同研究探讨北宋初期的晏欧词。
请打开课本P61。
（一）阅读鉴赏晏殊《破阵子•春景》
齐读：《破阵子  燕子来时新社》。
清明前为何选写梨花、清明后为何选写柳花？
春社在春分前后，据花信（花期）风，五日一信，春分依次三信，海棠、梨花、木兰；清明三信，依次为桐花、麦花、柳花。作者力图很准确地写出时令的特征。
“三四点”“一两声”是实写还是虚写？
看似实写，实为虚写。意在表现环境的幽静。
“巧笑”的句式有什么特点？
“巧笑东邻女伴”是倒装句，调整以后为“东邻女伴巧笑”，东邻女伴笑得真好看呀。这是填词适应格律要求的需要。
下阕省略了那些内容？
下阕省略了两点内容：一是采桑女对话内容，“西邻女问东邻女：你为什么笑得如此开心？东邻女回答说”。二是采桑女斗草的过程描写。文笔简洁，手法巧妙。
笑何以从“双脸”生？
“巧笑”的是东邻女，“斗草赢”的也是东邻女，所以，理当东邻女笑“笑从双脸生”。“双脸”的理解确实是问题。
“脸”这个字《说文》里未收，见于《集韵》《广韵》，“脸”即颊，“双脸”即双颊，“脸”也可解释为睑，双脸即双眼。笑从双眼生，表现东邻女确实发自内心地笑了。
也可以将前句看作东邻女与西邻女之间的对话，这样，就解释为两个少女的笑。
两段之间有什么关系？与作者有什么关系？
这首词是三首词里唯一一首有题目的词，题目概括了全词的主要内容。上下两阕扣题展开。上阕写自然景色，描写轻盈飞翔的春燕，缓缓飘落的梨花，星星点点的青苔，绿叶深处的莺啼，飘飘忽忽的柳絮，景物里透出细、小、轻、缓的心理感受，写出有名的“闲适宰相”的闲雅情趣。下阕写采桑少女，描述充满青春气息的乡间少女游玩嬉戏的场景，表现久居高位的作者偶尔流露的人的天性真情。自然景色是青春少女的背景，青春少女增添自然春色的活力，二者相辅相成，浑然一体。凭借文本，可以作出大致准确的解读。
通过描写美好的春景，表现作者对平静自由生活的向往。
小结：阅读鉴赏应依据文本
如何体现“格高韵远”的北宋词特点？
“格高韵远”即格调高远，指北宋词的内容和形式在唐五代词基础上的发展。写女子是承袭唐五代词“艳词”之风，写清新活泼的采桑女是发展创新，体现格高韵远。
（二）阅读鉴赏欧阳修《踏莎行》
齐读：欧阳修《踏莎行》。
选写残梅、细柳有什么作用？
①选写残梅细柳有交代时令、描写路上所见景色的作用。
②“残梅”暗用《荆州记》的典故：“陆觊与范晔相善，自江南寄梅花一枝，诣长安与晔，因赠以诗：折梅逢驿使，寄予陇头人。”而眼前梅已残，无法寄赠家人；“细柳”也暗用折柳送别的典故，想到家人送别情景。表明行人思念家人的意思。
 “草熏风暖”是描写春色秾丽，以乐景写哀愁，在大好春光里离家远行，更觉悲伤。
“摇”形象写出行人不忍速行，时时勒紧缰绳，眷顾美好景色的情态。
“离愁渐远”怎么会“渐无穷”？
常理离愁越远越淡，然而这里离愁越远越多，原因是离家，离思念自己的女子越远。生动形象地表现行人的悲伤之情。
“春水”的比喻好在何处？
“春水”比喻愁情，承袭“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的写法，以形象表现抽象，也是以乐写哀。“离愁渐远渐无穷”和“迢迢不断”为比喻作了两层铺垫，很是自然。
叠词的效果
起强调作用，强调是指全部的、所有的、满满的柔情、思念以及哀怨。
如何理解登高、远望的写法？
登高是为了远望，不要登高是因为无法远望，无法远望的原因是平阔的草地之外是春山，春水已经无情的遮断了远行人的身影。这是层层深入的写法。
“春山”是闺中人想象、思念所能达到的极限，这以后的痛苦只能让读者去想象了。结句言有尽而意无穷。
视角的探讨
上阕写行人，由景到情再到景，下阕写闺人，由近及远。全词到底是从行人的角度写还是从闺人的角度写呢？这里存在一个视点的问题。
关键在下阕的“楼高莫近危阑倚”一句，这是远行人对闺中人的劝告，“平芜尽处是春山，行人更在春山外”是其原因的解释。全词是从行人的角度写的，下阕是行人推想家中女子思念的情景。前人常常用这种虚想模拟的写法，如杜甫《月夜》：“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干？”
小结：整体把握。
首先从全词上下两阕整体把握，理清相互关系，判断出行人是主，闺中人是宾，从而水落石出，豁然开朗。
再从作者创作的整体考虑，欧阳修同期诗《早春南征寄洛中诸友》：“楚色穷千里，行人何苦赊（shā，长，路长）。芳林逢旅雁，候馆噪山鸦。春入河边草，花开水上槎（chá，竹排）。东风一樽酒，新岁独思家。”这首诗写自己春日在南方旅途中思念家中的情感，与我们对《踏莎行》的解读一致。
行人是主，体现出北宋词的发展创新，是“格高韵远”的表现；闺中人是宾，承袭唐五代艳词之风。

（三）阅读鉴赏欧阳修《蝶恋花》
齐读：欧阳修《蝶恋花》。
李清照《词序》：“欧阳公作《蝶恋花》有‘庭院深深深几许’之句，予酷爱之。”李清照为何酷爱这句？
李清照本人是叠词高手，故酷爱这句。（声声慢 [李清照] 寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急。雁过也，最伤心，却是旧时相识。    满地黄花堆积，憔悴损、如今有谁堪摘。守著窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得。）
三个“深”字重叠，前两个重叠直接强调深的程度，第三个“深”又推进一层，与“几许”构成疑问语气，与下面“杨柳堆烟，帘幕无重数”呼应起来，别有一番情趣。
“游冶处”与“章台路”之间有关系吗？
“游冶处”就是“章台路”。这句有倒装，应为：楼高，不见玉勒雕鞍游冶处――章台路。
“春”字如何理解？
“春”字语意双关，表明上指自然界的春天，又指词中女子自己的青春年华。
结句是触景生情还是借景抒情？
之境，把自己激动的心情加到客观的景物里去，缘情造景，这就是有我之境。“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”中“泪眼”表明词里女主人公自己心情已经非常激动，把自己的感情附着到“乱红”之上，这应该是借景抒情。
清代人张惠言《词选》认为这首词是一首政治诗，有道理吗？
清代人张惠言认为，“庭院深深”就是说王宫已经非常深远，不易进入；“楼高不见”是说君王又不觉悟；“乱红飞去”喻大臣被贬逐，即北宋韩琦、范仲淹被贬。
王国维认为张惠言是穿凿附会，在《人间词话》里说：“固哉，皋文（张惠言字）之为词也！”认为本词只是兴到之作，没有寓意，就是写豪门大户的弃妇之怨。
