当代艺术创作思维的形成和材料媒介的关系
发布时间:2021-02-22 11:03
杜尚说:“生活就是艺术,艺术就是生活。”杜尚的作品《泉》开启了当代艺术,开启了思维观念的转变。区别于中世纪的宗教美术、19世纪浪漫主义、20世纪现代艺术,在当前国际语境下,当代艺术有鲜明的时代特点。当代艺术创作思维是在艺术家的经历、生活和所处的环境等多种因素下形成的,而艺术家必然要找到表现其创作思维的载体——材料媒介。当代艺术创作思维在前,材料媒介为思维服务。我们无法回到没有手机、没有科技的年代,当代艺术创作在传统艺术形式上发生改变,延伸出了新媒体、影像、多领域跨界合作等多种新的表现形式。随着科技不断发展,当代艺术创作必然选择与之相适应的材料媒介,呈现出与以往艺术创作不同的面貌。新材料媒介使隐含在技术表象内部的艺术创作思维发生同步改变。本文通过分析艺术家大卫-霍克尼、格哈德-里希特、安塞尔姆-基弗、徐冰和笔者的作品,从材料性方面探索艺术家的创作思维来源于生活、高于生活、最后回馈于生活,材料媒介丰富了当代艺术创作的思维并对创作思维有必然影响。
【文章来源】:湖北美术学院湖北省
【文章页数】:22 页
【学位级别】:硕士
【部分图文】:
安塞尔姆-基弗《植物的隐秘生活》(
湖北美术学院硕士学位论文7在书架和地面,作品营造的纸质阅读空间提醒观者,是否很久没有使用过纸质书。而《大地上的盐》(图八)是类似中国传统绘画装裱的卷轴形式,把绘画挂起来的装置作品。这个装置运用盐、土、染料等做基础物质制成巨幅照片,悬挂在钢制的架子上。照片上各种自然的材料形成多种肌理效果,这种大自然的岁月痕迹,再次提醒人类纸质书籍作为物质的逐渐消失。(图六)安塞尔姆-基弗《植物的隐秘生活》(图七)安塞尔姆-基弗《陨石》(图八)安塞尔姆-基弗《大地上的盐》基弗的艺术创作带来的启示:当代艺术在科技发展的今天,当前国际化语境下,能为艺术创作思维提供各种材料媒介,媒介材料丰富了艺术创作思维。当代艺术创作,可以尽可能用独一无二的艺术创作方法,给大众正能量的启示。4.2徐冰用新媒介材料提供新视角艺术家的艺术修养、先天优势、个性品质、人生阅历、所处的地域环境都对艺术家的艺术创作思维有影响。当代艺术家徐冰,从小喜欢美术,生活在一个可以经
湖北美术学院硕士学位论文9料媒介的关系密不可分,更证明艺术与生活的关系相互影响。5笔者艺术创作中思维与媒介的实践研究5.1思维的形成笔者想要创作一件作品,表达生活中朦胧的对错、是非观,正如人类社会从来没有简单地非黑即白。渠岩先生在《精神在别处:布拉格艺术之旅》一书中说:“人类一思考,上帝就发笑。”上帝是笑我们理性的思考和我们荒诞的现实相差甚远。在每天学习、生活中,汲取每一个瞬间的经验与创作灵感,希望发现能表达笔者个人特有气质、感受的创作媒介。在一次午后,偶然经过街角的甜品店,发现这家甜品店圆球形装饰灯上,朦胧地映出室内光景,那是一种模糊的生活状态,但是真实的生活。这不正是笔者要表达的人类生活么!回到工作室,把店内看到的景象用红色系来创作,把自己的观念注入其中,用架上绘画形式来表现。快一个月的创作过程,自己在一种时而微醺、时而迷茫的状态。创作时的快乐,虽不及孔子谈音乐“三月不知肉味”,但个中滋味是自己乐在其中的。这种不同于其他生产形态的意识感受,看不见、摸不着,但真实存在。这种艺术创作的思维、创作的过程,像多棱镜一样折射出艺术家创作时的状态。笔者给这张创作命名《镜像》(图8),从中可以看到朦胧中有似花的娇艳、有似内脏的血腥。传递给观者一种“镜像”,他们可以从中照出个人的内心,看似混沌模糊的意识,从中却找到矛盾与执著,找到人性的可贵。(图8)2018年《镜像》
本文编号:3045892
【文章来源】:湖北美术学院湖北省
【文章页数】:22 页
【学位级别】:硕士
【部分图文】:
安塞尔姆-基弗《植物的隐秘生活》(
湖北美术学院硕士学位论文7在书架和地面,作品营造的纸质阅读空间提醒观者,是否很久没有使用过纸质书。而《大地上的盐》(图八)是类似中国传统绘画装裱的卷轴形式,把绘画挂起来的装置作品。这个装置运用盐、土、染料等做基础物质制成巨幅照片,悬挂在钢制的架子上。照片上各种自然的材料形成多种肌理效果,这种大自然的岁月痕迹,再次提醒人类纸质书籍作为物质的逐渐消失。(图六)安塞尔姆-基弗《植物的隐秘生活》(图七)安塞尔姆-基弗《陨石》(图八)安塞尔姆-基弗《大地上的盐》基弗的艺术创作带来的启示:当代艺术在科技发展的今天,当前国际化语境下,能为艺术创作思维提供各种材料媒介,媒介材料丰富了艺术创作思维。当代艺术创作,可以尽可能用独一无二的艺术创作方法,给大众正能量的启示。4.2徐冰用新媒介材料提供新视角艺术家的艺术修养、先天优势、个性品质、人生阅历、所处的地域环境都对艺术家的艺术创作思维有影响。当代艺术家徐冰,从小喜欢美术,生活在一个可以经
湖北美术学院硕士学位论文9料媒介的关系密不可分,更证明艺术与生活的关系相互影响。5笔者艺术创作中思维与媒介的实践研究5.1思维的形成笔者想要创作一件作品,表达生活中朦胧的对错、是非观,正如人类社会从来没有简单地非黑即白。渠岩先生在《精神在别处:布拉格艺术之旅》一书中说:“人类一思考,上帝就发笑。”上帝是笑我们理性的思考和我们荒诞的现实相差甚远。在每天学习、生活中,汲取每一个瞬间的经验与创作灵感,希望发现能表达笔者个人特有气质、感受的创作媒介。在一次午后,偶然经过街角的甜品店,发现这家甜品店圆球形装饰灯上,朦胧地映出室内光景,那是一种模糊的生活状态,但是真实的生活。这不正是笔者要表达的人类生活么!回到工作室,把店内看到的景象用红色系来创作,把自己的观念注入其中,用架上绘画形式来表现。快一个月的创作过程,自己在一种时而微醺、时而迷茫的状态。创作时的快乐,虽不及孔子谈音乐“三月不知肉味”,但个中滋味是自己乐在其中的。这种不同于其他生产形态的意识感受,看不见、摸不着,但真实存在。这种艺术创作的思维、创作的过程,像多棱镜一样折射出艺术家创作时的状态。笔者给这张创作命名《镜像》(图8),从中可以看到朦胧中有似花的娇艳、有似内脏的血腥。传递给观者一种“镜像”,他们可以从中照出个人的内心,看似混沌模糊的意识,从中却找到矛盾与执著,找到人性的可贵。(图8)2018年《镜像》
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