常玉动物画图像意义研究
发布时间：2021-08-04 04:23
常玉是一位在法国巴黎长居四十年的中国现代艺术家,沉静多年后,在近两年的国际拍卖市场上又有了很大的轰动,但他的动物画一直不受艺术家和评论家的重视,动物画在他的生命中是一种持续不断的存在,贯穿于早期和晚期的作品当中。常玉动物画图像意义超越了东、西方艺术的视觉边界,突破了西方媒介与固有的油画形式逻辑的局限,重新诠释了生命与自然的意义,他吸收了中国传统艺术形式,注重构图,把画中的动物、色彩、空间和线条等融会贯通,进而展现出对宇宙与人生的体悟。特别在晚期动物画图像中,这些动物找到了属于自身的独特视觉性,在人格化后有了自己的文化释义。全文分为五个部分:第一部分为绪论。阐述选题背景意义、缘由与研究对象、研究现状,并对常玉在巴黎留学的经历、生存状态以及艺术上取得成果做整体的概述。第二部分为常玉的生存状态与动物画的缘起。文章从常玉生平经历回顾和留学巴黎的生活出发,探讨动物的可视性与趋小的情感叙事和“我”与“物”的关系分析,后把动物形象人格化与审美目光的改造结合阐述。第三部分为常玉动物画图像意识与视觉性探讨。主要从常玉观看世界的视角去研究动物所象征的意义、指称关系和动物形象的构建与书写,在动物画这种趋小题...
【文章来源】：淮北师范大学安徽省
【文章页数】：86 页
【学位级别】：硕士
【部分图文】：
常玉（SanYu）
常玉动物画图像意义研究8其诗、书、画、词、戏五绝闻名于世，真迹遍存于蜀中的名胜古迹之中。所谓画品如人品，由于师父的高尚的艺术情操，以及在诗书画上的深厚造诣，已经足够影响当时年少常玉的内心。特别在中国书法和传统文化的耳濡目染下，使常玉蒙学时期通过自身的勤奋努力据初露锋芒。由于家境殷实的常玉在蒙学时期受到良好的教育与呵护，在文人雅士的私塾学习影响下，又接受过新式的中小学教育下才成就了幼年常玉日后在巴黎的艺术生涯，他凭借着严谨细腻的书法线条去描绘独一无二的艺术作品，赢得了“东方马蒂斯”的美誉。1917年，上海是当时中国最大的通商口岸和国际都会，有“十里洋潮之称。在常玉居住上海期间，上海的月份牌、摄影印刷图像和民间的传统工艺样无不刺激着常玉的求知欲，而在上海流行的“海上画派”和“金石画派”是中国传统艺术的典范，以及晚清大师吴昌硕的艺术风格等都影响着常玉对艺术的认知。这些视觉文化的冲击使常玉产生了去日本游学的想法。图2-1，赵熙书法，卷轴，尺寸：30.5cm×127.5cm，近代
常玉动物画图像意义研究9十九世纪末，“明治维新”的改革使日本走向了文明富强的道路，中国的留学生纷纷东渡求学。其中有陈独秀、李大钊等，画家有高剑父、张大千、王季冈等。东京对当时的中国留学生来说就如同东方美术活动的巴黎，当留日学生回国后在“五四”时期掀起了“为艺术而艺术”的争论，日本对于中国走向现代化扮演了重要的角色，也是西方文明走进中国的传播媒介。因常玉二哥常必诚在东京学习后又留在日本经商，常玉在1918～1919年短停留在日本学习。在1918年结识了王季冈，后来王季冈描述：“后同返江申，吴我北上南开。迨五四辍学，持蔡元培函赴审谒吴稚老，因加入勤工俭学会赴法，常玉又与焉。”那时的日本有早期的留法画家的黑田清辉(1866-1924年)，1893年黑田清辉从法国留学回日，三年后他离开“明治美术会”创设“白马会”并在与1898年任东京美术学校的教授，其作品《Mt.Fuji(3)》（1898,图2-2）和常玉早期作品（《猫与蝶》，1931，图2-3）的颜色和色调如出一辙，都是以明亮的淡粉为主,可以推断常玉在日本游学时作品受到了黑田清辉的影响。第二批留法画家的藤岛武二（1867-1943年）、有岛生马（1882-1974年）、南薰造（1883-1950图2-2，黑田清辉，《Mt.Fuji(3)》，布面，油画，尺寸未知，1898年
本文编号：3320995
【文章来源】：淮北师范大学安徽省
【文章页数】：86 页
【学位级别】：硕士
【部分图文】：
常玉（SanYu）
常玉动物画图像意义研究8其诗、书、画、词、戏五绝闻名于世，真迹遍存于蜀中的名胜古迹之中。所谓画品如人品，由于师父的高尚的艺术情操，以及在诗书画上的深厚造诣，已经足够影响当时年少常玉的内心。特别在中国书法和传统文化的耳濡目染下，使常玉蒙学时期通过自身的勤奋努力据初露锋芒。由于家境殷实的常玉在蒙学时期受到良好的教育与呵护，在文人雅士的私塾学习影响下，又接受过新式的中小学教育下才成就了幼年常玉日后在巴黎的艺术生涯，他凭借着严谨细腻的书法线条去描绘独一无二的艺术作品，赢得了“东方马蒂斯”的美誉。1917年，上海是当时中国最大的通商口岸和国际都会，有“十里洋潮之称。在常玉居住上海期间，上海的月份牌、摄影印刷图像和民间的传统工艺样无不刺激着常玉的求知欲，而在上海流行的“海上画派”和“金石画派”是中国传统艺术的典范，以及晚清大师吴昌硕的艺术风格等都影响着常玉对艺术的认知。这些视觉文化的冲击使常玉产生了去日本游学的想法。图2-1，赵熙书法，卷轴，尺寸：30.5cm×127.5cm，近代
常玉动物画图像意义研究9十九世纪末，“明治维新”的改革使日本走向了文明富强的道路，中国的留学生纷纷东渡求学。其中有陈独秀、李大钊等，画家有高剑父、张大千、王季冈等。东京对当时的中国留学生来说就如同东方美术活动的巴黎，当留日学生回国后在“五四”时期掀起了“为艺术而艺术”的争论，日本对于中国走向现代化扮演了重要的角色，也是西方文明走进中国的传播媒介。因常玉二哥常必诚在东京学习后又留在日本经商，常玉在1918～1919年短停留在日本学习。在1918年结识了王季冈，后来王季冈描述：“后同返江申，吴我北上南开。迨五四辍学，持蔡元培函赴审谒吴稚老，因加入勤工俭学会赴法，常玉又与焉。”那时的日本有早期的留法画家的黑田清辉(1866-1924年)，1893年黑田清辉从法国留学回日，三年后他离开“明治美术会”创设“白马会”并在与1898年任东京美术学校的教授，其作品《Mt.Fuji(3)》（1898,图2-2）和常玉早期作品（《猫与蝶》，1931，图2-3）的颜色和色调如出一辙，都是以明亮的淡粉为主,可以推断常玉在日本游学时作品受到了黑田清辉的影响。第二批留法画家的藤岛武二（1867-1943年）、有岛生马（1882-1974年）、南薰造（1883-1950图2-2，黑田清辉，《Mt.Fuji(3)》，布面，油画，尺寸未知，1898年
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