小结：就时代论文
王国维批评张惠言主要依据北宋早期词的特点和风格，北宋，柳永才开始写市民生活、苏轼才完成了词由主要写儿女艳情转向表现社会生活的内容的转变。晏殊、欧阳修等人的词作，题材相当狭窄，主要写艳情，以娱乐抒情见长，少有寄托，同时代的范仲淹写了少量边塞词，欧阳修还嘲笑他为“穷塞主之词”，王国维甚至称北宋早期词为“倡优也”，所以《蝶恋花》不可能是政治诗，这是时代限定的。
内容基本承袭唐五代艳词，艺术手法高超，意境深远，体现北宋词“格高韵远”的发展创新。
（四）三首词都写春景，它们有何异同？
齐读三首词。
三首词都描写春天景色，时间有些差别：《踏莎行》时令略早一些，《破阵子》《蝶恋花》略晚一点，是暮春景色。
都写到落花：《破阵子》纯粹交代时令，描绘春色；《踏莎行》既交代时令，也表现别情；《蝶恋花》主要借落花抒发怨妇之情。
手法不同：《破阵子》是正衬，《踏莎行》是反衬，《蝶恋花》是借景抒情。
（五）探究北宋早期婉约词词的特点，评价其在词的发展过程中的地位影响
1、内容：同学们在预习时比较集中地问到三首词的作者与词中抒情主体的关系，明明是男子，却以女性主体出现。三首词基本上都是以第三人称来写。作者尽量淡出抒情主体的角色，这是当时的词风所决定的。以词为“诗余”，走的是五代、南唐词人艳词的老路，在题材上仍以传统的红粉佳人为主，明显受到唐五代“诗庄词媚”思维定式的影响。北宋早期词人，多应酒宴之间歌儿舞女的要求，填词当筵演唱。北宋早期词人作词，是随意性的应酬，是业余的娱乐消遣，是逢场作戏，是私生活的真实描写，是无遮掩性情的流露。
晏欧词也有所开拓创新。如晏殊的《破阵子》（燕子来时新社），由传统的红粉佳人写到了乡村“采桑径里”的女伴，人物形象生动传神，脂粉气淡了几分，给词坛带来自然清新的气息。如欧阳修《踏莎行》里男性开始悄悄成为主体。
这就体现出本课课题《“格高韵远”的北宋词（一）》中的“格高韵远”，初步显示出不同于唐五代艳词的特点。
2、艺术形式：
对仗：《破阵子》三组工整的对偶句，《踏莎行》两组精巧的对偶句，还有句中的对偶，如“草熏风暖”“雨横风狂”等，加上散句，既具有对称和谐之美，也具有袅娜多姿之态。
风格：柔媚婉约，细腻别致。
声韵：平缓舒徐的节奏，丰富多彩的韵脚，精严多样的字声配合，别具一种雍容富贵的气度。雅致文丽的语言，使词向典雅净洁的方向迈进一步
词的形式更加成熟，味道更加隽永，与唐五代词相比初步显示出韵味隽永的特点。
结论：以晏殊、欧阳修为代表的北宋早期词艺术手法胜于思想内容，令词的形式日益丰富多彩，声韵格律变化繁多而又规范整饰，创作技巧已经达到炉火纯青的高水平。是宋词走向成熟、走向巅峰的重要发展阶段。
（六）布置作业：
教材“阅读提示”里认为，晏殊词“理深旨远”，有同学在预习时提出不同看法。请你再选读几首晏殊词，谈谈自己的看法？
背诵三首词。
 
东坡词专题教案
　　教学目标  
　　1． 初步了解苏轼词清新明快、沉挚深永、雄壮超脱、奔放流转的艺术风格。
　　2． 通过苏轼词与晏欧词、柳永词、张先词的比较，了解苏轼词”新天下耳目”的特色。
　　3． 通过探究性学习，了解宋词豪放和婉约两种不同的艺术风格。
　　教学重点
　　抒情词《江城子》、 咏物词《水龙吟》的理解和掌握。
　　课型课时
　　文本研习+活动体验。四课时
　　第一课时
　　教学内容;《定风波?莫听穿林打叶声》
　　教学过程： 
　　第一教学板块——新课导入： 
　　苏轼，我们并不陌生，其词豪放飘逸，他是宋朝豪放派的代表人物。今天，我们再一次来感受他词中阔达渺远的意境和豁达的胸襟。 
　　第二教学板块――了解作者，知晓背景。 
　　《定风波》是一首记事抒怀之作，作于元丰五年(1082)谪居黄州时。据《东坡志林》卷一记载： \"黄州东南三十里为沙湖，亦曰螺蛳店。予买田其间，因往相田得疾……\"这首词及小序虽然着力表现了吟啸徐行、任凭雨打的超然自得的人生境界。但实际上潇潇春雨和料峭春风是使苏轼得了一场病的。但苏轼不提病事，而直抒胸襟。 
　　第三教学板块――解词释句，整体感知。 
　　1.教师朗读课文，学生结合课文下面的注解，感知文本的意思，不明之处，举手提问，教师巡回答疑。 
　　2.强调下列词语的意思： 
　　⑴芒鞋：草鞋。 
　　⑵吟啸：吟唱长啸，表现泰然自若的情态。 
　　⑶料峭：形容微寒。 
　　3、背诵课文。 
　　第四教学板块――品味语言，鉴赏形象。 
　　1.讨论：“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕?”刻画了怎样的抒情主体形象？加点的词语表现了词人怎样的精神？ 
　　提示：这几句话描写了一个穿着草鞋，拄着竹杖，迎着疾风骤雨，缓缓而行，时而吟唱时而又长啸的潇洒旷达的抒情主体形象， \"莫听\"、\"何妨\"、\"谁怕\"是关键词，写出了词人在“同行皆狼狈”，其“独不觉”，欣然前行的独立人格精神。 
　　2.思考：“一蓑烟雨任平生”表现了怎样的品质？ 
　　提示：自己平生任由各种各样的风吹雨打都是无所畏惧的，表现了词人无惧苦难，勇敢前行的意志品质。 
　　第五教学板块――学习表现手法，分析表达效果。 
　　讨论，“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”的表层含义和深层含义，说说这样写的好处。 
　　提示：这句话的表层含义是回头看狂风大作，骤雨肆虐的情形，现在一切都归于平静；其深层含义是无论人生遭遇多少苦难，只要坦然面对，一切苦难都会成为过去。这是一语双关的手法，以曲笔直抒胸臆，从生活小事件中见出人生大哲理。 
　　第六教学板块——拓展思维 
　　1.赏析《临江仙》，在整体感知的基础上，说说这首词在思想内容和表现手法上与《定风波》有哪些相似之处？ 
　　临江仙  夜归临皋①
　　苏轼
　　夜饮东坡醒复醉②，归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声。 
　　长恨此身非我有，何时忘却营营③？夜阑风静縠(hú)纹平④。小舟从此逝，江海寄馀生。
　　① 宋神宗元丰五年（1082）九月作于黄州。临皋，即临皋亭，乃长江边的一个水驿官亭，在黄州朝宗门外。作者元丰三年 由定惠院移居于此。 
　　② 东坡，本为黄州城东的旧营地。作者于本年春在此开荒植树，仰慕白居易在四川忠州东坡躬耕之事，遂名此地为“东坡”， 
　　并取以为号。又建雪堂，其时堂未建成，故仍回临皋止宿。 
　　③ 恨，感到缺憾。营利和试营业，为名利所纷扰。 
