约翰·科里利亚诺《小提琴与钢琴奏鸣曲》研究

发布时间：2020-12-08 01:01

　　二战之后至二十世纪六十年代,美国音乐几乎被序列主义统治。这种音乐过于强调逻辑而忽视了情感表达,导致大众不愿为其“买单”。因此。二十世纪七十年代,美国音乐逐渐脱离序列主义,走上“回归”之路。作曲家们在借鉴传统的同时,努力突破传统的限制,力求凸显个人创作特征,“新浪漫主义”流派因此得到发展。约翰·科里利亚诺就是代表人物之一。《小提琴与钢琴奏鸣曲》是科里利亚诺早期具有里程碑式意义的代表作,这部作品一经首演就受到的赞誉,也开启了科里利亚诺的作曲家生涯。作品既包含十九世纪浪漫主义音乐的元素,又具有二十世纪音乐的特征,具有极强的可听性,是传统音乐与现代技法融汇的产物。同时,这部作品糅杂了非常丰富的创作技法,是科里利亚诺综合、多元化的创作风格的体现。因此本人选择这部作品作为研究对象,从作品的曲式结构、动机与主题、音高组织、节奏与节拍四个方面进行研究,着重对其作曲技术手法进行全面剖析,以求更深入透彻的认识该作品,挖掘其独特之处,进而了解科里利亚诺的创作风格,丰富对二十世纪音乐的理解,希望能补充一些国内对科里利亚诺作品研究的参考资料,也期能为以后更多学者研究二十世纪的音乐起到一些积极作用。 

【文章来源】：山西大学山西省

【文章页数】：98 页

【学位级别】：硕士

【文章目录】：
中文摘要
Abstract
绪论
第一章 曲式结构
    1.1 第一乐章
    1.2 第二乐章
    1.3 第三乐章
    1.4 第四乐章
    1.5 小结
第二章 动机与主题
    2.1 第一乐章
    2.2 第二乐章
    2.3 第三乐章
    2.4 第四乐章
    2.5 小结
第三章 音高组织
    3.1 核心音程及其运用
    3.2 音级集合
    3.3 调性
    3.4 和弦
    3.5 小结
第四章 节拍与节奏
    4.1 节拍表现方式
    4.2 节奏形态特色
    4.3 “人工”重音
    4.4 小结
结语
参考文献
攻读学位期间取得的研究成果
致谢
个人简况及联系方式



本文编号：2904178