艺术设计观念在当代油画创作中的应用
发布时间：2021-10-20 17:33
20世纪以来艺术设计与绘画不断交融,相互影响。本篇论文试图从绘画、设计、抽象艺术、当代油画的发展脉络中,研究绘画与艺术设计在不断发展的过程中有怎样的关联;绘画与艺术设计之间有哪些相同的艺术概念;通过对阿利卡、巴尔蒂斯等艺术家作品的分析,着重探索设计观念为当代油画提供新形态的具体内容;试图为个人油画创作实践拓宽思路,并从艺术设计的观念中寻求自己的绘画语言。
【文章来源】：天津美术学院天津市
【文章页数】：37 页
【学位级别】：硕士
【部分图文】：
克里姆特，《吻》，布面油画，180×180cm1908年
3克利姆特是分离派最重要的画家，从代表作品《吻》（图1）可以看出，作品不仅具有形式感，还注重画面的装饰效果，金箔的运用体现了很强的个性、工艺性。这幅作品中从人物动态可以感受到强烈的性欲象征，克利姆特作品既有神秘的象征性又追求浓厚的装饰性特点，体现了新艺术运动时期，艺术性与工艺性的完美结合。新艺术运动时期，最具代表性的艺术家还有阿尔丰斯·穆夏，从《吉丝梦坦》（图2）穆夏的招贴海报中可以观察到他将画面处理的更加平面化，装饰纹饰采用自然主义的形式，且纹饰具有象征性。穆夏出版了《装饰资料集》、《装饰人物集》，两本书中收录了穆夏大量的珍贵手稿，其中包括：服饰、字体、招贴、广告、壁纸等设计纹样。这些手稿展示出穆夏的艺术理念和技法的结合，这正是新艺术运动所倡导的，穆夏的成功在于使绘画成为图形设计的一部分，将绘画语言概括、提炼、平面化于图形设计之中。总之，20世纪初期的艺术一方面呈现出对传统绘画的理性思考，朝着重视内涵、抽象、精神性的方向发展；另一方面在艺术设计快速发展的背景下，绘画逐渐图形化，绘画与艺术设计出现交汇、融合、相互影响、相互促进的形势向前推进。图2，穆夏，《吉丝梦坦》，彩色版画宣传海报，216x74.2cm，1894年(二)20世纪初融入现代艺术理念的包豪斯学院包豪斯是世界上第一所融入现代艺术理念的艺术学校，也是第一所现代设计学校。学校的名称解释了它的含义和目的，“bauhaus”在德语里面有“建造房屋”的意思。在工业化生活的影响下，校长格罗皮乌斯认为建筑就是所有设计的集合，房屋的建造综合了美学、造
8术家的眼睛能观察到多少呢？又应该观察到多少呢？”4这个问题一直困惑着抽象艺术时期的阿利卡，为他写实绘画的独特性埋下伏笔，阿利卡始终在思考“观察”的问题。图3，阿利卡，《作品图组》，布面油画如图《作品图组》（图3），阿利卡相信：视觉世界中对绘画母题的表现是无限的。从图中列举的作品来看，画面出现书、眼镜、雨散皮包、家中的门窗、桌子上的果蔬、窗景中还透着城市的一角。在阿利卡其他作品中还有家人、朋友及更多生活中常见的场景，这种随处可见的生活场景更容易让观赏者引起共鸣。阿利卡写实绘画的主题是围绕生活的，与传统写实油画的题材不同，他的作品没有神话故事，没有历史、宗教或凭借想象来完成的画面。相反他的作品都是关于生活中最普通的东西，也就是说阿利卡的作品都和“我”有关，画家关注更多的是他身边看得到的事物，这种绘画思想与抽象艺术的精神契合，与现代设计中以“人”为中心的指导思想也恰好相契合。阿利卡作品的构图中，不完整的结构形式所透出的神秘感总能吸引我们的目光，油画作品中经常出现几何图形式的构图。如《作品图组》（图3），在空间的分割、静物的摆放方面都可以归纳出几何图形的构图方式，几何图形的构图具有稳定、理智、调理感。出现在作品中的静物摆放位置很特别，有的出现在构图的边角，有的只取物体的一部分，但是传达的4邓肯·汤姆森等人著作，《世纪当代艺术家丛书·阿利卡》，罗祎菲译，湖北美术出版社，1999年。
