“六法”对我工笔花鸟画创作的启示

发布时间：2021-04-17 01:21

　　自南朝谢赫在综合了前人的经验,对中国画的理解列出了“六法”条目以后,“六法”成为中国画最重要、最概括的评画标准。所谓“六法精论,万古不移”,谢赫的六法说,其实已超越了绘画本身而成为中国美学思想的精髓,作为中国艺术精神的体现,其所蕴含的美学理念为不同时代的画家所充实、发展。本文即是结合十余年中国画创作的实践,谈谈我对“六法”的理解。 

【文章来源】：南京艺术学院江苏省

【文章页数】：22 页

【学位级别】：硕士

【部分图文】：

《八十七神仙图卷》（局部）296cm×38cm，唐，吴道子线描人物，徐悲鸿纪念馆

扬，色而，则物象乖矣。”5此言的意思是自然界的万物、于老子哲学的。“道”是原始的，它包含了以既然自然的五色都包含在朴素的“道”中，那道”的。用水墨作画，自然就包含了五色。所达；天上飘浮的云雪，也不必用白粉去画；没描绘凤凰，也能让人感受其色彩的灿烂。如果然原状不符，违反自然本色。这就是中国艺术有色的世界是表象，空幻不实，而无色的世界简单，画家笔下的色彩要与自己内心感受到的图 2：《芙蓉锦鸡图》，81.5cm×53.6cm，赵佶，宋，北京故宫博物院藏。

无画处能过于主观经过画面体现出很讲究，画面生动，画面给，而且注意虚面显得零乱。传移模写拓妙法》一文。模写的功能，一是可以锻炼基图 3：《雪竹图》，151cm×63cm，徐熙，五代南唐，上海博物馆收藏。


本文编号：3142535