具象表现绘画对我创作的影响

发布时间：2020-11-09 11:48

　　 具象表现绘画不是一种风格或流派,没有一种固定的样式。“具象表现”一词最早是法国艺术评论家让·克莱尔提出的,他的初衷是想表达那些认真洞察真实的事物、注重表现视觉真实与内在精神的艺术家的作品特征。具象表现绘画不是以画面风格进行区分,而是观察方式和作画方式的转变,具象表现绘画就是抛弃固有的惯性观察方式,注重对象的个性,直接的呈现,而不是按一种既有的定式作画。其次具象表现绘画在作画过程中会不断推翻重来,不会一稿到底,所以很多时候画面会呈现一种未完成的感觉,而且画面会有新旧交替的绘画语言。通过对具象表现绘画的理解,在创作过程中,我更加注重观察事物的真实性,这种真实性不是事物的客观存在,也不是我的主观臆想,而是我的意愿对于事物某一方面的筛选和提炼。正是这种观察方式,所以我的画面都是反复涂改,充满不确定的笔触。同时我的作画方式和顺序也不是固定的,更倾向于尝试和探索更加贴切的表达方式。具象表现绘画让我画画的过程多注重于细致观察,同时用不同的方式作画,寻求不同的绘画语言,也更加主观地处理画面,因而有时甚至有些犹豫不决,反复无常,但我觉得这样的状态才是好的,因为绘画就是一个不断学习、吸收、否定、重建的过程。
【学位单位】：湖北美术学院
【学位级别】：硕士
【学位年份】：2020
【中图分类】：J205
【部分图文】：

4图1:《StillLife》布面油画30.5cm×43.2cm莫兰迪2.2.贾科梅蒂的怀疑性贾科梅蒂认为许多已有的绘画知识和观念会阻碍艺术家的自我拓展，所以他在绘画过程中不断怀疑否定、不停抹去重来，充满不确定的绘画语言，这也是他绘画最大的特征。他认为真实处于存在和虚无之间，所以他的模糊性和反复性是对真实的探索。他用探索性的笔触表现自己的视觉世界，体验寻找真实视觉经验的刺激与不确定性，表达自己最真实的感受。贾科梅蒂绘画中用凌乱缠绕的线条将画面中的人物与周周环境分割又交织在一起，人物和所处的空间处于一种类似分裂却又融洽，显现又模糊的生动状态，如图2。他的绘画表现的是事物在时间中显现、消散的过程。是一段时间内意识对客观的反映集合。因此他在绘画语言上表现为涂抹并重新开始，线条层层覆盖，错综复杂，但是他的作品杂而不乱，你可以很清楚的看到所有线条脉络并借此想象出一些创作者创作时的思考和状态。

《Diegoenchemiseécossaise》贾科梅蒂

6行抽象绘画，所以他的作品中对事物的位置摆放和人物的构图，都有着很强的主观意识，给人一种与众不同的感觉。如图3，这幅作品的构成非常特别，人物在画面一角，白布和背景的大面积占比使画面简洁又利落。同时人物处理松动富有变化。图3：《NudeonaSheet》布面油画146cm×113cm阿利卡3.具象表现绘画对我创作的影响3.1.观察方式的改变，反对经验主义在创作的过程中，我会不时的陷入重复的泥沼，重复相同的题材，重复相同的手法，这经常会让我对创作感到疲倦和厌烦。在对于具象表现绘画的学习中，我认识到观察的重要性，观察方式的转变会直接影响到画面。在绘画中，在表现事物
【参考文献】

相关期刊论文 前1条

1 刘红魁;;从莫兰迪看具象表现绘画[J];大众文艺(理论);2008年12期

相关硕士学位论文 前1条

1 王晓群;传承与突破—具象表现主义绘画的发展[D];南京师范大学;2012年

本文编号：2876383