本文编号：3447317
【文章来源】：天津美术学院天津市
【文章页数】：37 页
【学位级别】：硕士
【部分图文】：
克里姆特，《吻》，布面油画，180×180cm1908年
3克利姆特是分离派最重要的画家，从代表作品《吻》（图1）可以看出，作品不仅具有形式感，还注重画面的装饰效果，金箔的运用体现了很强的个性、工艺性。这幅作品中从人物动态可以感受到强烈的性欲象征，克利姆特作品既有神秘的象征性又追求浓厚的装饰性特点，体现了新艺术运动时期，艺术性与工艺性的完美结合。新艺术运动时期，最具代表性的艺术家还有阿尔丰斯·穆夏，从《吉丝梦坦》（图2）穆夏的招贴海报中可以观察到他将画面处理的更加平面化，装饰纹饰采用自然主义的形式，且纹饰具有象征性。穆夏出版了《装饰资料集》、《装饰人物集》，两本书中收录了穆夏大量的珍贵手稿，其中包括：服饰、字体、招贴、广告、壁纸等设计纹样。这些手稿展示出穆夏的艺术理念和技法的结合，这正是新艺术运动所倡导的，穆夏的成功在于使绘画成为图形设计的一部分，将绘画语言概括、提炼、平面化于图形设计之中。总之，20世纪初期的艺术一方面呈现出对传统绘画的理性思考，朝着重视内涵、抽象、精神性的方向发展；另一方面在艺术设计快速发展的背景下，绘画逐渐图形化，绘画与艺术设计出现交汇、融合、相互影响、相互促进的形势向前推进。图2，穆夏，《吉丝梦坦》，彩色版画宣传海报，216x74.2cm，1894年(二)20世纪初融入现代艺术理念的包豪斯学院包豪斯是世界上第一所融入现代艺术理念的艺术学校，也是第一所现代设计学校。学校的名称解释了它的含义和目的，“bauhaus”在德语里面有“建造房屋”的意思。在工业化生活的影响下，校长格罗皮乌斯认为建筑就是所有设计的集合，房屋的建造综合了美学、造
8术家的眼睛能观察到多少呢？又应该观察到多少呢？”4这个问题一直困惑着抽象艺术时期的阿利卡，为他写实绘画的独特性埋下伏笔，阿利卡始终在思考“观察”的问题。图3，阿利卡，《作品图组》，布面油画如图《作品图组》（图3），阿利卡相信：视觉世界中对绘画母题的表现是无限的。从图中列举的作品来看，画面出现书、眼镜、雨散皮包、家中的门窗、桌子上的果蔬、窗景中还透着城市的一角。在阿利卡其他作品中还有家人、朋友及更多生活中常见的场景，这种随处可见的生活场景更容易让观赏者引起共鸣。阿利卡写实绘画的主题是围绕生活的，与传统写实油画的题材不同，他的作品没有神话故事，没有历史、宗教或凭借想象来完成的画面。相反他的作品都是关于生活中最普通的东西，也就是说阿利卡的作品都和“我”有关，画家关注更多的是他身边看得到的事物，这种绘画思想与抽象艺术的精神契合，与现代设计中以“人”为中心的指导思想也恰好相契合。阿利卡作品的构图中，不完整的结构形式所透出的神秘感总能吸引我们的目光，油画作品中经常出现几何图形式的构图。如《作品图组》（图3），在空间的分割、静物的摆放方面都可以归纳出几何图形的构图方式，几何图形的构图具有稳定、理智、调理感。出现在作品中的静物摆放位置很特别，有的出现在构图的边角，有的只取物体的一部分，但是传达的4邓肯·汤姆森等人著作，《世纪当代艺术家丛书·阿利卡》，罗祎菲译，湖北美术出版社，1999年。
本文编号：3447317
本文链接：https://www.wllwen.com/shoufeilunwen/zaizhiboshi/3447317.html