　　④ 夜阑，夜深。縠，有皱纹的纱。縠纹，喻指水面上细小的波纹。 
　　提示①：此词因何事而感？--------以夜饮醉归这件生活小事为由，即兴抒怀。书写怎样的情怀？--------展现了作者谪居黄州时期旷达而又伤感的心境。 
　　提示②：上片主要写什么？--------词人于东坡豪饮后醉归临皋之景。前两句点明了词人夜饮的地点和醉酒的程度。醉而复醒，醒而复醉，可见是一醉方休的畅饮了。“仿佛”二字，刻画出词人醉眼朦胧之态，真切传神。“家童”三句，是回到寓所门前驻足叩门的情事。词人虽连连敲门，然小童因等不及主人夜深归来，酣睡已久，鼾声如雷，于叩门声全然不觉。于是，词人索性不再敲门，当此万籁俱寂的深夜，转而拄杖临江，细听涛声。这一生活细节，是词人独特个性和旷达人生态度的又一次显现。 
　　提示③：下片主要写什么？-------词人“倚杖听江声”时的哲思。“长恨”二句，是词人当下对人生的思索和感叹。想平生颠沛飘泊，身不有己之时居多，何时才能不为外物所羁绊，任性逍遥呢？“夜阑”一句，亦景亦情，既是写深夜无风而平静的江面，也是词人此际宁静超然心境的象征，从而引发出尾二句的渴望和遐想。“小舟”二句，写词人面对平静的江面，幻想着能如范蠡一样，驾一叶扁舟，远离尘世喧嚣，在江湖深处安闲地度过自己的馀生。体现了作者当时渴望得到精神自由和灵魂解脱的心境。 
　　讨论、小结：写法上：两首词均以生活小事为由，即兴抒怀。前者以自然风雨写人生风雨，“回首”三句蕴含深刻；后者则以江面风平浪静象征内心的超然静，结尾两句实乃渴望灵魂解脱的象喻；都是以曲笔抒胸臆。
　　情感上：两首词均作于词人被贬黄洲后，均表现了词人旷达的气度和潇洒的人格。不同的是前者充溢着无所畏惧、勇敢前行的意志；而后者则交织着些许悲凉与伤感。
　　2.学了苏轼的词之后，你的人生观、价值观有什么改变？最大的感悟是什么？——对待人生要有旷达的襟怀，即使遇到再大的困难，也要乐观自信，不能沮丧沉沦。 
　　布置作业： 
　　1. 背诵、默写《定风波》。 
　　2. 完成课后练习第1题。 
　　第二课时
　　教学内容：《江城子》
　　教学过程 
　　一、导入（营造氛围，体会情感。） 
　　著名作家方方写过一篇文章《喜欢苏东坡》，弄得丈夫有些吃醋，酸溜溜地问：如果你同苏东坡活在同一时代，你是不是会嫁给他？方方回答：当然，只要苏东坡肯娶我。可见苏轼在女孩子心目中还是很有市场的。他的魅力何在呢？在你心目中苏轼是一个什么形象？结合学过的诗句回答。 
　　（豪放、豁达、浪漫、幽默） 
　　今天来体会苏轼性格中的另一面——多情。 
　　先讲一个故事。(课件) 
　　公元1055年，一对新人结婚了。新郎是19岁的四川才子苏东坡，新娘是16岁的王弗。新郎羽扇纶巾，雄姿英发，新娘也是年轻美貌，天资聪颖，一对新人可谓才子佳人，琴瑟和谐。据记载，在一个正月夜里，王弗见庭前梅花盛开，月色清朗，对苏轼说：“春月胜与秋月。秋色让人惨凄，春月令人和悦。可召清高之人饮此花下。”东坡听了高兴地说：“此乃诗家语也。”王弗贤淑端庄，曾对苏轼的事业、为人处事进行过多次有识见的告诫、嘱咐。可见王弗生前，不但是苏轼生活上的伴侣，而且是文学上的知音，事业上的贤内助。可惜天妒良缘，红颜薄命，王弗二十六岁时就谢世了。这对诗人无疑是一个沉重的打击。 
　　公元1075年，东坡来到密州（今山东诸城县），这一年正月二十日，他梦见爱妻王氏，便写下了这首传诵千古的悼亡词（以词悼亡是作者首创）。此时诗人四十岁，其妻王弗去世整十年。题目上“乙卯”，指的就是这一年。 
　　二、教师范读。 
　　三、学生读。 
　　（激发情感。） 
　　四、课文分析 
　　1．题为记梦，实际是通过记梦来抒写对亡妻真挚的爱情和深沉的思念。上阕是写梦吗？是否删除？在预习的基础上回答。 
　　（不能。这是一个情感铺垫。有了上阕的“日有所思”，也就有下阕的“夜有所梦”了。 ）
　　2．“十年生死两茫茫。”平心而论，十年不短，也不算太长。对作者来说长不长？为什么？（如果是活着分手，即使山遥水阔，世事茫茫，总有重新晤面的希望，“海内存知己，天涯若比邻”；而今是隔着生死的界线，死者对世人是茫然无知了，而生者对逝者呢，不也是同样的吗？生离死别） 
　　3．“茫茫”看不清楚？为何看不清？ 
　　（黄泉生路，人各一方，无从知晓。花落人亡两不知）
　　久郁结于心的深长的悲叹从心底迸发而出，为全词定下了凄哀至极的主调。岁月的流逝，生活的变迁，都没有冲淡诗人对亡妻的一片深情，而是历时愈久思念之情就愈深、愈浓。“两茫茫”传达出诗人和九泉之下的妻子共同的心情和感受：一种莫可名状的空寂凄清之感。读此一句，仿佛听见了诗人对亡妻凄苦的告语：十年呵，我日夜思念你，杳无音讯；你呢，也日夜思念我，同样音讯杳无。生者和死者，一样情思，一样哀绪。这里将无知作有知写，更见得夫妻二人生前相知相爱之深，死后刻骨相思之切，以及相思而不得相见之痛。
　　4．有人说，文章中出现了一些逻辑问题。是不是思念过度，精神受了刺激。下面请同学思考这些问题。
　　（1）“不思量，自难忘” 可是为什么在“自难忘”之上加了“不思量”？这不显得有点矛盾吗？ 
　　“不思量”不是真的不去思量，而是因为相思实在太苦，太伤人，故而不敢思量，但结果却是“自难忘”。。“不思量，自难忘”，写生者对死者的思念。“不”初看自相矛盾，仔细领会，却是诗人的更深一层的情怀。说不思量，即是思量。因为这种思念，不一定是一种有意识的每时每刻的思念，也是一种难以中断的无意识的思念，所谓“此情无计可消除”，所谓“才下眉头，却上心头”这一叙述的跌宕，更显出思妻之情的深沉。 
　　（2）作者说自己“尘满面，鬓如霜”，而其时不过40岁，如何理解？（仅仅是胡子多了些，不洗脸，又是什么让他早生华发呢？） 
　　这十年，正是围绕王安石变法，革新派与守旧派的斗争愈演愈烈的时候。苏轼被卷进了这场漩涡之中，身不由己，宦海沉浮，不断地放外任，左迁，流徙，历尽苍桑，备尝艰辛，已是“尘满面，鬓如霜”了。“为伊消得人憔悴”不仅是大地上的灰尘，也是岁月的风尘、情感的风尘，“鬓如霜”是艰难苦恨烦霜鬓，是多情应笑我，早生华发。
　　板书：梦前 （现实）
　　5．下阕首五句记梦。请以第一人称苏轼的口吻进行描绘，加入想象，越细腻逼真越好。 
　　（学生活动） 
　　还是那个共度甜蜜岁月的地方，那亲切而又熟悉的小窗，终于见到魂牵梦萦的你，那个娇小温柔的你，你还在对镜梳妆，还没有看见我呢？我是该悄悄蒙上你的眼睛让你看看我是谁，还是给你一个甜蜜的拥抱呢？可是作者与妻子相见，却没有卿卿我我，也没有共诉衷肠，而是“相顾无言，泪流满面”！
