数字媒体技术在民间艺术动画中的应用——以粤东民间艺术《妈祖》为例

发布时间：2021-07-02 15:20

　　中国的动画先驱依托深厚的民族文化将民间艺术与现代动画相结合,推动了民间艺术动画的发展,制作出很多经典的颇具中国特色的民间艺术动画。通过分析粤东民间艺术内容和"妈祖"历史人物,运用Flash等现代媒体制作软件及技术,以创作《妈祖》动画片为例,寻求运用数字媒体技术解决民间艺术动画中存在的部分问题。结果表明,数字媒体技术增强了民间艺术动画的舞台表现效果,使粤东剪纸动画等传统民间艺术更符合现代人的欣赏方式,以期给广大动画创作者提供些许帮助。 

【文章来源】：晋城职业技术学院学报. 2020,13(03)

【文章页数】：3 页

【部分图文】：

《妈祖》宣传片

动画片中的角色设计可分为人物形象、颜色、服饰、动作等，限于篇幅，仅以人物形象设计为例进行分析。片中小主人公的形象设计对其身体和头部比例采用了比较夸张的表现手法，头部占了整个身躯近1/3，给观众一种可爱的萌娃形象；而爷爷的形象设计则要表现慈祥的感觉，通过简练的绘画，刻画出老人的特征（如图2所示）。人物设计之后采用分镜设计（也叫故事板），指音乐录像带、广告、动画在正式拍摄之前，以图片和表格方式组成影像。分镜设计中转场生硬一直都是Flash软件的缺点，对于这部时间跨度较大、情节点选择有限的动画来说，转场处理的好坏是作品成败的关键因素之一。本动画运用多种转场方式，如通过妈祖画的局部动作进行特写转场，利用水声、配音和局部特写配合震撼的转场，利用黑夜与白天进行两极镜头转场等。在《妈祖》拍摄外景过程中，充分利用数字媒体技术进行转场处理，通过一些镜头特写（如墙壁挂钟5:00寓意主人公童年生活的艰辛，很早起床帮做家务事）、全景（如主人公和奶奶一起来到戏台前的场景）与中近景（如主人公拿着糖果催奶奶出发的场景）切换提升舞台效果。

场景设计是动画故事情节、地点和环境的艺术体现，为动画人物提供了活动空间，也交代了剧情的发展，渲染了气氛。[2-3]动画场景占动画比例较大，体现了全片的艺术风格和美术水准，观众通过这些场景可以了解当时的背景和历史事件，慢慢融入剧情。（三）动画特效制作

【参考文献】：
期刊论文
[1]建筑动画设计与制作技术应用探讨[J]. 杨皓.  居业. 2019(10)
[2]使用ActionScript脚本打造动画场景特效[J]. 王云.  电脑编程技巧与维护. 2015(20)
[3]后期合成技术在动画中的运用[J]. 徐国建.  科技视界. 2014(09)

硕士论文
[1]《CYCLE》动画设计与实现[D]. 沈迪修.东南大学 2016
[2]齐鲁民间艺术在动画创作中的应用[D]. 王瑜.山东师范大学 2015



本文编号：3260713