　　6．太残忍了。让他们说一句话好不好。 
　　（学生活动）还是“相顾无言”好。为什么？ 
　　夫妻相见，自有万端感慨；万语千言，从何说起呢？语言又是那么的笨拙和苍白啊。还是让他们流泪吧，就让那又惊又喜又忧又痛的泪水痛痛快快地流淌吧。真是“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”，那就让他们“执手相看泪眼，竟无语凝噎”吧。泪眼凝望，自会读出对方的关切、爱抚。 
　　下阕五句愈是生动细致地描绘梦境情状，就愈是使人酸鼻。因为这一切只是梦啊，了无痕迹的春梦啊。如果真能够执手相看泪眼，也是好的啊。就这样执手到永远，站成两尊塑像。然而，只是梦啊。 
　　板书：梦中（梦境） 
　　7．梦醒了，展现在作者脑海中的又是什么呢？ 
　　“明月夜，短松冈”营造了悲凉肠断的环境氛围。诗人的思绪又回到了上阕的“千里孤坟”处。短松岗，即指王弗的墓地。诗人推想妻子的亡灵在年年的明月之夜，在遍植松树的坟地上，该是何等伤心断肠！ 
　　8．明月是象征团圆与祝福的。【“海上生明月，天涯共此时” “千里共婵娟”。】为什么不改成“残月夜”呢？“杨柳岸晓风残月”，多好。
　　月残人残同病相怜，月圆人更残。 
　　“料得年年肠断处”年年，每一年，如果说作者带着对妻子的思念走过十年，注定这辈子也走不出情感的围城了。 
　　板书：梦后（现实）
　　9．俗话说“日有所思，夜有所梦”，也只有在现实生活中苦苦寻觅而不得的情况下才会张开了“梦”的翅膀寻觅理想的天堂。 
　　李白“一夜飞度镜湖月”；李煜“梦里不知身是客，一晌贪欢”；陆游“铁马冰河入梦来”。 
　　可以斥责他们白日做梦。但是这一点小小的安慰不应该给他们吗？ 
　　回到苏轼。一个达观、开朗、幽默的苏轼。着迷他“我欲乘风归去”欣赏他“扣舷长啸”追随他“归去，也无风雨也无晴”，你们能够接受一个儿女情长的苏轼吗？ 
　　（学生活动） 
　　陆游“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”，至死不忘复国大业，可谓铮铮铁骨的男子汉，可是写出了“红酥手，黄滕酒，满城春色宫墙柳”何意百炼钢，化为绕指柔啊。 
　　齐读 
　　10．问世间情为何物，直教人生死相许。生活中有类似的体验吗？ 
　　（学生活动） 
　　不是为了让我们心情沉重，而是因为太多轻浮的东西，很少有来自灵魂深处的触动。“雨后的青山，像泪洗过的良心”，多美的境界，让我们在以后的岁月里懂得爱，更懂得珍惜，呵护每个人记忆里那永远的“明月夜，短松冈” 
　　五、作业：
　　1．背诵该词。
　　2．结合练习2写赏析文字。
　　第三课时
　　教学内容：《水龙吟 次韵章质夫杨花词》
　　教学过程：
　　一、结合注释①导入新课。
　　二、诵读章质夫的“杨花词”，整体感知大意。
　　（燕儿忙筑巢，莺儿懒啼唱，繁花凋残，正暮春，大堤上柳花飘坠。柳花轻飞乱舞，点缀着树林，像是全无才华和情思。悠闲地趁着春天的游丝，悄悄荡入深深的庭院，春日渐长，院门紧闭。柳花紧挨着珠箔做的窗帘散开，缓缓地想进入闺房，却又被阵风吹起。兰帐中美人才睡醒，正惊怪春衣被雪沾琼花缀。绣床上被落絮铺满，结成无数香球，才滚圆却又破碎。时时见着蜂儿粘花粉，鱼儿戏池水。望着长安路遥远，郎跨着金鞍游章台，眼中涌满盈盈泪。）
　　三、前人评价章词“曲尽杨花妙处”（魏庆之《诗人玉屑》），请说说章词写出了扬花的哪些妙处。
　　章词细腻地写出了杨花之形态（飘坠、轻飞乱舞）、杨花之神态（闲趁、静临、傍珠帘）、杨花之“闯入”人间的状态（春衣、雪沾琼缀。绣床渐满，香毯无数）等。可以说写得形神兼备、笔触细腻、轻灵生动。
　　四、苏轼《水龙吟》写杨花另辟新境，反复诵读，体会与章词相比其新妙之处。
　　苏词从“惜”字生发，写出了杨花之态（抛家、坠：飘落无归）、杨花之神（“萦损”句）、杨花之魂（“梦随风”句）、杨花之归宿（下片），篇末“细看来，不是杨花，点点是离人泪，”实为显志之笔，总收上文，既干净利索，又余味无穷。
　　全词藉暮春之际“抛家傍路”的杨花，化“无情”之花为“有思”之人，“直是言情，非复赋物”，幽怨缠绵而又空灵飞动地抒写了带有普遍性的离愁。
　　1．比原作立意更高。原作毕竟不离咏物诗之原意，苏轼写物而不黏滞于物，予杨花以生命，主观抒情色彩更浓，更为幽怨缠绵。将原作从“以形写神”提到“离形得似”的地步。
　　2．构思奇妙，从虚处着笔，虚实结合。以惜春、惜别的感情为统率，以物拟人，从“似”与“非似”两个角度来写，通过一系列奇思妙想，达到“离形得似”的地步，极尽缠绵缱绻之致。
　　五、作业：
　　1．背诵苏词。
　　2．预习《卜算子》。
　　教学过程：
　　一、简介本词写作背景：
　　“乌台诗案”：北宋著名的文字狱。元丰二年（1079），苏轼因与时任宰相的王安石政见不合，出补外官。他看到当时地方官吏执行新法扰民，心中不满，任杭州通判后写了二十多首托事以讽的诗，因而激怒新党。被构陷成罪，囚捕至京，系狱一百三十天。而且牵连甚广，苏轼的友朋故旧被连累处罚的达二十二人。苏轼在狱时自度必死，曾作诗与苏辙诀别。
　　苏轼于“乌台诗案”后谪居黄州，初寓定惠院，后迁临皋亭。这首《卜算子》就是初至黄州在定惠院月夜感兴之作。到黄州之初，亦因罪废之余，灰心杜口，谢绝交往。由于牵连甚广，这时，“平生亲友，无一字见及”，彼此音问，一时尽绝，苏轼不能不深怀幽居离索的内心隐衷。此词以“幽人”自称，就反映了他在这种特定环境下的处境与心情。
　　二、反复品读，根据注释疏通词意，体会词的意境。
　　三、品读鉴赏：
　　1．上片首两句营造怎样的氛围？
　　开头一句，在“缺月”和“疏桐”之间着一“挂”字，自然而巧妙地把天与地的景色连接起来，显示出无限幽渺的夜空，营造出幽冷、寂寞的氛围。
　　2.“谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。”写出了幽人与孤鸿的什么相似之处？
　　寂寞、孤高、 孤芳自赏、洁身自好 
　　3．结合具体词句说说下片写出了幽人与孤鸿怎样的品质特点？
　　飘零失所，惊魂未定，却仍择地而栖，不肯同流合污、坚持操守。
　　4．前人认为“恨”字是全词关键。词中“恨”的内容是什么？你是否同意“关键”之说？为什么？
　　恨的内容：封建社会文字狱对人才的摧残。无人理解的忧愤。
　　同意：上片描写缺月、疏桐、漏断、人静、幽人、孤鸿等特定景物，正是由“恨”而生，由于含恨，所以必然产生“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”的徘徊心境。
　　５．你认为本词最大的写作特色是什么？
　　这首词运用了比兴、象征等艺术手法，以孤鸿为喻，感物咏志。把孤鸿失群与幽人失志联系起来，巧妙地表达了作者“幽约怨悱不能自言之情”，这正是苏轼贬居黄州时无所依托而又无可哀告的寂寞与伤感的心情与处境的真实写照。 
　　四、苏轼词总结：
　　比较苏轼词与晏欧词、柳永词、张先词，说一说苏轼词“新天下耳目”的特色。
　　1）拓宽了婉约词的视野。苏轼词以清新明快、沉挚深永的婉约词为主。他的婉约词不再是“花间”式的绣幌绮宴席，不是宴殊式的小园芳径，也不是柳永式的依红偎翠，他把人们的视野从传统的酒宴、歌妓、翠帐、香径等狭小的圈子引开，把读者从花间带向人间，从樽前带向世前。举凡咏史咏物、登临怀古、悼亡送别、游仙谈禅、农村生活、田园风光，无不摄入笔端。
　　2）开豪放词派的先河。入宋以后，词学大兴，范仲淹的边塞之作，宴殊的人生几何之叹，欧阳修的婉转言情，柳永的长篇铺叙，都能达到高度成就，词坛的正宗——婉约词，在一百多年的发展演进中，群芳竞放，可说是蔚为大观。然而，苏轼以其淋漓巨笔，翻万丈波澜，开豪放一派先河，树词坛异帜。
　　五、作业：
　　１．背诵《卜算子》。
　　２．课外收集资料，以“我看宋词中的豪放派和婉约派”为主题进行探究性学习，了解两种不同流派的艺术风格，班级交流。
 
“极其工”、“极其变”的南宋词
教学目标 
1.能够通过本专题的学习，初步了解“极其工”、“极其变”的南宋词多样化的艺术风貌。
2.能够通过对各专题中意象的梳理、总结，了解诗歌意象的特点、作用。
3.能了解典故的类型以及在诗歌中的作用。
教学难点
初步了解“极其工”、“极其变”的南宋词多样化的艺术风貌。
教学时数2课时 
教学过程：
第一课时
一.组织教学
言词者必言宋词，宋词成于北宋，精于南宋，到了南宋，宋词的风格就朝着多样化的方向发展，力图突破北宋的框架而“极其工”、“极其变”了。
二.鉴赏《如梦令•昨夜雨疏风骤》
1.学生简介李清照
2.教师补充
李清照(约1084--约1155)，号易安居士，是诗、词、散文皆有成就的宋代女作家，但她最擅长的，成就最高的还是词。
　　李清照经历了南北分裂之乱，在南渡前后，她的词风变化很大。南渡前，李清照的词多描写少女、少妇的闺中生活，如《如梦令•常记溪亭日暮》、《怨王孙》两首词，于轻快活泼的画面中见作者开朗欢乐的心情和轻松悠闲的生活。《醉花阴》中含蓄地述说闺中的寂寞和对爱情的向往。南渡后，生活的苦难使她的词风趋于含蓄深沉。《菩萨蛮》、《念奴娇》、《声声慢》等词表现了词人长期流亡生活的感受。《永遇乐》在这类词中为代表之作。元霄佳节，词人远离那些香车宝马之邀，独自品尝战火后的凄清，这首词中，她已从自怜漂零之苦进而担忧现实的隐患了。到了《渔家傲》一词，虽然还有无所归处的痛苦感慨，但激昂的格调已表达了词人欲摆脱苦闷、追求自由的愿望。
　　李清照词风婉约，她的艺术特征表现在：⑴善于抒情造境。她善于把强烈的感情熔铸在艺术形象里，造成一种情景交融的艺术境界。她还善于从描绘一段情节、一个思想曲折中，显示出感人的意境来。⑵造语浅显新奇。李词语言既浅显自然，又新奇魂丽，富于表现力。她的词用典不多，却善于运用口语、市井俗语，使词写得明白而家常。李词的音节和谐，流转如珠，富有音乐美。
3.学生对照注释，了解词的内容。
4.你认为这首词是她早年还是晚年的作品？
5.那么你认为那个卷帘人是谁呢？
6.那么大家想象一下，李清照当时是以一种怎么样的心情去问丫鬟的？她为什么要这样问？而丫鬟又是以一种怎样的心态回答主人的？
 明确：李清照的问表现出她对昨夜雨后花儿的关心，担心经过风雨的摧残花儿是否还依旧，而丫鬟的回答似乎漫不经心，这令李清照很失望，所以她纠正她的丫鬟说“知否？知否？应是绿肥红瘦。”）
7.那么你认为这首词的主题是什么呢？
明确：对美好事物的珍惜。
8.《如梦令•昨夜雨疏风骤》小结
《如梦令•昨夜雨疏风骤》是李清照早期的以篇名作，历来为人们所称道。词中刻画了一个年轻女子爱花、惜花的细腻感情，创造了鲜明、优美的艺术形象。此词写惜春敏感心理，并无深意，全凭高超的表现技巧和优美的艺术形象取胜。
9.技巧鉴赏：多种修辞方法的运用。
⑴拟人。“绿肥红瘦”中的“肥”和“瘦”用以拟写雨后海棠花的花和叶。形象生动。
⑵借代。“绿肥红瘦”中的“绿”和“红”是叶和花的颜色，用以代指海棠的花和叶，十分贴切。
⑶设问。“知否”问得寻常，答以“绿肥红瘦”，妙语天成，奇妙无比。
⑷反复。“知否，知否”。
⑸隐喻。“海棠花”应是（变成了）绿肥红瘦。或者以红比喻女人，绿比喻男人也很贴切，从古代的男女地位看：男尊女卑。这个思想性更强。
三.鉴赏《醉花阴•薄雾浓云愁永昼》
1.学生整体背诵。
2.学生对照注释，了解词的内容。
3.本词作于什么季节？如何突出节令特征？
明确：写于重阳节，初秋天气，白昼还很长，夜里天气已变凉，西风吹卷着窗帘，菊花怒放。作者正是抓住气温变化大、西风吹来、菊花盛开等现象突出秋天节令特点。
4.这首词表达了词人怎样的心情？（试在词中找）
明确：借长日、半夜、黄昏时自己独自在家空虚、无聊的生活，表达对丈夫的思念之情。
5.词人运用哪些景物来烘托心情？
明确：薄雾、浓云、瑞脑、金兽、玉枕、纱厨、西风、黄花。
6.词人还运用了哪些人物行动来渲染心情？
明确：独坐、孤眠、自斟。
7.《醉花阴•薄雾浓云愁永昼》小结
通过描述了重阳佳节作者把酒赏菊的情景，烘托了一种凄凉寂寥的氛围，表达了作者思念丈夫的寂寞与孤寂的心情。补充资料：据说李清照将这首词寄给在外做官的丈夫赵明诚后，赵明诚赞赏不已，自愧写词不知妻子，却又想要胜过她，于是杜门谢客，苦思冥想，三日三夜，作词五十首，并将李清照的这首词夹杂其中，请友人陆德夫评论。陆德夫细加玩味后说：“只三句绝佳。”赵明诚问哪三句，陆德夫说：“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”正是本词的最后三句。
四.鉴赏《满江红•怒发冲冠》
1.学生整体背诵。
2.学生简介作者，教师补充
作者：岳飞（1103～1142 南宋抗金名将 ，军事家。字鹏举。相州汤阴(今属河南)人。少时习武，喜读兵书、《左传》。北宋末年，曾从军抗辽。靖康元年(1126)，复投军于赵构大元帅府抗金，因作战勇敢升秉义郎。后隶属副元帅宗泽，在黄河南北屡败金军。二年，北宋亡，赵构于南京应天府(今河南商丘南)即帝位。岳飞上书反对宋室南迁，力请高宗赵构北渡亲征，恢复中原，被革职。
背景：这首词大约作于宋高宗绍兴初年。当时由于广大军民奋起自卫反击，金兵连连受挫，战争形势发生了有利于南宋方面的变化，驱逐敌寇收复失地的可能性正在出现。词中所表达的那种对敌人的无比愤怒和仇恨，对还我山河振兴宋朝充满信心的壮志豪情集中反映了当时的时代精神。岳飞工诗词，虽留传极少，但这首满江红英勇而悲壮，深为人们所喜爱，它真实、充分地反映了岳飞精忠报国、一腔热血的英雄气概。
3.学生对照书下注释，了解词的大意。
岳飞的《满江红•怒发冲冠》是一首气壮山河，传诵千古的名篇。词中表达了抗金救国的坚定的信念和必胜的信念，体现了大无畏英雄气概，洋溢着爱国主义的激情。
上片：抒写作者渴望卫国杀敌立功的情怀和抱负。
下片：申述作者雪耻复仇、重整乾坤的豪情壮志。
4.名句鉴赏
⑴“壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。”“待从头、收拾旧山河”。把收复山河的宏愿，把艰苦的征战，以一种乐观主义精神表现出来，读了这首词，使人体会，只有胸怀大志，思想高尚的人，才能写出感人的词句。在岳飞的这首词中，词里句中无不透出雄壮之气，充分表现作者忧国报国的壮志胸怀。
⑵“三十功名尘与土，八千里路云和月。”说明了岳飞高尚的人生观，两句话把作者的爱与恨，追求与厌恶，说得清清楚楚。岳飞在这里非常巧妙地运用了“尘与土”；“云和月”。表白了自己的观点，既形象又很有诗意。
⑶“莫等闲、白了少年头，空悲切。”这两句话很好理解，可作用很大，接着上面表达出的壮烈胸怀，急切期望早日为国家收复山河，不能等待了！到了白了少年头，那悲伤都来不及了。它有力地结束词的上片所表达的作者心情。
⑷下片一开始就是，“靖康耻，犹未雪；臣子恨，何时灭？”把全诗的中心突出来，为什么急切地期望，胸怀壮志，就因为靖康之耻，几句话很抽象，但是守渡得很好，又把“驾长车、踏破贺兰山缺，”具体化了。
 ⑸“待从头，收拾旧山河，朝天阙。”以此收尾，既表达要胜利的信心，也说了对朝庭和皇帝的忠诚。岳飞在这里不直接说凯旋、胜利等，而用了“收拾旧山河”，显得有诗意又形象。
5.《满江红•怒发冲冠》小结
这首词情辞慷慨，悲壮激昂，既是战斗的誓言，又像是进军的号角，充分地体现了作者的英雄性格和雪耻复仇的坚定的信念，具有极大的鼓舞作用，对后世的影响极大。
五.作业布置   背熟这三首词。

第二课时
一. 组织教学
  古代词人的创作是自然、真挚的情感的流露，因此，题材往往来自于生活的周围。自然界的万物便是他们的题材库。尤其是能寄托他们的思想性格的自然景物，更是他们常用来言志的题材。
二.鉴赏《卜算子•咏梅》
1.学生一齐背《卜算子•咏梅》。
2.学生介绍陆游，教师补充
陆游（1125－1209），字务观，号放翁，越州山阴（今浙江绍兴）人。南宋最著名的大诗人，存诗九千余首 .爱国思想是他诗中的主旋律。他也是重要的词人。其词的风格为俊爽流利、沉郁雄放。      
3.学生对照注释，了解词的内容。
【注】在驿站的外面，在断桥旁边，无人过问的梅花寂寞地舒展花瓣。黄昏时候，你已经受不起孤独与忧愁，哪里还能再忍受狂风暴雨的摧残？！
你无意苦苦争夺在春天里争妍斗艳，你任凭百紫千红去妒忌恨怨。即使凋谢后被踏成泥土，碾作尘埃，沁人心脾的幽香却永远不会消散！
上片写梅花孤独寂寞与备受摧残的境况。下片通过梅花来写自己的高尚节操。
4. 你认为词篇中哪些是关键的词语？
明确：寂寞、愁、风和雨、妒、辗作尘、香如故。
5.概括词中所表现出的梅的品质。
⑴生长处所→“驿外断桥边”（无人护特，更无人欣赏）
点明梅花所在的地点。"驿外"、"断桥"烘托环境的荒凉，与梅花的冰姿玉质是不相适应的。这样的环境可以使读者联想到作者一生被投闲置散和无所用世。接句"寂寞开无主"，说明梅花被弃置在荒凉冷漠的环境里，既，所以免不了要产生"无主"的寂寞。这里，读者自然会联想到诗人被弃置林下而无所作为。"已是黄昏独自愁"，象征诗人已进入暮年，他的抗金复国的政治主张无人理睬，孤独之感油然而生。"更着风和雨"，象征着诗人由于爱国获罪并屡遭迫害。
 ⑵生长环境→"无意苦争春"，
说明诗人并非有意与投降派争官夺宠，而是因为自己怀有崇高的品质与远大的抱负，所以"一任群芳妒"，即不怕投降派的妒恨与打击。
以上主要用的是“拟人”的手法，诗人赋予梅花以人的感情色彩，如“寂寞”、“愁”。“无意”、“苦争”等等，这些抽象的感情活动，都不是无知的花木所能感受得到或能做到的，而是在梅花身上寄托着诗人强烈的感情和意志。最后，“零落成泥碾作尘，只有香如故”二句，又具有“拟物”的特征。诗人用梅花的特性来比喻个人品格的高尚、节操的坚贞和爱国之心的至死不变。
6.《卜算子•咏梅》小结
这是一首咏物词。表面看，这首词歌咏的是梅花，实际上，它是通过运用象征手法和比拟手法，用梅花来表现词人自己的坚贞品质和高尚情操。
作者以爱国获罪，在漫长的一生之中屡遭打击。但他矢志不移，始终坚持抗金报国的远大理想，表现出一种崇高民族气节。这首词就是诗人这一节操的形象化的反映。
三.鉴赏《扬州慢•淮左名都》
1.学生背诵。
2.简介作者。
姜夔（约1155—约1221） 南宋文学家，精通音乐。字尧章，自号白石道人，饶州鄱阳（今江西鄱阳）人。因屡试不第，一生未仕，乃往来鄂、赣、皖、苏、闽间，出入仕宦家，与诗人词客交游。死于杭州。诗初学黄庭坚，后改学晚唐，诗旨清新，饶有韵味，有《白人道人诗集》；词为婉约派，清妙秀远，追求高雅，有《白石道人歌曲》。
3.简介背景   
本词是作者22岁时路过扬州所作。词人虽然初到扬州，但对这样一座历史名城并不陌生。然而，如今映入作者视野的却是一片荒芜，满目疮痍，词人顿时触发起一种山河破碎之感。作者写本词时，宋金隆兴和议已达12年之久。南宋朝廷文恬武嬉，苟安半壁，朝纲废弛。词人目睹当年经强敌侵凌后扬州城的累累伤痕和苦难频仍的现实，岂能无动于衷？于是写下了这首《扬州慢》。
4.学生对照书下注释，了解词的内容。
⑴大家在读这首诗的时候情感上有种什么样的感觉？（指名或集体回答）
明确：悲（悲凉、凄凉、凄冷等）
⑵你是从哪些地方（字、词、句）读出这种感受的？
明确：尽荠麦青青、废池乔木、清角吹寒、空城、“二十四桥……为谁生”等。
⑶刚才你所撷取的这些词语，诗人是从哪些感官来描写的呢？（用一个字概括）
明确：景（色）、声
⑷如果用词作中的一个词语来概括作者此时所见的扬州城，它应该是？（指名或集体回答）
明确：空城（废池）
⑸诗人为何“解鞍少驻初程”？他心目中的扬州又是怎样的景象呢？
明确：（淮左）名都、（竹西）佳处
(6)是什么原因使昔日繁华的扬州城变成了一座“空城”的呢？
明确：“胡马窥江”指的是高宗建炎三年（1129）、绍兴四十年（1160）、四十一年（1161）和孝宗隆兴二年（1164）金兵屡次南侵之事。尤其是绍兴四十一年（1161）那一回。金主完颜亮亲率金兵攻占扬州，在瓜洲望江亭对其下属说：“朕不久入浙，誓不返国”，并改亭名为“不归亭”。
5.找一找《扬州慢•淮左名都》中所用的典故，说说它的来历和作用。
四.鉴赏《鬲溪梅令》
  1.学生齐读。
2.学生对照书下注释，了解词的内容。
3.此词实为怀念合肥情侣之作。在这首词中，词人灵心独运，用想象营造出一如梦如幻、恍惚迷离的意境，极富朦胧之美。
五.作业布置
背诵这三首词

 
龙腾虎掷的稼轩词专题教案
《水龙吟•登建康赏心亭》教案
教学目标： 
1、了解辛弃疾及诗作的背景和内容。
2、感悟辛弃疾词的豪放风格，体会诗人的情感。
3、学习词的艺术手法。
教学难点为：
1、学习借景抒情的表现手法和用典的写法。
2、体会词人情感，并感受其形象。
教学方法为：
倾情诵读 —— 整体感知，体会情感 —— 感受形象，咀嚼涵咏　—品味语言的方法。
课时安排：一课时
教学过程：
一、 激情导入
二、作者简介，知人论世
辛弃疾，南宋词人，字幼安，号稼轩，山东历城人。他原是智勇双全的英雄，也天生一副英雄相貌。因生长于金人占领区，自幼就决心为民族复仇雪耻、收复失地。因此，他一生都在进行抗金御敌，统一中原的奋斗。自符离之战失败后，南宋王朝一战丧胆，甘心纳贡求合。身为“归正人”的辛弃疾，因受到歧视而不被重用。所以，其词多数抒写力图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤。与苏轼同为豪放词派的代表，合称“苏辛”。
师：谁愿意为大家朗读大屏幕上这段关于辛弃疾的介绍呢？
三、倾情诵读，整体感知
四、体会感情，感受形象， 
师：读过辛弃疾的这首词，大家一定读懂了一些东西，那么能不能告诉老师你读过之后的感受呢？
一）分析词的上片
师：我们先来看词的上片。上片中词人用了我们常见的表现手法，你们发现了吗？
—— 借景抒情
1、那么词中哪些句子是景色描写，他们分别描写了什么景色？ 
—— 江月、山景、落日、断鸿、游子
2、师：一切景语皆情语，这些景色描写又牵动了词人怎样的心绪呢？
教师提示：请大家抓住关键词　　　　　（学生讨论完成）
——（ 1 ）词人由水写到山，有无情之景写到有情之景，“楚天千里清秋，水随天去秋无际”是词人在赏心亭上看到的江景，水天一色的辽远和如簪似髻的山影便牵动了他久蓄的愁苦。写得气象阔大，笔力遒劲。
（2）人心中有愁有恨，所见之远山也似乎在“献愁供恨”，这是移情及物的手法。那么诗人愁恨为何，又因何而至？
    北望是江淮前线，效力无由；再远即中原旧疆，收复无日。南望则山河虽好，无奈仅存半壁；朝廷主和，壮士不得其位，即思进取，也限于国力。以上种种，是恨之深者，愁之大者。诗人借远山之献供，尽情抒发内心担负。
（3）“落日”本是自然景物，辛弃疾用“落日”而字，含有比喻南宋国势衰颓的意思，亦表达了作者的愁苦心情。
 “断鸿”是失群的孤雁，比喻自己飘零的身世和孤寂的心情。
师：是呀，愁苦万种，万种愁苦都映衬在落日余晖的夕照里，应合着离群孤雁的哀鸣，使得飘无定所的辛弃疾，此刻感到了从未有过的凄清和冷寂。
3、其中的“游子”指谁呢？这又表达了词人的什么情感？
—— 指自己。辛弃疾渡江淮归南宋，原是以宋朝为自己的故国，以江南为自己的家乡的。可是南宋统治集团不把辛弃疾看作自己人，对他一直采取猜忌排挤的态度；致使辛弃疾觉得他在江南真的成了游子了，内心酸楚可想而知了… …
4、词人除了写景，还写到了自己的行为，你能找出一些富有表现力的动词吗？那么它们又表达了词人怎样的情感呢？请大家谈谈你们的理解。
（学生讨论完成）
——　（1）看、拍、会、登
（2）“吴钩”本是战场上杀敌的锐利武器，但现在却闲置身旁，无处用武，这就把作者虽有沙场立功的雄心壮志，却是英雄无用武之地的苦闷也烘托出来了。以物比人，这怎能不引起辛弃疾的感慨呢？
“栏杆拍遍”是表示胸中那说不出来的抑郁苦闷之气，借拍打栏杆来发泄的意思，用在这里，就把作者雄心壮志无处施展的急切悲愤的情态宛然显现在读者面前。
“无人会、登临意”感叹自己空有恢复中原的抱负，而南宋统治集团中没有人是他的知己。他太希望有人来帮助他解除心头的郁结，然而又有谁能来给与他慰藉呢？
5、全体女生朗读
师：女生读的如此有气势，男同学想不想和她们比比？那就请男同学激情饱满的朗读下片。
二）分析词的下片
１、全体男生朗读
师：与上片相比，词的下片描写的对象变成了历史人物，那么词人写到了哪些人和哪些事呢？
张翰 —— 乐于归隐     
许汜 ——谋取私利
刘备 —— 雄才大略
桓温 —— 叹时光流逝
２、师：词人对这些人和各持什么态度？
张翰 —— 乐于归隐        _____（正）
许汜 —— 谋取私利
 刘备 —— 雄才大略     ______（反）
桓温 —— 叹时光流逝
3、请大家思考作者写这些人物以及有关的事有什么用意吗？
（ 1分钟后），大家不妨和你周围的同学讨论一下。
——　心志的表白并不能解脱心灵的寂寞，相反，倒增加了一份的凄苦。于是他想到了古人，并借以表达自己的情感。
（1） 用“尽西风，季鹰归未？” 这里，辛弃疾是借张翰来自比，
不过却是反用其意。既表明自己很难忘怀时事、弃官还乡。还写了有家难归的乡思，并抒发了对金人、南宋朝廷的激愤，确实收到了一石三鸟的效果。“乡思”与前面的“游子”呼应，是“落日”、“断鸿”背景里“游子”的真情流露。
（2）“求田问舍，怕应羞见，刘郎才气”，刘郎在这里泛指有大志的人，这个典故用在这里是说他既不学为吃鲈鱼而还乡的张季鹰，也不学求田问舍的许汜，“怕应羞见”中的“怕应”二字是词人为许汜设想，表示怀疑：你这样的小人，有何颜面去见刘备那样的英雄人物？表达了对英雄的追慕，折射出了辛弃疾的雄心壮志。
（3）“可惜流年，忧愁风雨，树犹如此”中流年，即年光如流；风雨，指国家在风雨飘摇之中。“树犹如此”指辛弃疾对国事飘摇，时光流逝，北伐无期，恢复中原的夙愿不能实现的忧惧。
4、这种借古人来表达自己情感的写法我们称之为什么呢？
——　用典
师：就本词来看，词人用典意在对比，前两个是反例，后两个是正例，正反对比表达了词人的荣辱观、价值观。可见，辛弃疾可谓是用典高手。
6、你如何理解词的最后一句呢？
—— 这三句是写辛弃疾自伤抱负不能实现，时无知己，得不到同情与慰藉的悲叹。亦与上片的“无人会、登临意”相呼应。
师：英雄无泪，只因未到伤心处，辛弃疾却黯然流泪，那是因为他的心在滴血呀！
教师小结：真是“横看成林侧成峰，远近高低各不同”呀！我真的很佩服同学们的理解，很多话是老师想说的，你们都说到了。
五、咀嚼涵咏，品味语言
师：真正震撼人心的作品往往是情感与语言的完美结合，这首《水龙吟》也不例外，相信词中的许多句子都给你留下了深刻的印象，那么现在请大家合上课本，试着回忆一下，哪些句子让你一见倾心？并说说你的理由。 （学生自由发言）
教师小结：玩味着句句言近意远的诗句，一位雄才大略，襟怀磊落，忧国伤时的诗人，仿佛就浮现在我们的眼前。是啊，锦绣河山必然哺育无数英雄，又何止辛弃疾一人呢？《念奴娇•赤壁怀古》就为我们塑造了一个抱负远大，识度明达的苏轼。下面请同学们就两首词在情感表达和艺术特色方面的相同点做一个简单概括。
六、对比鉴赏，拓展延伸
比较《水龙吟》和《念奴娇•赤壁怀古》两首词在情感表达和艺术特色方面的相同点。
情感：抒发壮志难酬的悲愤之情。
表现手法：运用了借景抒情和用典。
意境：空旷辽远。
语言：大气豪放。
师：其实这些特点也恰恰是豪放词的特点，于高远中寄豪情，永远是一种美的享受。
七、师生再次跟读这首词。
师：美的艺术我们该反复欣赏，下面就让我们一起在诗情画意中再次倾听辛弃疾最真实的心跳。
八、小结
这首词立意辽远、意境开阔，它仿佛令我们拔地凌空、极目游骋。仰则天高，俯则水远。天高水远，无边无垠。像这样的壮观景象，一般的凡夫俗子难得有心领略，而鹪鹩偃鼠之辈则消受不起。在这里我们感谢辛弃疾，感谢他为我们带来了这么丰富的精神食粮；感谢他让我们感受到了浓厚的爱国情结。
九、板书：
上片：江月　山景落日  断鸿  
动作：看、拍、会、登  
下片：张翰 —— 乐于归隐     
许汜 ——谋取私利            运用典故
刘备 —— 雄才大略
桓温 —— 叹时光流逝
《青玉案•元夕》教案
众里寻他千百度
蓦然回首
那人却在灯火阑珊处
——辛弃疾
南宋词人。原字坦夫，改字幼安，别号稼轩居士。与苏轼齐名，并称苏辛。历城（今山东济南）人。出生前13年，山东一带即已为金兵侵占。绍兴三十一年（1161）率两千民众参加北方抗金义军，次年奉表归南宋。历任湖北、江西、湖南、福建、浙东安抚史。一生坚决主张抗击金兵，收复失地。曾进奏《美芹十论》，分析敌我形势，提出强兵复国的具体规划；又上宰相《九议》，进一步阐发《十论》的思想；都未得到采纳和施行。在各地任上他认真革除积弊，积极整军备战，又累遭投降派掣肘，甚至受到革职处分，曾在江西上饶一带长期闲居。光复故国的大志雄才得不到施展，一腔忠愤发而为词，由此造就了南宋词坛一代大家。
概括词人笔下“元夕” 的特点
花灯闪亮，烟花怒放，流光溢彩，舞龙弄鱼，万人空巷，美女云集，摇曳多姿，热闹非凡。
东风夜放花千树，
更吹落、星如雨。
宝马雕车香满路。
凤箫声动，
玉壶光转，
一夜鱼龙舞。       
上阕：元宵佳节空盛况
浓墨重彩
蛾儿雪柳黄金缕，
笑语盈盈暗香去。
众里寻他千百度，
蓦然回首，
那人却在灯火阑珊处。
下阕：万人丛中觅情人
①“那人”是个怎样的人？为什么没加入狂欢的行列？
那人是一个孤高脫俗、傲然不群　　　独在“灯火阑珊处”的女子，内心十分孤独、寂寞。
鉴赏要点
②作者塑造这样一位美人，用意是什么？
她是抒情主人公的意中人，实际上就是作者的一种理想人格的化身。寄寓了词人在政治上的失意苦闷的心情，表达了不愿跟统治者(“当权者”或“时俗”)同流合污的思想感情。
本词艺术特色：
①托寓手法。词中借对元宵盛况的描写，表现“那人”自甘淡泊、不同流俗的品格，寄托了词人的理想人格——不同流俗，志怀高远，别有所求的志向。
②兼具婉约、豪放两种风格。从文本的行文方式看，与传统的婉约词并无二致。但从所寄托的内容主题看，这是关系到国家民族的前途命运的重大问题，深含着一股阳刚之气。这是豪放词的特点。此词寄劲于婉，寓刚于柔，婉约其表而豪放其中。
梁启超以为最后三句"自怜幽独，伤心人别有怀抱。"（《艺衡馆词选》），你同意他的说法吗？说说你的理由。
梁启超谓“自怜幽独，伤心人别有怀抱。”认为本词有所寄托，可谓知音。本词下片写不幕荣华，甘守寂寞的一位美人形象。美人形象便是寄托着作者理想人格的化身。作者追慕的是一个不同凡俗,自甘寂寞,而又有些迟暮之感的美人.这反映的正是他自己在政治失意后,宁愿闲居,不肯同流合污的品格。 
辛弃疾《青玉案》和李清照《永遇乐》都是写元夕的，试比较二者在立意和表现方法上的异同。
永遇乐
李清照
    落日熔金，暮云合璧，人在何处？染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许？元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨？来相召、香车宝马，谢他酒朋诗侣。
    中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。不如向、帘儿底下，听人笑语。
二者都是以元宵灯节作为描写对象，借以寄托另外的思想感情。在表现方法上，都用了对比手法。
极写元宵盛况，反衬出一位独处于灯火稀落之处的孤高女子，借以表现自己不同流俗的政治操守和高洁的人格。
用较多的笔墨来回忆“中州盛日”的元宵。抒发的是身世之感和家国之悲
比喻、白描、对比、渲染等
多方面的对比（今昔、他人与我、乐与悲）以乐写哀等。
这两首词的共同之处是：
其不同之处是：辛词只直接对过去的元宵没有牵涉，而李词对今年的元宵的用笔方式与辛词不同，并没有真正突出其繁华场面，而用较多的笔墨来回忆“中州盛日”的元宵。
这主要是因为二者的立意不同。李词所抒发的是家国之慨和身世之感，而辛词则是表现了不同流俗的理想追求，从政治层面来说，是对朝廷奉行投降国策并由此带来的政治现实的不满，从而表现自己的政治操守和高洁的人格。在对比手法上，二者也有所不同，李词除了今昔对比外，还从人与我、乐与悲等多方面进行对比，辛词主要是将世俗与“那人”进行对比。
本词表面极写元宵节灯火辉煌、万人彻夜狂欢的场面，讽刺南宋统治者只知沈醉于歌舞升平，而不思复国。词中繁华的景象，衬托出一位自怜幽独，脱俗不群的美人形象，从中表现了词人唯我独醒，不随波逐流的清高品格。

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